Šodien pareizticīgo baznīca ir nopietna loma baznīcas dziedāšanā. Mūsu dievkalpojumu un baznīcas kora dziedāšana ir tieši saistītas. Ar to Dieva vārds tiek sludināts, kas veido īpašu liturģisko valodu (kopā ar tempļa heft). Baznīcas dziedāšana parasti ir sadalīta divos veidos: Unison (viens matains) un vairāks balss. Pēdējais nozīmē nodalīšanu balsis pa pušu, un pirmais ir izpilde visu chorists vienu melodiju. Krievijas tempļos, kā likums, viņi dzied partijās.

Offorda

VIII gadsimtā ir apvienotas astoņas dziedāšanas un melodiskās sistēmas (racionalizācija), kas vispusīgi ietekmē ticīgā intelektuālo un emocionālo uztveri, saskaroties ar Dievu ar lūgšanu. XIV gadsimtā šī sistēma ieguva šādu liela mēroga raksturu, kas var būt salīdzināms tikai ar tās paša perioda ikonu glezniecību un no lūgšanas mobilitātes dziļuma. Teoloģija, baznīcas dziedāšana, ikona un lūgšanu feat ir sastāvdaļas kopumā.

Ostressing osmarisia

Baznīcas dziedāšanas laiks XVII gadsimtā sakrita ar tās pārvietošanas sākumu no laicīgas mākslas. Baznīcas amatpersonas sistēma tika aizstāta ar īsu rokturi reliģiskā tēmā. Pareizticīgās reliģiskie bhaktas uzskata, ka baznīca dziedāšana bez racionālas nav iespējams.

Baznīcas dziedāšana

Bet pareizticīgo baznīcai ir pietiekams skaits mūzikas publikāciju un manuskriptu. Viņai ir tās rīcībā izmantot baznīcas dziedāšanas, kas ietver visu klāstu liturģijas dziedāšanas. Tā apvieno galvenos Kijevas, grieķu un Bannayal stiprinājumu dziedājumus. Ir vairāki veidi, kā noteikt stimit, jo īpaši, vienkāršu un svētku. Visi mūzikas baznīcas rokraksti ir baznīcas leģenda dokuments, kas tiek uzskatīts pareizticīgo aprindās ļoti vārdu pretrunīgos jautājumos.

Baznīcas dziedāšanas attīstība

Saskaņā ar Baznīcas tradīcijas dokumentiem ir viegli izsekot, kā attīstījās baznīcas dziedāšana. Jebkurai mākslai ir sākums un uzplauks. Daudzi reliģiskie pareizticīgo skaitļi šodien uzskata, ka mūsdienu ikonas glezniecības un baznīcas dziedāšanas stils ir tikai liturģiskās mākslas profanācija. Pēc viņu domām, šis rietumu stils neatbilst (ne oficiālā, ne arī garīgajā termiņā) baznīcas leģenda.

Dziedāšanas kolektīvi

Komandas, kas nodarbojas ar baznīcas dziedāšanu, var būt trīs sugas. Pirmais skats ir profesionāls dziedātāji, bet ne baznīca. Otrais ir baznīcas iedzīvotāju sastāvs, bet vislabāk viņiem ir relatīva dzirde un balss. Retākā komanda ir profesionāls baznīcas koris. Pirmā tipa komanda dod priekšroku sarežģītu darbu veikšanai, bet šīs mūzikas baznīca ir šāda dziedātāji, kā likums, atšķirībā no tiem cilvēkiem, kuri nāk uz lūgšanu templi.

Daži priesteri dod priekšroku otrajam kora tipam, bet bieži vien kopā ar muzikālo neprofesionālismu, piemēram, dziedātāji, nospiežot savu primitīvo repertuāru.

Tomēr cerība, ka trešo sugu komandas arvien vairāk pārceļas uz darbu, ko veido sinodālo autoru, un pēc tam pat uz klostera galvām.

Pirmo reizi simts gadu Maskavā, pirmais starptautiskais kongress Regents un dziedātāji Krievijas pareizticīgo baznīcas notika katedrāle Kristus Glābēja. Vispārējais ziedēšanas kongress, kas veltīts dziedāšanas tēmai, 1917. gadā notika pirmo reizi 1917. gadā. Tika izveidotas un apspriestas jautājumi, kas saistīti ar baznīcas dziedāšanas gadsimta veco tradīciju saglabāšanu kā neatņemamu daļu no pareizticīgo dievkalpojumu, un viens no vecākajiem krievu kultūras pieminekļiem.

Mēs lūdzām komentēt šo dziedāšanas foruma rezultātus slavenajā Regent, arhriest Mikhail Fortunato, kurš daudzus gadus veica Regents visu svētajiem un Svētās Jaunavas Marijas revīziju Londonā, Metropolitan Anthony pagastā Surozhsky.

Tēvs Mihails, kas ir baznīcas dziedāšana baznīcas liturģiskajā dzīvē un kādi uzdevumi ir vērsti uz dzīviem un dziedātājiem tuvākajā vēsturiskajā perspektīvā?

- Neskatoties uz to, ka es sekoju publicētajam forumam, bet, protams, es pilnībā iegremdēju šo tēmu REGENTIC, tērējot vairāk nekā 45 gadus metropoles kora vadītājā Londonā un piedalās baznīcas dziedāšanas radīšanā un atdzimšanā Krievijā Kopš 1990. gada. Tāpēc es šo problēmu pievērsiet sirdij un Krievijā, es ļoti priecājos par to, ka jūs pievērsījāt mani.

Atvainojiet, es personīgi runāšu par sevi, bet es kaut kā domāju par problēmām, ko es ievietoju vietējā katedrāle 1917. gadā. Īpašās komisijas par baznīcas dziedāšanu jau ir publicēti, un tie ir zināms jautājums par mūsdienām, kas nodarbojas ar viņu darbu šodien.

Pirmkārt, šķiet svarīgi, lai baznīcas dziedāšana ir ne tikai mūzika. Dziedāšana doma ir arī liturģiska doma, tēvu leģendas. Un šajā ziņā, ideāls Regents, ja jūs vēlaties, ir jābūt skolēnam teoloģijas skolā, un, tajā pašā laikā, skolēns no mūzikas skolas.

Bet līdz šim Krievijā, Krievijas baznīcā, nav šādas skolas, kas sagatavotu šos divus ēdienus vienā personā. Tas parasti ir patiesībā visa tēmas nosaukums par to, kas ir: ko viņš ir teologi un kāda mūziķis viņš ir. Un man šķiet, ka tas ir svarīgi. Es strādāju ar šo visu savu dzīvi, un ļoti daudz gāja uz Krievijas baznīcu, lai pārsūdzētu šo aspektu Regent Life.

Starp citu, pagātnē Forums notika mana studenta darbība, Natālija Baluva. Viņa ziņoja par semināriem, kura saturs bija tāpat kā "dubultā". Tika pētīti divi aspekti: teoloģiskā doma - pestīšana kā ticība Dievam, kas ir pārstāvēta tekstos, kurus mēs dziedājam katru dienu baznīcā. Lai šie teksti ir kļuvuši zināmā mērā "režģi", lai tie kļūtu saprotami. Un mūsu semināros mēs esam ļoti rūpīgi iesaistīti.

No otras puses, protams, mēs iesaistījāmies kontaktā. Risināšana, manuprāt, būtu jābalstās uz baznīcas dziedāšanu. Un sēšanas saskaņošana jāpielāgo garā, kurā domā šie čības.

Tēvs Mihails, viņa dzīvei, jūs tikās ar īstiem īres maksu, no kurienes no Dieva. Es vēlētos vismaz īsi jūs teicāt lasītājiem par sevi, par savu raķeti, par viņu preferencēm, izvēloties repertuāru izpildei.

Ja vēlaties, es varu zvanīt uz trim. Viens no tiem, protams, jūs zināt: tas ir Archimandrite Matthew (Mormall), ar kuru es tikos vizītes laikā Krievijas baznīcā Maskavas teoloģijas akadēmijā un Lavra laikā.

Un es gribētu sākt ar Nikolai Mihailovich Osorgin, kas bija pastāvīgs, mūžizglītības Regents par Teoloģijas institūta kora Parīzē, kur es mācījos. Un tad es atceros vienu no pagātnes ainas. Šim cilvēkam bija šāda dzirde, ka visās viņas dzīvē viņš nav dziedāt vienu viltotu piezīmi. Viņam bija šādas tīrības kristāla balss, ko es nekad neesmu dzirdējis! Un tā, viņš vadīja kori caur viņa balsi. Protams, ar rokām, bet balss spēlēja lielu lomu. Un viņa koris dziedāja vienmēr dabiskā stingri - brīnišķīgi, precīzi, mūzikas dabiski stingri. Un tas pievienoja šādu timbru koru, ko nevar aizmirst.

Šis Regents arī pastāvēja vēlme sekot darījumiem. Izsludinātās līstes zināja slikti, bet joprojām mēs dziedām kaut ko un Bannyal darbības jomu, jo īpaši, daži saskaņojot Aleksandrs Kastalsky, kas piepildīja mūs ar prieku.

Vēl viens Regents ir mans tēvs, Mihails Ivanovich FooCrit. Viņš dzimis 1888. gadā, Penza dzimtā, šī ir īpaša Krievijas mūzikas mala. Tā bija arī persona ar absolūtu uzklausīšanu. Viņš pavadīja savus jaunos gadus Maskavā sākumā gadsimta, pirms simts gadiem. Viņš pats bija klāt Synodal kora ziedonis. Viņš personīgi zināja Arkhangelsky, viņš ir jaunā virziena repertuāra liecinieks ...

Pēc 1920. gada emigrācijas viņš jau vadīja kori Vācijā un, visbeidzot, Londonā, kur es biju mantojis. Šis cilvēks, manuprāt, pārstāv visattīstītākās domas, kas tika ieviestas Maskavā XX gadsimta pirmajās divās desmitgadēs.

Un tā, ar šo mantojumu - seno dziedāšana Bannyic - saskaņojot mūsdienu un tradicionālo es biju audzināts. Un par to es uzcēlu visu savu dzīvi.

Es gribētu, lai mans tēvs Mihails pastāstīt dažus vārdus par Metropolitan Antonia (Bloom), ar kuru jūs bijāt tik daudzus gadus tuvu? Vai viņš bija muzikāli veidojusies, kādas bija viņa preferences baznīcas dziedāšanas jomā?

Vladyka Anthony pret dziedāšanu bija diezgan slepena persona. Kas attiecas uz mūziku, es zinu, ka viņš ļoti nepatika viņa tēvocis. Un viņa tēvocis bija komponists Scriabin. Māte Vladyka, Nee Sciabin, bija viņa dzimtā māsa Scriabin. Acīmredzot, Vladyka pamanīja mūziku, kas iespaido, klausoties mūziku Scriabin, viņa tēvocis.

Bet tas, tāpēc, lai runātu, "iekavās", jo tas ir viņa personīgais stāsts, viņš nekad runāja par to. Bet viņam bija īsts mūzikas talants, kura klātbūtne viņš noliedza, bet kurš skanēja katrā dievkalpojumā.

Pielūgsmē viņš izteica vārdus tik skaidri (un ne tikai skaidri) un dziļi, ar šādu spēku, ka visa baznīca bija piepildīta ar šo nozīmi.

Piemēram, viņam bija šāda izpausme domu, kad izrunājot izsaukumu "godība jums, kurš parādīja mums gaismu! ..", kas notika dvēselei. Viņš izrunāja ar šādu spēku un ar šādu vārdu dievkalpojumu, ka viņi bija saprotami visiem klātesošajiem.

Es atceros pirmos vārdus kaislīga evaņģēlija: viņš izteica viņus ar šādu pilnvaru pārraidi, ar šādu iekšējo attiecību, ka man šķiet, kā mūziķis un paraugs baznīcas lasīšanas un izrunu tas bija neapšaubāmi apdāvināts vairāk!

Un viņš to nezināja, bet viņš mīlēja lasīt tekstus. Un viņš nodeva mums savu godbijīgo attieksmi pret vārdu: mēs, horisti, klausījās viņa izrunu. Tā, kā tas bija, "gāja uz leju" par mums ar savu spēku atklāsmes. Tas, iespējams, ir galvenais, ko es varu teikt šajā sakarā.

Protams, Kungam bija iecienītākie dziedājumi, bet viņš gandrīz nerunāja par tiem. Viņš gribēja baznīcu dziedāt dvēseli. Lai dievkalpojumu netraucētu personai, kas sākas Dievam, gluži pretēji, tā vadīja personu radītājs ar uzpildes jūtām. Kopumā Metropolitan Antony sajūta bija viņa attiecību centrā un pielūgt, kā arī baznīcas dziedāšanai.

Ar šādām jūtām, ar pārsteidzošu dziļumu, viņš teica, ka sprediķi, ar ļoti apgaismotu prātu, viņš uztrauca vārdu spekulatīvi.

Šajā ziņā viņš ietekmēja visu kopienu un, protams, par dziedātājiem!

Jums būs nepieciešams

• - Literatūra baznīcas-slāvu valodā (lūgšanas, Jaunā Derība, Psalms);
• - šīs dziedātāju piezīmes, kas izpilda jūsu baznīcas kori;
• - mūzikas instruments;
• - diktofons;
• - dators.

Instrukcija

Uzziniet, kā būt ātrs lasījums baznīcas-slāvu valodā. Šim datojumam izlasiet lūgšanas un citu grāmatu māju baznīcas-slāvu valodā, praktizējot progresu un izpratni.

Jums būs ne tikai veikt mūzikas darbus piezīmes, bet arī dziedāt uz taku tekstiem, dzejolīm utt. Par tēmām liturģiskajā. Grāmatas, piemēram, Mineya, Okechih, krēsli tika publicēti valodā komunikācijas ar Dieva baznīcas-slāvu.

Lai pareizi dziedāt baznīcas korī - to sauc arī - izpētīt stingru lasītprasmi un solfeggio. Ja ir maz no skolas stundām dziedāt atmiņā, pierakstieties kursus vai apli baznīcas dziedāšanai.
Tur palīdzēs attīstīt saikni starp jūsu balsi un uzklausīšanu. Par to, kādi tempļi ir tādas krūzes, jautājiet savam pagastam priesterim vai diecēzes.

Ja jums ir nulles mūzikas apmācība, un vēlme mācīties baznīcas dziedāšana ir ļoti liela, nav kļūdaini. Ja nav kursu un aprindās, skatiet amatieru kora Regent. Klausoties jums, var būt atļauts dziedāt. Pirmkārt, jūs dziedāt tikai Ekenni "Kunga POM". Mierīgi un klausīties visu kora skaņu.
(Sanktpēterburgā amatieru kori atrodas Prince Vladimira katedrāle (skatīt skatīt http://www.vladimirskysobor.ru/klir/ljubitelskij-hor.), Kazaņas katedrālē, St. Anastasijā, žēl, Chessmen, Seraphim Sarovsky templī. Vīrieši var ieteikt Amatieru kori Aleksandra Ņevska Lavra).
Nemēģiniet patstāvīgi izpētīt rationaires, tāpat kā katrā noskaņojuma templī nedaudz atšķiras. Labāk ir nekavējoties uzzināt šo templi, kurā jūs gatavojas veikt klīrensu.

Lai uzzinātu no baznīcas dziedāšanas, kora stāvēt pie vairāk pieredzējis. Tas ir labāk, ka viņš dziedāja tevi ausī. Rūpīgi sekojiet tam, kā viņš dzied, atkārtojiet savu partiju, lai viņu iemācītos.
Tas palīdzēs jums saprast jūsu partijas galvenās kustības, saprast tās loģiku. Un nākotnē tas ļaus sēdēt drošāk, apzināti. Strādājot ar kori, izplūdes precizitāti, lai nokļūtu savā piezīmē, skaņas virziens, izruna, elpošana, apjoms.

Pašnodarbināt mūziku mājās. Uzdot piezīmes no Regent un intelektu baznīcas dziedāju, izmantojot mūzikas instrumentu. Sake dziedājumi kopā ar rīku, nevis zilbju zvanu piezīmes. Skatīties piezīmju ilgumu. Mācīšanās procesā jūs varat spēlēt, piemēram, vienu partiju (soprānu) un dziedāt citu (piemēram, Alta).

Ņemot pievienots darbs un darbs, jums būs droši dziedāt tuvāk gadā, slavenā no Dieva ar visām personām.
Dievs jums palīdzēt!

Pareizticīgo baznīcas dziedāšanatā ir pāris suga:

• senlaicīgs- notekas, kas radušās Bizantijas laikā (bizantiešu sēšana grieķos un citos liturģiskajos kaulos no citiem pareizticīgo tautu, kas iekļauti tās sastāvā), Kaukāzā (piemēram, Gruzijas kauli), kā arī senajā Krievijā : Bannya, pīlāri utt. Diggers
• partes (Multi-poiced) - cēlies XVII gadsimtā Ukrainā un Baltkrievijā katoļu partijas mūzikas ietekmē, tad no XVIII gs sāka izplatīties Krievijā.
• garīgie dzejoļi un psalmi (Šīs ir dziesmas par garīgajām tēmām) - nav liturģisks

Bannyal čības. Vārdam ir saknes no vārda "banner" - Īpašu seno Krievijas bezpeļņas apzīmējumu pazīmes - āķi (dziedāšanas baneri, līdzīgi āķiem).

Stāvot (no latīņu. partes. - balsis) - baznīcas dziedāšanas veids, kas balstās uz vairāku balss kora dziedāšanu. Balsu skaits var būt atšķirīgs no 3 līdz 12, un var sasniegt un 48.

Sadaļās dziedāšanā tiek izšķirts dziedinošs un mainīgas polifonijas veiktspēja. Pastāvīgā polifonija parasti uzņemas četru balss apstrādi no Bangyy un citu filiāļu melodijām. Mainīgais polifonija atspoguļo pilnīgas kora sastāva un atsevišķu balsu grupu maiņu.

Pirmās partiju vieta, kas dzied - Dienvidrietumu RUS; Dibināts Krievijā Elizabetes Petrovna valdīšanas laikā un pēc tās valdīšanas. Cīņā pret baznīcu UNIA un katolicismu, pareizticīgo kristieši Dienvidrietumu Krievijas centās attīstīt sava veida dziedāšana, kas būtu atšķirīgs no katoļu orgānu. Pareizticīgo frakcijas bija šādu dziedāšanas attīstības iniciatori. Daudzu skolu atvēršana klosteros viņi iepazīstināja pētījumu par partiju dziedāšanu tempļa choras. Atstājot vietējās vietas, Dienvidaustrumejas Rus, pareizticīgo kristieši veica partijas Maskavas valstī, kurā dominēja viena matēta kora banner dziedāšana. Tātad dziedāšanas puses atnāca, lai aizstātu savu baznīcu dziedāšanu mūsu pašreizējā baznīcā. Liturģiskajā lietošanā partijas dziedāšana tika ieviesta 1668. gadā ar austrumu patriarhu piekrišanu.

Daži slaveni krievu komponisti, kas rakstīja baznīcas mūziku: N. P. Diletsky (XVII gadsimtā); A. Vimenel, M. Berezovskis, D. Bortnian (XVIII gadsimtā); P. Tchaikovsky, S.Rurakhninov, A.Grechanginov, A.Rhangelsky, P. Hochovokov (XIX gs.); A. Kastalsky, Sviridovs, V. Gavrilin (XX gadsimts) un daudzi citi.

Garīgie dzejoļi - Gavicov dziesmas, kas traucēta, vecticībnieku un mūku skiti dziesmas, Psalmi (Psalmu izkārtojums cars Dāvids uz poētisko zēnu). Mūsdienu garīgo dzejoļu piemērs ir Hieromonach romiešu darbs. Garīgos dzejoļus var izpildīt un dažādiem mūzikas instrumentiem, galvenokārt nožēlu, pīkstieni, riteņi vai husli. Tagad ģitāra tiek izmantota biežāk. Garīgie panti tika izpildīti ar caligics perversion - aitas cilvēki, kuriem nav citas iespējas, lai nopelnītu naudu uz maizi. Kaliki traucēja svētceļojumu uz svētajām vietām, bija ļoti godīgi un dievbijīgi cilvēki. Mūsdienās ir daudz piemēru talantīgiem autoriem, kas raksta un izpilda labus dzejoļus. Šis piemērs ir spilgts piemērs: Hieromona romiešu un Ierodiak Herman (ryabtsy).

Vēsture

Saskaņā ar evaņģēlisko stāstījumu pirmais kristīgais dziedājums tika ievestas uz zemes no eņģeļu Ziemassvētku naktī (Lūkas 2, 13-14); Pēdējā vakariņai (MF 26, 30., 26., 30.). Kristīgo dziesmu vēsturē pirmie divi gadsimti ir spīdīgi ar improvizācijas garu. Tas bija viņas auglis, ko iedvesmoja liturģiskā dzeja himnu un psalmiem, slavēšanas un pateicības dziesmas. Šī dzeja piedzima vienlaicīgi ar mūziku kā dziesmu savā precīzā nozīmē.

Kristīgo dziesmu pirmajā periodā dogmatiskais elements dominē liriskajā, jo kristīgā dievkalpojums ir galvenokārt atzīšanās, ticības pierādījumi, nevis tikai jūtas, kas iepriekš noteikta mūzikas stilā dziesmas - tās melodisko izteiksmi un formu.

No trešā gadsimta kristīgo dziesmu mūzikas mūzikas stilā sāka piedzīvot grieķu-pagānu laicīgās mūzikas ietekmi, kas ieviesta jaunajā baznīcā ar prēmiju plūsmu. Šajā sakarā pirmais no baznīcas skolotājiem vērsa prēmiju Clement Alexandria († 217). Salīdzinot kristietības morālo būtību ar grieķu-pagānu laicīgās mūzikas raksturu, presbyter clement secināja, ka viņa nav saderīga ar kristietības garu un noteikti noliedza viņu baznīcas dienestā. Noraidīja mūziku par laicīgu, Alexandrian clement radīja baznīcas mūzikas teorijas pamatu: "Mūzikai, lai izmantotu morāles apdari un veidošanos. Mūzika jānoraida ar pārmērīgu, trūkst dvēseles, kas nāk dažādos, tad raudājot, paplašinot un kaislīgi, tad izmisīgs un ārprātīgs ... "" melodijas mums ir jāizvēlas nepārvarams impassivity un šķīstība; Melodijas, pietūkums un relaksējoša dvēsele, nevar saskaņot ar mūsu drosmīgajām un dāsnām domām un vietām ... "Domas par Presbyte no Clement Shared Svēto Kipras, Bīskapa Carthaginsky (III gsy), John Zlatoust, arhibīskaps Konstantinopoli († 407 ) un svētīts Jerome Stridonsky († 420).

Saint John Zlatoust Saka: - "Dieva augšpusē, eņģelis ir pagodināts, lejā, kas kalpo baznīcās, kas imitē tēmas, reproducē to pašu Sall. Seraphim augšpusē publicēja trīsvirzienu himnu, un apakšā ir daudz cilvēku kā tāda pati himna. Ir kopīgs festivāls debesu un zemes iedzīvotājiem: viens kopiens, viens prieks, viens patīkams pakalpojums. Tas tika veikts sakarā ar nesaprotamo Kunga nolaišanos uz Zemi, un tas notika Svētais Gars: skaņu harmonija bija spiesta fiefstly. Tam ir mazuma saskaņotība ar Trīsvienību. Citiem vārdiem sakot, zemes mūzika ir tikai Debesu imitācija, un viņas harmonija ir radītājs un Trīsvienības labums, un mūzika ieradās zemē tikai Kristus nolaišanās rezultātā. "

Laika gaitā, CLEMENT ALEXANDRIAN koncepcija saņēma Canonical konsolidāciju mūžīgajam laikam formulējumā 75. noteikuma VI universālā katedrāles (680-681): "Mēs vēlamies, lai baznīca dziedāt neizmantotu nenoteiktus kliedzienus, viņi nav piespiestu sevi nedabisku raudu un neko neierakstīju. Neērti un neparastas baznīcas, bet ar lielu uzmanību un patvērumu izraisīja Dieva Psalming kā intīmu. Jo svēts vārds neizdevās Izraēlas dēli būt godbijīgs. "

Nākamajā gadsimtā aktīvajā darbā tika izveidota slaids, muzikāli saprātīga mākslinieciska racionāla sistēma. Lielas dziesmas strādāja pie mūzikas un tehniskās uzlabošanas: rietumu pāvestā, Roman St Gregory, Lielā vai Faeslova († 604), austrumu - Sv. Džona Damaskin († 776). St John Damaskina darbi veicināja racionalisma izveidi ar liturģiskās dziedāšanas pamatlikumu visā Austrumeiropas baznīcas praksē. Izskatās ar CLEMENT ALEXANDRIAN koncepciju, Sv. Damaskas oreklamenta muzikālā struktūra novērš hromatiskās sistēmas melodijas un ir balstīta uz doric un frigeri.

Austrumu uzplaukums baznīca Eassessment neuzglabā visas precīzās mūzikas formas un subtleties bizantiešu prototipā, bet satur cietos muzikālus iemeslus, melodiskās un ritmiskās īpašības bizantiešu Oreclaration. Racionālisma raksturīga mūzikas iezīme ir dzīva, gaiša, priecīga reliģiska sajūta, kā kristīgās harmonijas augļi bez skumjas un izmisuma; Tas lieliski izsaka lēnprātības, pazemības, daudz un gog sadraudzības sajūtas. Lielāks burvīgs skaņu kombinācijas sistēmā OCRamonia liecina par viņa radītāju augsto māksliniecisko garšu, par savu sirsnīgo dievbijību, poētisko iepazīšanos un dziļas zināšanas par sarežģītiem mūzikas likumiem.

Baznīcas dziesmu attīstības vēsturē Offord ir dzīvais avots, no kurām plūst visu seno pareizticīgo stiprinājumu plūsmas: grieķu, slāvu un krievu patiesībā. Tikai to var izskaidrot, ka, neskatoties uz daudziem un dažādiem seniem stiprinājumiem, ir zīmogs iekšējo radniecību un vienotību, ko nosaka jēdziens stingra baznīcas stils.

Līdz X gadsimta sākumam austrumu baznīcā parasti tika izmantota būtiska dziedāšana. Bizantijas impērijas galvaspilsētas tempļos pamatojums ieguva garīgākos iespaidīgos veidus. Ne bez iemesla, vēsturiskā tradīcija saglabāja pierādījumus par Krievijas vēstnieku Svētā EQUAL apustuļu Lielā Prince Vladimir († 1015): "Kad mēs bijām baznīcā grieķu (Konstantinople baznīcas Sv. Sofijas), mēs nezinām , debesīs vai uz zemes bija. "

X. gadsimtā pabeidza attīstību cmigracy dziedāšanu Bizantijā un kļuva par viņa vēstures sākumu, lai uzlabotu Krieviju. Krievi ar lielu interesi un mīlestību sāka mācīties un apgūt grieķu rationaisma mūzikas sistēmu un apzīmējumu, vai drīzāk mnemoniskas pazīmes, ka grieķi izmanto, lai ierakstītu viņu pasvītrojumu melodijas. Grieķu mācības sāka saukt krieviem eņģelis līdzīgs, godīgs, Un mūzikas zīmes - baneri, pīlāri, āķi.

Asa demarkācija no pasaules no baznīcas, bailes no inovāciju ieviešanas baznīcas dziedāšanā bija krievu mūzikas radošuma ierobežojošais sākums un vispirms piespieda viņus koncentrēt visas savas spējas par jaunu liturģisko tekstu pielāgošanu jau esošajai aizliegtajai daļai Chalios. Tā kā Krievijas tekstu lielums nesakrita ar grieķu Melosa lielumu (έέλος - jēdziens - jēdziens, kas nosaka mūzikas darba melodisko sākumu), un vienu vai otru meloņu, krievu dziedātāju gaumē un jēdzienos, \\ t Nevarēja ievērot Krievijas teksta saturu, krievu dziedāšanas meistari baudīja uzņemšanas mūzikas kompromisu, ko ierosināja intuīcijas un iedvesmas sajūta.

Pateicoties tam, bankrievijas pareizticīgo baznīcā nekavējoties sāka apiet savu garšu, kuru ģenēze bija grieķu slāvu prototipi.

Kā mūzikas raksturs un tehnika Bannayy melodiju, krievu meistari dziedā ir vairāk un vairāk steidzās savu muzikālo un radošo darbību, lai bagātinātu dziesmu repertuāru. Banner melodijas bija bezgalīgi dažādas, un dziedātāji, kas celta no kaimiņu pareizticīgo valstīm, tika apstrādāti un pielāgoti Krievijas oriģinālajiem baznīcas dziedāšanas koncepcijām un gaumēm, un, visbeidzot, diezgan jauni tika izveidoti neatkarīgi, krievu sietu melodijas.

Melodijas, radoši pārstrādātas, un jaunās krievu melodijas parasti sauc par too banny Tā kā tie tika reģistrēti baneri. Šīs melodijas atšķiras no cita, nevis mūzikas rakstura, bet lielāku vai mazāk lielāku attīstību tās melodisko pamatu.

Kā galvenais, ceļojums, tāpat kā pīlārs, uz kura tika apstiprināta visa baznīca, \\ t paziņoja par aizspriedumiem sauc arī aicināts ceļš, podlopovy. Thug un salauzts ar melodisko rotājumiem sneezed tika saukts liels reklāmkarogs un vieglāk un samazināts - mazs reklāmkarogs ...

Visa krievu rinda (samazinājuma) parasti ir sadalītas pilns ieiet visos astoņos liturģiskās dziedāšanas glāzītoros un nepilnīgs Nesatur rallijs.

XVI beigās - XVII gadsimta sākumā Krievijas pareizticīgo baznīca ir bagātināta ar jauniem pilnīgiem akcionāriem: kijeva, grieķu valoda un bulgāru.

Stāvot

Līdz XVII gadsimta sākumā baznīcas koris Krievijā, neatkarīgi no balsīm nepiedalījās tajā, tika uzcelta monogīda un vienmēr, un beidzās ar saviem dziedājumiem unisonā vai oktā, vai ar piedevu tikko dzirdamu kvint uz galveno finālu tonis. Baznīcas dziedātāju ritms bija asimetriska un pilnībā pakļauta vienpusējās teksta ritmam ...

Lai gan vairāku balss baznīcas dziedāšana nekad nav bijusi aizliegta pareizticīgo baznīcā un Krievijā, tas tika ieviests liturģiskajā lietošanā ar piekrišanu austrumu patriarhiem (1668), bet nebija augstas mūzikas vērtības un bija visa pēcnācējs un Itālijas katoļu kora stila vakuums ...

Kopš XVII gadsimtā Krievijā sākās Hobiji "partijas" ar baznīcu dziedāšanu. Un tikai dažu desmitgažu laikā no sākuma "partiju" iekļuva žogi un sienām mūsu klosteriem - atver sākotnējo pareizticīgo tradīciju un dievbijību. Ticīgie Krievijas iedzīvotāji, kas audzināja viņu sirdis baznīcas-mūzikas tradīciju melodu tuvu viņu sirdīm, ar Advent ārvalstu partiju, pat tik vienkāršākais veids, kā aktīvi piedalīties pielūdzēs, kā "izmēra" vai "pull-up" Ar POLLIOS un pakāpeniski saslimst ar piespiedu lomu klusā klausītāja dievkalpojumu. Tas gandrīz tika apglabāts ar dzīvu priekšstatu par pesnovalous padomes, un apolētistiskais koris ieguva ar mums nozīmi sava veida lūgšanas noskaņojumu ticīgo, klusi lūgšanu templī ...

Krievu pareizticīgo baznīcā, svētajā pacientam, vienmēr ir būtiska nozīme stingri baznīcas raksturs liturģiskā dziedāšanā kā darbiniekam izteiksmes patiesību ticības. Mūsu garīgajās skolās, baznīcas dziedāšana pašlaik ir viens no svarīgākajiem mācību priekšmetiem. Skolēni no garīgo skolu mācās vēsturi un praksi baznīcas rationaisism, iepazīties ar vietējiem modeļus Rospeviovov, seno un vēlāk, ar to saskaņošanu baznīcas komponistu. Garīgajās skolās ir arī Regent klase, kas iepazīstināja studentus ar Baznīcas kora vadību. Studenti tiek piemēroti savām zināšanām praksē, dziedājot godalgas viņu garīgo skolu tempļos. Baznīca dzied melodijas, ko izmanto pareizticīgo dievkalpojumu, baznīcas melodijas, pirmkārt, atbilst tekstam un iekšējam, garīgajam saturam baznīcas dziedājās. Pareizticīgo baznīcā ir astoņas galvenās baznīcas melodijas, ko sauc par vārdnīcu.

Pareizticīgo liturģiskā dziedāšana

Baznīca dziedāšana un ikona, Kopš senākajiem laikiem, kas pavada pareizticīgo dievkalpojumu, ir dzīvs saistīts savienojums: atklāj pārpasaulīgo būtību, kas ir īpaša, svēta māksla; Tās ir vienlīdz uztverta ar izsmalcinātu reliģiskās domāšanas dziļumu, pacēlumu, iekļūšanu, īpašu, atklātu skaistumu. Ikona ir kontemplatīvs chacture, kur muzikālo skaņu un toņu gamma ir iemiesota krāsu, līniju un skaitļu vizuālā veidā. Rāmēšana ir ikona mūzikas skaņās. Mystically līdzskaņu ar Svētā Trīsvienību St. Andrei Rubleva un dziesma "gaiši kluss" no Kijevas rūpnīcas. Pareizticīgo baznīcas dziedāšana un ikonogrāfija ir pasaules skatījums, kas ietverts ikonogrāfijā un dziesmās ...

Baznīcas dziedāšana, viena haired vai multi-balss, kora, vajadzētu būt godbijīgs un lūgšanu pielāgot. Nomas maksas un Psalmomēri būtu jāuztur, lai tas turētu seno baznīcas ātrumu - Bangyar, grieķu, bulgāru un Kijevu. Nederīgs baznīcas dziedāšanā, laicīgo dziedāšanas, zādzību un veidā, kas raksturīga Opera arias, kā arī kora pavadījums ar slēgtu muti un visu otru, kas vēlētos, lai baznīcas dziedāšu laicīgu.

Aleksijas patriarhs (1877-1970) raksturo šādu dziedāšanu kā "pasaulīgu vieglprātīgu skaņu kombināciju." Templis, kurā nav auss dziedāšana ir atļauta, pēc viņa teiktā, "izrādās no mājas lūgšanu uz brīvu koncertu, piesaistot" publisko ", nevis lūgšanu, kas ir jāpadara tas traucē tos no dziedāšanas lūgšanas . "

Baznīcas dziesmu izpilde Sekulāro romānu vai operas aria tonī neļauj iespēju ne tikai koncentrēties, bet arī noķert dziedātāju saturu un nozīmi. Šāda dziedāšana tikai iespaidīga dzirde, bet neatstāj nekādus pēdas dušā. "Kāpēc mums vajadzētu braukt bez garšas, no baznīcas viedokļa, imitējot laicīgu dziedāšanu, kad mums ir pārsteidzošs paraugs stingri baznīcas dziedāšanas, iesvētīja baznīcas laika un tradīcijas," sacīja Svētā Patriarhs Aleksejs.

Baznīcas dziedāšanā ir nepieciešams izvairīties no pārmērīgas nepietiekamas, gan stingrākas, - izstieptas dziedāšanas un lielas pauzes starp izsaukumiem un dziedājumiem. Lēni, krāsošana dziedāšana ar lielām pauzēm ir pārāk pagarināts pakalpojumu un spēku, lai padarītu izcirtņus, lai pielūgsmes laiks netiek aizkavēts, piemēram, solo izpilde "tagad vakcīna" un citi koncertu skaitļi tiek veikti, samazinot citus dziedājumus. Tas ir labāk, protams, nekas, kas dod dvēseli ar "koncertiem" un ar ātru, bet skaidru dziedāšanai, lai izpildītu visus stimļus un izlasītu visus Canon troparies, kas ļaus ticīgajam baudīt bagātību savu dogmatisko saturu un Incommarable skaistums baznīcas dzeja. Tas ir arī nepieciešams, ka atkārtoti cents gatavojas pakalpojumiem iepriekš. Tāpat kā lasītāji, viņiem pirms tā sākās kopā ar templi abathot, lai izprastu visas pakalpojuma funkcijas. Viņu pienākums ir redzēt visus šīs dienas mainīgos dziedājumus un veikt stanz izvietošanu.

Par baznīcu dziedā šodien

Bieži vien cilvēki, kas ierodas templī, sūdzas, ka viņi viņiem nav skaidri skaidri. Tā ir slimība, ka daudzi pagasti ir slimi mūsu tempļi. Tempļi jūs varat redzēt reklāmas: "Baznīcas kora dziedātāji ir nepieciešami, bet gandrīz neviens no muzikāli kompetentiem cilvēkiem nāk uz Baznīcas palīdzību, lai pielūgtu vairāk iepriecinošu, saprotamu lūgšanu. Regenta un dziedāšanas profesijai prasa daudz lielāku izglītību un ne tikai muzikālu, bet arī teoloģisku, nekā tas, kas valda uz mūsu kārdināšanu. Bet tomēr, kas kalpo tempļos, ceru, ka Dievs neatstās savas mājas - Svēto baznīcu - nolaidībā, un to bagātinās ar jauno jauno jauno paaudzi kompetento, dziedātāju, kas var nodot bagāto garīgo nozīmi dievkalpojumu lūgšanu cilvēkiem .

No ļoti pirmajiem gadsimtiem par pareizticīgo katedrāles baznīcas dzīvē, viss pakalpojums tika paplašināts līdz baznīcas mūzikai. Svētie tēvi saprata, kā mūzikas un šarmu spēks, ko viņa ražo cilvēka dvēseli un nepieciešamību, lai cilvēks izteikt savas jūtas lūgšanā ar Dievu, izmantojot mūziku.

Interpretācijā uz pirmo psalmu Vasily, lielais raksta: "Tā kā Svētais Gars ir redzējis, ka cilvēka ģints palika no tikumiem, un ka mēs nepadara patiesību par dzīvi, jo tendence uz prieku, un tad ko viņš dara ? Baudot saldumu savieno ar baznīcas mācībām, lai mēs varētu bez noguruma, lai jūs varētu uztvert garīgo vārdu labumu ar piešķiršanu, kas nodrošina mūsu dzirdes dziedāšanu. " No bīskapa vārdiem mēs skaidri redzam, ka mūzikas ieviešana baznīcas pakalpojumi nav tikai talantīgu mūziķu mākslinieciskā iejaukšanās, zaudējot baznīcas himnas melodijā, bet gan Svētā Gara darbs, "... kas uzdod Baznīca jebkurai patiesībai ... "- kā evaņģēlijs saka no Jāņa.

Mūzikas ieviešanas mērķi pareizticīgo baznīcas dienestam

Baznīcā ir selektīvi mūzika. Viņa zina mūzikas spēku, viņas draugu un lunizējošo, ko viņa rada cilvēka dvēseli. No Svētā Vasilija vārdiem ir skaidrs, ka mūzikas ieviešanas pirmie mērķi pareizticīgo baznīcas kalpošanā bija izglītības mērķi.

Otrais mērķis ir teoloģisks antropoloģiskais. Athanasius lieliski raksta, ka "... Psalmu veiktspēja ar melodiju ir pierādījums par garīgo domu harmoniju, un melodiskais lasījums ir pasūtīšanas zīme un mierīga prāta stāvoklis ...". Saint Grigory Nissky saka: "Visa pasaule ir mūzikas harmonija, radītājs un Dieva radītājs. Līdzīgi, persona dabā ir maza pasaule, kas atspoguļo visu muzikālo harmoniju no Visuma. "

Trešais mērķis, ar kuru baznīca ir izveidojusi mūziku, ir pastorālais apololoģisks. Mūzika ir kļuvusi par pastorālo veidu, kā risināt ķeceri. Sv. Jāņa Zlatoust, un Rev. Efrems Sirin sastāvēja ļoti harmoniskas himnas, lai pretoties hehetikas himnu, kurš nokārtojis savus viltus skatus kristiešus ar skaistu mūziku.

Baznīcas dziedāšanas raksturīgās iezīmes

Pirmkārt, baznīcas mūzika vokālā - tas nozīmē, ka mūzikas instrumenti ir izslēgti no pareizticīgo pakalpojumu - elements, kas padara to par mūziku pasaulīgajā garā un izraisa neuzmanību no prāta prāta. "Tie, kas svin, vajadzētu svinēt garīgi ..." saka Saint Grigory Theologian. Instrumentu izmantošana norāda garīgo sākumu.

Lūgšanas laikā baznīca rada vīnu un maizi kā upuri un uzlabo viņu lūgšanu caur cilvēka balsi. Saint Gregory Theologian raksta: "Pirmām visiem mūzikas instrumentiem ir dziesma, kas savieno visas dvēseles ar dievišķo nozīmi ...". Saint skaidro, ka mūzikas instrumenti kļūst starp vīrieti un Dievu un novērš dvēseles krustojumu ar viņu.

Baznīcas dziedājumi, pirmkārt, grieķu pareizticīgo tradīcijās ir monofoniski. Kad daudzi dzied, viss cieš no tā paša lieta, balss nāk no dažām mutēm. Baznīca nepieņēma polifoniju, kas pirmo reizi ieviesa katolicismu. To darīja, lai izvairītos no izkliedēšanas un sajaukšanas, gan dziedātāji paši, gan dvēseles, pieļaujot dziedāšanu un izteikt Kristus baznīcas vienotību.

Baznīcas mūzika antiphon - tas ir, sastāv no diviem koriem - pa labi un pa kreisi. Vai, ja nepieciešams, no diviem dziedātājiem labajā un kreisajā pollosos. Svētais Ignatius Godefpress, bīskapa antioch, redzēja eņģeļu redzējumā, kas žēl Svētās Trīsvienības ar anti-poniju dziesmām.

Baznīcas dziedāšana ir leģendas daļa. Tas nozīmē, ka nav vietas neatļautu darbu, pamatojoties uz tūlītēju iedvesmu. Baznīcas mūzika tika izveidota ar svēto tēvu lielu uzmanību, lai viņa palīdzētu kristiešu dvēselēm tuvoties Dievam.

(Saskaņā ar materiāliem http://www.magister.msk.ru/library/bible/comment/nkss/nksss09.htm un http://www.tvoyhram.ru/pravoslavie/pravoslavie12.html)

Baznīca dziedā kā parādība, tas radās gandrīz tūlīt pēc kristietības izskata. Protams, šajās dienās tas bija ļoti atšķirīgs no fakta, ka mēs pieraduši dzirdi krievu pareizticīgo baznīcas baznīcās. Ka dziedāšana bija viens matēts (tas ir, dziedāt unison), un tiktu uztverta mūsu baumas kā monotons, uz austrumiem ar arābu motīviem, nāk dziedāšanu.

Baznīcas dziedāšanas nozīme ir tāda, ka cilvēki dievkalpojumu ir jāizveido noteikta skaņa un metriskā atmosfēra, kas ļautu iegremdēt sevi "lūgšanu trans" (lai gan šis skaidrojums nav gluži precīzs).

Ir skaidrs, ka cilvēki nav iegremdēti kaut kādā meditācijā, piemēram, austrumu gudrie, bet dziedāšana precīzi palīdz virzīt domas par to, kas nepieciešams, lai dotos uz veikalu, nopirkt desas un uzņemt bērnu no skolas. Tas ir, baznīcas dziedāšana izveido lūgšanu.

Ir vairākas baznīcas dziedāšanas šķirnes.

Partijas dziedāšana vai "puses". Visbiežāk Krievijā, Baltkrievijā un Ukrainā dziedāšanā. Skaņa - kā klasisks multi-balss koris, tuvu skaņai uz operu, ir zems varens bass, augsts soprāns, komplekss skaisti daudzroku akordi. Bieži vien "partijas" kritizē par to, ka viņš ir pārāk skaists - velk segu pakalpojumā sev, kļūst pārāk ziedojoša, jo baznīcas dziedāšanai vajadzētu kalpot kā iestatījums lūgšanu un palīdzēt lūgties. Uzdevumi izraisa noteiktu prieku, pavadošo koncertu - nav likts. Neskatoties uz to, tas ir šāda veida dziedāšana labi un mīl draudzes locekļi un nemiernieki.

Bannyal dziedāšana. Tas ir viens matēts vai divu acu dziedāšana. Būtībā viena balss tur tā saukto "izon" - pastāvīgu piezīmi, un vēl viena balss uz fona stāvā piezīmes parāda kādu melodiju. Būtu iespējams atcerēties skaņu maisiņu, un, iespējams, ir tālvadības līdzība, lai gan melodijas baznīcas Bannyal dziedāšanai ir diezgan atšķirīga no skotu melodijām.

Valaamsk dziedāšana. Lai gan tas nonāk aizlieguma grupā, Valaamas izstāšanās izraisīja to, ka tā stingri izstrādāja savu sākotnējo Bannyy dziedāšanas stilu. Viņš atpazīst un mīl klausītājus. Tīklā ir daudz ierakstu Valaam dziedāšanas.

Bizantiešu aizspriedumi. Šī ir senākā filiāle baznīcā. Viņš ir viens matains un ļoti līdzīgs arābu vai turku jerseys. Tas ir gandrīz nav mūsdienīgs apmeklētājs baznīcā varētu mācīties baznīcas dziedāšanu bizantiešu filiālē grieķu valodā. Neskatoties uz to, tas ir vecākais un, saprātīgākais un patiesākais baznīcas dziedāšana, senākā un reālā tradīcija. Par ārējo vienkāršību šo melodiju, daži "taktiskums" skaņu, kas netraucē cilvēkiem lūdzas un nepiesaista viņu uzmanību nevajadzīgi krāsainiem akordiem.

Baznīcas dziedāšana tiek veikta uz Pollosy - īpaša vieta templī, uz kura baznīcas kora dziedātāji dzīvo un dzied baznīcas dziedājumi dievišķā pakalpojuma laikā (dievišķā pakalpojums). Mūsu vietne ir veltīta Baznīcas dziedātāju darbam un satur daudz padomus par to, kā labāk strādāt Baznīcas korī.