Prinsip dasar aqmeism - halaman nomor 1/1

Prinsip dasar aqmeisme:

- pembebasan puisi dari simbolis menarik bagi yang ideal, kembalinya kejelasan;

- penolakan nebula mistis, adopsi dunia duniawi dalam manifold, konkretitas yang terlihat, kesehatan, warna-warna;

- keinginan untuk memberikan kata yang ditentukan, nilai yang akurat;

- subjek dan kejelasan gambar, deposit bagian;

- menarik bagi manusia, untuk« keaslian» perasaannya;

- puisi dunia emosi primordial, prinsip alami primitif-biologis;

- berguling-guling dengan zaman sastra yang lalu, asosiasi estetika terlebar,« budaya film».

Penyair-ameist.

Akhmatova Anna.

Gumilev Nikolagorodetsky Sergey.

ZenKevich Mikhail.

Ivanov Georgy.

KRIVICH VALENTINE.

Lozinsky Mikhail.

Mandelshtam Osip.

Narbut vladimir.

Shileiko Vladimir.

Axisme. (Dari bahasa Yunani. AKME adalah tingkat tertinggi dari sesuatu, berkembang, jatuh tempo, atas, tepi) - Salah satu arus modernis dalam puisi Rusia tahun 1910-an, dibentuk sebagai reaksi terhadap simbolisme yang ekstrem.

Mengatasi kecanduan simbolis untuk« supercoile.», multivocities dan menghasilkan gambar, metaforisitas rumit, aqmeists berusaha merasakan kejernihan plastik sensual dari gambar dan keakuratan, kejang kata puitis. Mereka« bumi» puisi rentan terhadap kamera, estetisme dan pepatah indera orang yang masih asli. Untuk acmeisme, apolitisitas ekstrem ditandai, ketidakpedulian total terhadap masalah topikal modernitas.

Fitur khas dari lingkaran acmeist penyair adalah milik mereka« kohesi organisasi». Pada dasarnya, aqmeists tidak terlalu terorganisir dengan platform teoritis umum sebagai sekelompok penyair berbakat dan sangat berbeda yang dipersatukan persahabatan pribadi. Para simbolis tidak memiliki hal seperti itu: upaya bolsov untuk menyatukan kembali koleksi sia-sia. Hal yang sama diamati pada futuris - meskipun ada kelimpahan manifes kolektif yang mereka rilis. Ambah-ambil, atau - karena mereka juga dipanggil -« hyperboreans» ( dengan nama raungan yang dicetak Aqmeism, majalah dan penerbitan rumah« Hiperbori.»), segera melakukan satu kelompok. Mereka memberi kepada persatuannya nama yang signifikan« Toko penyair». Dan awal aliran baru (yang di masa depan menjadi hampir tidak« kondisi wajib» munculnya kelompok puitis baru di Rusia) menempatkan skandal itu.

Gagasan utama Akmeismeditetapkan dalam artikel program N. gumileev« Simbolisme dan acmeisme warisan» dan S. gorodetsky.« Beberapa arus dalam puisi Rusia modern», diterbitkan dalam jurnal« Apollo."(1913, No. 1),saya menerbitkan di bawah editor S. Makovsky. Yang pertama berkata:« Simbolisme diganti dengan arah baru, tidak peduli bagaimana namanya, Akmeisme adalah apakah (dari kata AKME adalah tingkat tertinggi dari sesuatu, waktu mekar) atau adamisme (dengan berani dan melihat kehidupan), di mana saja Kasus, membutuhkan keseimbangan kekuatan yang lebih besar dan pengetahuan yang lebih akurat tentang hubungan antara subjek dan objek, yang dalam simbolisme. Namun, bahwa kursus ini menyetujui dirinya secara keseluruhan dan merupakan penerus yang layak dari sebelumnya, perlu bahwa ia mengambil warisannya dan menanggapi semua pertanyaan. Kemuliaan leluhur mewajibkan, dan simbolisme adalah ayah yang layak».

S. gorodetsky percaya itu« simbolisme ... setelah mengisi dunia, "korespondensi", mengubahnya menjadi hantu, yang penting hanya terinspirasi, karena dia ... bergeser di dunia lain, dan membungkam pelepas diri yang tinggi. Aqmeyists bangkit kembali menjadi baik dalam dirinya sendiri, kelopak, bau dan warnanya, dan bukan dengan kesamaan imajiner mereka dengan cinta mistis atau sesuatu yang lain».

Pada tahun 1913, artikel Mandelstam ditulis.« Pagi akmeisme», melihat cahaya hanya enam tahun kemudian. Penundaan dalam publikasi tidak acak: Pandangan ameistik Mandelstam secara signifikan tersebar dengan deklarasi Gumilyov dan Gorodetsky dan tidak jatuh pada halaman« Apolon.».

Nama "Akmeisme" berasal dari bahasa Yunani. "AkME" - tepi, atas.
Dasar teoretis - artikel n.gumilyev "warisan simbolisme dan acmeisme". Ambamests: n.gumilyov, A. Aakhmatova, S. Rodetsky, M. Kuzmin.

Akmeisme adalah kursus modernis, menyatakan persepsi sensorik spesifik tentang dunia luar, mengembalikan kata awal, bukan makna simbolis.

Pada awal jalur kreatifnya, penyair muda, amers masa depan dekat dengan simbolisme, mengunjungi lingkungan Ivanovsky - pertemuan sastra di Apartemen St. Petersburg Vyach.ivanov, yang disebut menara. Di "menara" ada kelas dengan penyair muda, di mana mereka mempelajari puisi. Pada Oktober 1911, para pendengar "akademi puitis" ini mendirikan asosiasi sastra baru "Toko penyair". "Toko" adalah sekolah keterampilan profesional, dan para pemimpin adalah penyair muda N. Gumilev dan S. Rodetsky. Pada Januari 1913, mereka menerbitkan deklarasi kelompok acmeistik dalam jurnal Apollo.

Aliran sastra baru yang melelehkan penyair besar Rusia tidak lama. Pencarian kreatif untuk Gumileva, Akhmatova, Mandelstam melampaui ruang lingkup aqmeisme. Tetapi makna humanistik dari aliran ini signifikan - untuk menghidupkan kembali kehausan seumur hidup, untuk mengembalikan perasaan kecantikannya. Dia juga termasuk A. Aakhmatov, O. Madelshtam, M. Zenkevich, dan lainnya.

Aqmeists tertarik secara nyata, dan bukan dunia lain, keindahan kehidupan dalam manifestasi yang secara khusus - sensual. Nebula dan petunjuk simbolisme menentang persepsi utama kenyataan, keakuratan gambar, kejelasan komposisi. Dalam sesuatu, puisi aqmeisme adalah kebangkitan "Zaman Keemasan", waktu Pushkin dan Baratyansky.

Estetika aqmeisme:
- Dunia harus dirasakan dalam konkretitasnya yang terlihat, menghargai realitasnya, dan tidak melepaskan diri dari tanah;
- Perlu untuk menghidupkan kembali cinta tubuh Anda, awal biologis pada manusia, untuk menghargai orang tersebut, alam;
- Sumber nilai puitis ada di Bumi, dan bukan di dunia surealis;
- Dalam puisi harus digabungkan bersama 4 dimulai:
1) Tradisi Shakespeare dalam gambar dunia batin manusia;
2) Tradisi Rabel dalam juara tubuh;
3) Tradisi Viyon dalam kemarahan kegembiraan hidup;
4) Tradisi Gauthier dalam tantangan kekuatan seni.

Prinsip dasar aqmeisme:
- Pembebasan puisi dari para simbolis mengajukan banding ke ideal, kembalinya kejelasan;
- Penolakan nebula mistis, adopsi dunia duniawi dalam keanekaragamannya, konkretitas yang terlihat, kesehatan, warna-warna;
- Keinginan untuk memberikan kata yang ditentukan, nilai yang akurat;
- Objektivitas dan kejelasan gambar, deposit bagian;
- Banding untuk manusia, untuk "keaslian" perasaannya;
- Poetisasi dunia emosi asli, prinsip alami-biologis primitif;
- Berguling dengan zaman sastra yang lalu, asosiasi estetika terlebar, "kerinduan dalam budaya dunia".

Fitur khas aqmeisme:
- Hedonisme (menikmati hidup), Adamisme (entitas hewan), klarialisme (kesederhanaan dan kejelasan bahasa);
- Plot liris dan citra psikologi pengalaman;
- Elemen percakapan bahasa, dialog, narasi.

Axisme dalam literatur - arus yang berasal pada awal abad ke-20 dan mendapat banyak distribusi di antara semua penyair yang datang karya mereka selama periode waktu ini. Sebagian besar ia mengaitkan sastra Rusia, dan juga menjadi semacam respons terhadap simbolisme. Arah ini ditandai dengan kejelasan, kejernihan dan pendaratan maksimal, tetapi pada saat yang sama, tidak ada tempat untuk masalah rumah tangga.

Deskripsi Gaya Kecil

Aqmeisme dalam literatur selalu berbeda sensualitas, kecenderungan untuk menganalisis perasaan dan pengalaman manusia. Penyair yang telah menulis karya-karya mereka dalam gaya ini cukup spesifik, tidak menggunakan metafora dan hyperball. Seperti yang dipercaya oleh penulis modern, karakteristik seperti itu muncul, seperti halnya, simbolisme yang sebelumnya ada muncul, yang pada gilirannya, terkenal dengan ambiguitas gambar, kurangnya spesifik dan akurasi. Pada saat yang sama, Ameist hanya memberi makna pada kebutuhan manusia tertinggi, yaitu, menggambarkan dunia spiritual. Mereka alien untuk topik politik atau sosial, agresivitas dan sejenisnya. Itulah sebabnya puisi mereka begitu mudah dirasakan, karena mereka menulis hal-hal yang sangat sederhana tentang hal-hal sulit.

Apa akmeisme didasarkan pada

Sebagai filsafat seperti itu, yang akan mendefinisikan pada saat itu, aqmeisme dalam sastra Rusia tidak. Titik dukungan semacam itu hanya dikembangkan dalam proses keberadaan dan kemakmuran gaya ketika ayat-ayat pertama perwakilannya telah menjadi cahaya, berdasarkan yang dimungkinkan untuk menentukan seluruh esensi yang ditulis. Dengan demikian, acmeisme dalam literatur berbeda dalam tampilan realistis tidak hanya pada gambaran kehidupan secara keseluruhan, tetapi juga pada cukup "tidak sadar" masalah yang dikaitkan dengan perasaan dan pengalaman mental. Peran kunci dalam produk apa pun, menurut penulis, harus memainkan kata. Dengan bantuannya dengan akurasi ekstrem bahwa semua pemikiran dan peristiwa akan diungkapkan yang dijelaskan.

Inspirasi yang menarik penyair era ini

Paling sering, simbolisme, yang merupakan prekursor aqmeisme, dibandingkan dengan musik. Ini sama misterius, multivaluse, dapat ditafsirkan dalam segala hal. Berkat teknik seni seperti itu gaya telah menjadi konsep dalam seni. Pada gilirannya, acmeisme sebagai kursus dalam literatur telah menjadi kebalikan dari pendahulunya yang sangat signong. Para penyair perwakilan dari arah ini sendiri membandingkan kreativitas mereka dengan arsitektur atau dengan patung daripada dengan musik. Ayat-ayat mereka sangat indah, tetapi pada saat yang sama akurat, lipat dan sangat jelas bagi audiens. Setiap kata mentransmisikan perasaan secara langsung, yang awalnya diletakkan di dalamnya, tanpa terjadi berlebihan atau perbandingan. Itulah sebabnya ayat-ayat acmeis sangat mudah untuk mengajarkan semua anak sekolah untuk memori, dan begitu paham esensi mereka.

Perwakilan Aqmeisme dalam Sastra Rusia

Ciri khas dari semua perwakilan dari ini bukan hanya kohesi, tetapi bahkan persahabatan. Mereka bekerja dalam satu harness, dan pada awal jalur kreatif mereka dengan keras menyatakan diri mereka sendiri, mendirikan apa yang disebut "tanaman penyair" di Leningrad. Mereka tidak memiliki platform sastra tertentu, standar yang diperlukan untuk menulis puisi, atau bagian-bagian produksi lainnya. Dapat dikatakan bahwa masing-masing penyair tahu apa pekerjaannya, dan tahu cara mengajukan setiap kata sehingga sangat jelas bagi orang lain. Dan di antara kejernihan-kejelasan ini, nama-nama terkenalnya adalah: Anna Akhmatova, suaminya Nikolai Gumilev, Osip Mandelstam, Vladimir Narbut, Mikhail Kuzmin dan lainnya. Ayat-ayat masing-masing penulis berbeda satu sama lain dalam strukturnya, dan di alam, dan pada konfigurasi. Namun, setiap pekerjaan akan dimengerti, dan orang tersebut tidak mengajukan pertanyaan ekstra setelah membacanya.

Kemuliaan aqmeista selama keberadaan mereka

Ketika acmeism muncul dalam literatur, laporan pertama dibaca di jurnal "Hyperbori", yang dirilis diedit oleh penyair yang sudah dikenal bagi kami. By the way, dalam hal ini, seringkali aqmeists juga disebut hyperborers yang berjuang untuk kebaruan dan keindahan seni domestik. Kemudian sejumlah artikel diikuti, ditulis oleh hampir setiap peserta di "Shoes Shop", yang mengungkapkan esensi dari kotoran keberadaan ini dan banyak lagi. Tetapi, terlepas dari semangat untuk bekerja dan bahkan pada persahabatan semua penyair, yang menjadi pendiri tren baru dalam seni, acmeisme dalam sastra Rusia mulai memudar. Pada 1922, "toko penyair" sudah tidak lagi ada, upaya untuk melanjutkan sia-sia. Sebagai kritikus sastra yang dipercayai, alasan kegagalan itu adalah bahwa teori acmeists tidak bertepatan dengan niat praktis, dan tidak mungkin untuk akhirnya melepaskan diri dari simbolisme.

Axisme. (Dari bahasa Yunani. AKME adalah tingkat tertinggi dari sesuatu, berkembang, jatuh tempo, atas, keunggulan) - salah satu arus modernis dalam puisi Rusia tahun 1910-an, dibentuk sebagai reaksi terhadap ekstrem.

Mengatasi kecanduan simbolis ke "supercreen", multigid dan menghasilkan gambar, metaforisitas yang rumit, aqmeists berusaha merasakan kejernihan plastik sensual dari gambar dan akurasi, kejar-obatan kata puitis. Puisi "duniawi" mereka rentan terhadap kamera, estetisme dan pepatah indera orang yang masih asli. Untuk acmeisme, apolitisitas ekstrem ditandai, ketidakpedulian total terhadap masalah topikal modernitas.

Ambamest yang datang untuk menggantikan para smartis tidak memiliki program filosofis dan estetika yang dikembangkan secara terperinci. Tetapi jika dalam simbolisme puisi, faktor penentu adalah kegembiraan, sesaat makhluk, misteri tertentu yang ditutupi dengan halo mistisisme, maka pandangan realistis pada hal-hal diletakkan sebagai landasan dalam puisi aqmeisme. Zybility foggy dan ketidakjelasan karakter diganti dengan gambar verbal yang akurat. Kata, menurut aqmeist, seharusnya memperoleh makna aslinya.

Titik tertinggi dalam hierarki nilai bagi mereka adalah budaya, memori universal yang identik. Oleh karena itu, sangat sering pada kenyamanan banding ke adegan dan gambar mitologis. Jika para simbolis dalam pekerjaan mereka berfokus pada musik, maka Aqmeists - pada seni spasial: arsitektur, patung, lukisan. Dunia tiga dimensi telah diekspresikan dalam hobi Subjek Perairan: Berwarna-warni, kadang-kadang bagian eksotis dapat digunakan dengan tujuan yang murni yang indah. Yaitu, simbolisme "mengatasi" terjadi tidak begitu banyak di bidang ide-ide umum seperti di bidang penata puisi. Dalam hal ini, acmeisme sama konsepsi sebagai simbolisme, dan dalam hal ini mereka tidak diragukan lagi di bawah kesinambungan.

Fitur khas dari lingkaran acmeist penyair adalah "kohesi organisasi" mereka. Pada dasarnya, aqmeists tidak terlalu terorganisir dengan platform teoritis umum sebagai sekelompok penyair berbakat dan sangat berbeda yang dipersatukan persahabatan pribadi. Para simbolis tidak memiliki hal seperti itu: upaya bolsov untuk menyatukan kembali koleksi sia-sia. Hal yang sama diamati pada futuris - meskipun ada kelimpahan manifes kolektif yang mereka rilis. Ambah-ikuti, atau - karena mereka juga disebut - "Hyperborites" (dengan nama sudut cetak Aquesma, majalah dan penerbitan Hyperbori "), segera melakukan satu kelompok. Untuk aliansinya, mereka memberi nama penting "toko penyair". Dan awal aliran baru (bahwa di masa depan itu hampir "prasyarat" munculnya kelompok puitis baru di Rusia) menempatkan skandal itu.

Pada musim gugur 1911, di salon puitis Vyacheslav Ivanov, "menara" yang terkenal, di mana seorang masyarakat puitis dikumpulkan dan membaca dan berdiskusi tentang puisi sedang terjadi, "Bunct" pecah. Beberapa penyair muda berbakat secara demam meninggalkan pertemuan berikutnya "Akademi Ayat", terganggu oleh kritik menghina dalam simbolisme "Matrov" mereka. Nadezhda Mandelstam menjelaskan kasus ini: "The Bluddy Son" Gumileev dibaca di "Akademi Ayat," di mana Vyacheslav Ivanov ditolak, dikelilingi oleh para murid penuh hormat. Dia menundukkan "anak yang odigal" ke kekalahan yang benar-benar. Pidato itu sangat kasar dan tajam sehingga teman-teman Gumileev meninggalkan "akademi" dan mengatur "toko penyair" - berbeda dengannya. "

Dan setahun kemudian, pada musim gugur 1912, enam anggota utama "lokakarya" memutuskan tidak hanya secara formal, tetapi dan secara ideologis memisahkan diri dari para simbolis. Mereka mengorganisir komunitas baru, menyebut diri mereka "acmeists", mis. Vertex. Pada saat yang sama, "toko penyair" sebagai struktur organisasi dipertahankan - Aqmeists tetap di dalamnya dengan hak-hak asosiasi puitis dalam.

Gagasan utama aqmeisme ditetapkan dalam program Artikel N. Gumilyev "Warisan Simbolisme dan Akmeisme" dan S. Gorodetsky "Beberapa arus dalam puisi Rusia modern", diterbitkan dalam Apollo Journal (1913, No. 1), diterbitkan oleh S. Makovsky. Dalam mereka yang pertama dikatakan: "Arah baru digantikan oleh simbolisme, tidak peduli bagaimana namanya, akme adalah (dari kata akme - tingkat tertinggi dari sesuatu, waktu mekar) atau adamisme (dengan berani dan Clear Lihat hidup), dalam setiap kasus yang membutuhkan keseimbangan kekuatan yang lebih besar dan pengetahuan yang lebih akurat tentang hubungan antara subjek dan objek daripada pada simbolisme. Namun, bahwa kursus ini menyetujui dirinya secara keseluruhan dan merupakan penerus yang layak dari sebelumnya, perlu bahwa ia mengambil warisannya dan menanggapi semua pertanyaan. Kemuliaan leluhur mengharuskan, dan simbolisme adalah ayah yang layak. "

S. Gorodetsky percaya bahwa "simbolisme ... setelah mengisi dunia" korespondensi, "mengubahnya menjadi hantu, yang penting hanya terinspirasi, karena dia ... bergeser di dunia lain, dan membungkam peleburan diri yang tinggi. Aqmeis bangkit kembali menjadi baik dalam dirinya sendiri, dengan kelopak, bau dan warna mereka, dan bukan kesamaan imajiner dengan cinta mistis atau sesuatu yang lain. "

Pada tahun 1913, artikel Mandelstam "Pagi Akmeisme" ditulis, yang melihat cahaya hanya enam tahun kemudian. Penundaan dalam publikasi tidak acak: pandangan ameaistik Mandelstam secara signifikan tersebar dengan deklarasi Gumilyov dan Gorodetsky dan tidak jatuh pada halaman-halaman Apollon.

Namun, sebagai Catatan T. ScriaBin, "Untuk pertama kalinya, gagasan tentang arah baru diungkapkan pada halaman-halaman Apollon jauh sebelumnya: Pada tahun 1910, M. Kuzmin membuat jurnal dengan artikel" pada kejelasan yang indah ", mengantisipasi penampilan deklarasi Akmeisme. Pada saat penulisan artikel tersebut, Kuzmin sudah menjadi pria dewasa, memiliki pengalaman kerja sama dalam periodical secara berkala. Wahyu yang luar biasa dan berkabut dari simbolis, "tidak bisa dipahami dan gelap dalam seni" Kuzmin kontras "kejernihan indah", "klarizisme" (dari klarus Yunani - kejelasan). Artis, menurut Kuzmin, harus membawa kejelasan ke dunia, tidak bodoh, dan untuk mengklarifikasi makna hal-hal, mencari harmoni dengan orang lain. Pencarian filosofis dan agama simbolis tidak terpesona oleh cuzmina: kasus artis adalah untuk fokus pada sisi estetika kreativitas, keterampilan artistik. "Gelap dalam simbol kedalaman terakhir" lebih rendah daripada struktur dan cinta yang jelas dengan "sepele manis". " Ide-ide cuzmin tidak dapat mempengaruhi aqmeists: "Kejelasan yang indah" ternyata diminati oleh mayoritas peserta "toko penyair".

Aqmeisme "Harbinger" lain dapat dipertimbangkan. Annena, yang, secara formal, menjadi seorang simbolis, pada kenyataannya hanya pada awal periode karyanya memberinya upeti. Di masa depan, Annensky melanjutkan dengan cara lain: ide-ide simbolisme akhir praktis tidak mempengaruhi puisinya. Tetapi kesederhanaan dan kejelasan puisinya dikuasai dengan baik oleh Acmeysts.

Tiga tahun setelah publikasi artikel Cuzmin di Apollon, manifesto Gumilyov dan Gorodetsky muncul - mulai sekarang, itu adalah kebiasaan untuk menghitung keberadaan akme sebagai aliran sastra.

Akmeisme memiliki enam peserta paling aktif dalam arus: N. Gumilev, A. Akhmatova, O. Mandelshtam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. G. Ivanov mengklaim peran "ketujuh aqmeist", tetapi sudut pandang yang serupa diprotes oleh A. Akhmatova, yang menyatakan bahwa "Aqmeis berusia enam tahun, dan tidak pernah memiliki ketujuh." Namun, O. Mandelstam, yang menganggapnya sebagai enam - a bust: "Aqmeists hanya enam, dan di antara mereka adalah satu tambahan ..." Mandelstam menjelaskan bahwa Gumilev "tertarik", tidak memutuskan melawan simbolis dengan satu. " "Gorodetsky [pada saat itu] seorang penyair terkenal ...". Pada berbagai waktu, dalam karya "Foets Shop" ambil bagian: G. Adamovich, N. Bruni, AS. Hipipius, vl. Hipipius, Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina Karavaeva, M. Lozinsky, V. Khlebnikov, dan lainnya. Di pertemuan "Lokakarya", sebagai lawan Majelis Simbolis, pertanyaan spesifik diselesaikan: "Workshop "Diselesaikan sekolah menguasai keterampilan puitis, asosiasi profesional.

Akmeisme sebagai arah sastra United penyair yang berbakat eksklusif - Gumilyov, Ahmatov, Mandelstam, pembentukan individualitas kreatif yang diadakan di atmosfer "Shoes Shop". Kisah aqmeisme dapat dianggap sebagai semacam dialog antara ketiga perwakilan yang beredar ini. Pada saat yang sama, Adamisme Gorodetsky, Zenkevich dan Narbet, yang membuat aliran naturalistik aliran secara signifikan berbeda dari akuamisme "murni" dari penyair di atas. Perbedaan Adamis dari Triad Gumilev - Akhmatova - Mandelstam berulang kali dicatat dalam kritik.

Sebagai arah sastra, Acmeism ada untuk waktu yang lama - sekitar dua tahun. Pada bulan Februari 1914, perpecahannya terjadi. "Toko penyair" ditutup. Ambah-ambil berhasil menerbitkan sepuluh kamar jurnal mereka "Hyperbori" (Editor M. Lozinsky), serta beberapa almanak.

"Simbolisme Ugasal" - Dalam gumilev ini tidak salah, tetapi untuk membentuk aliran yang sama kuatnya dengan simbolisme Rusia, ia gagal. Akmeisme gagal mendapatkan pijakan sebagai arah puitis terkemuka. Alasan untuk memudar yang begitu cepat disebut, termasuk "ketidaktepatan ideologis arah ke kondisi realitas yang berubah dengan curam." V. Bryusov mencatat bahwa "praktik praktisi dan teori ditandai untuk Acmeysts," dan praktik mereka murni Simbolis. " Dalam hal ini ia melihat krisis aqmeisme. Namun, pernyataan Bruce tentang aqmeisme selalu tajam; Pada awalnya, dia menyatakan bahwa "... Akmeisme adalah fiksi, kemauan, fad metropolitan" dan ditayangkan: "... Total kemungkinan, dalam satu atau dua tahun tidak akan diakui. Nama itu akan hilang, "Pada tahun 1922 di salah satu artikelnya, ia umumnya menolaknya di sebelah kanan untuk merujuk ke arah, sekolah, percaya bahwa tidak ada yang serius dan khas dalam Akmeisme dan bahwa dia" di luar utama. garis sastra. "

Namun, upaya untuk melanjutkan kegiatan asosiasi selanjutnya dilakukan lebih dari satu kali. "Toko penyair kedua, didirikan pada musim panas 1916, dipimpin oleh G. Ivanov, bersama dengan Adamovich. Tapi dia berlangsung lama. Pada tahun 1920, "lokakarya penyair" ketiga muncul, yang merupakan upaya terakhir oleh Gumilyov secara organisasi menjaga garis acmeistik. Di bawah sayapnya, penyair United, berkisar pada sekolah Aqmeisme: S. Neldihyen, N. Ontsup, N. Chukovsky, I. Odoevtsheva, N. Berberbov, Sun. N. Oleinikov, L. Lipavsky, K. Vatinov, V. Pozner dan lainnya. "Toko penyair" ketiga ada di Petrograd selama sekitar tiga tahun (secara paralel dengan studio "Sounding Sink") - sampai pada kematian tragis N. Gumilev.

Nasib kreatif penyair, satu atau lain cara yang terkait dengan acmeisme, dikembangkan dengan cara yang berbeda: N. KLYUYEV kemudian menyatakan kepolosannya pada kegiatan Persemakmuran; G. Ivanov dan G. Adamovich melanjutkan dan mengembangkan banyak prinsip aqmeisme dalam emigrasi; Di V. Klebnikov, aqmeisme tidak memiliki pengaruh nyata. Di masa Soviet, N. Tikhonov, E. Bagritsky, I. Selvinsky, M. Svlov, terkesan dengan cara puitis Aqmeist (terutama N. Gumilyov).

Dibandingkan dengan arah puitis lainnya dari abad perak Rusia, aqmeeisme pada banyak tanda dipandang oleh fenomena marjinal. Dalam literatur Eropa lainnya, tidak ada analog (yang tidak dapat dikatakan, misalnya, tentang simbolisme dan futurisme); Sepertinya melihat kata-kata blok, lawan sastra Gumilyov, yang menyatakan bahwa akme adalah "benda asing yang diimpor". Bagaimanapun, amesis itu sangat bermanfaat bagi sastra Rusia. Ahmatova dan Mandelstam berhasil meninggalkan "kata-kata kekal". Gumilyov muncul dalam ayat-ayatnya salah satu kepribadian paling cerdas dari waktu revolusi dan perang dunia yang paling cerdas. Dan hari ini, hampir satu abad kemudian, minat pada aqmeisme dipertahankan terutama karena pekerjaan penyair yang beredar ini terhubung dengannya, yang telah berdampak signifikan pada nasib puisi Rusia abad ke-20.

Prinsip dasar aqmeisme:

- Pembebasan puisi dari para simbolis mengajukan banding ke ideal, kembalinya kejelasan;

- Penolakan nebula mistis, adopsi dunia duniawi dalam keanekaragamannya, konkretitas yang terlihat, kesehatan, warna-warna;

- Keinginan untuk memberikan kata yang ditentukan, nilai yang akurat;

- Objektivitas dan kejelasan gambar, deposit bagian;

- Banding untuk manusia, untuk "keaslian" perasaannya;

- Poetisasi dunia emosi asli, prinsip alami-biologis primitif;

- Berguling dengan zaman sastra yang lalu, asosiasi estetika terlebar, "kerinduan dalam budaya dunia".

Penyair-Ameist.

A. G. Z. I. K. L. M. N. SH.

Nama arah modernis sastra dalam puisi Rusia awal abad kedua puluh aqmeisme berasal dari kata Yunani "AKME", diterjemahkan ke dalam makna Rusia berkembang, puncak atau simpul sesuatu (untuk versi lain, istilah itu berasal dari bahasa Yunani akar dari nama samaran Akhmati "Akmati").

Sekolah sastra ini diciptakan dalam simbolisme penyeimbang sebagai jawaban ekstrem dan tikungannya. Ambamests diratifikasi untuk penegasan kembali kata puisi kejelasan dan materialitas dan untuk menolak untuk menangkap kabut mistisisme mistisisme ketika menggambarkan kenyataan (seperti kebiasaan dalam simbolisme). Adepta Aqmeism menganjurkan keakuratan kata, tujuan tema dan gambar, adopsi dunia sekitar dalam semua keanekaragaman, warna-warni, kesehatan dan konkretitas nyata.

Para pendiri aqmeisme adalah penyair Rusia abad perak puisi Rusia sebagai Nicholas Gumilyov, Anna Akhmatova dan Sergey Gorodetsky, kemudian kepada mereka bergabung dengan O. Mandelshtam, V. Narbut, M. Zenkevich.

Pada tahun 1912, mereka membangun sekolah mereka sendiri keterampilan profesional "toko penyair", pada tahun 1913, dalam jurnal Apollo, artikel Humilev "Warisan Simbolisme dan Akmeisme" dan S. Gorodetsky "beberapa arus dalam puisi modern Rusia" muncul, di mana Istilah "pertama kali muncul untuk pertama kalinya" aksisme, "fitur utamanya dijelaskan. Dalam artikel-artikel ini, yang merupakan program pergerakan Aqmeist yang khas, ide humanistik utamanya diproklamirkan - kebangkitan rakyat kehausan baru seumur hidup, penembakan perasaan berwarna dan kecerahannya. Karya pertama penyair-aqmeists diterbitkan dalam edisi ketiga Apollo Magazine (1913) setelah rilis artikel Manifesto. Sepanjang 1913-1919. Ada jurnal pribadi Ambamests "Hyperbori" (oleh karena itu, mereka juga sering disebut "Hyperboreans").

Berbeda dengan simbolisme, yang, menurut banyak peneliti sastra, memiliki kesamaan yang tak terbantahkan dengan seni musik (seperti musik, itu juga misterius, multivarid, dapat memiliki sejumlah besar interpretasi), kreativitas aqmeisme lebih dekat dengan tiga spasial. arah -dimensional dalam seni sebagai arsitektur, patung atau lukisan.

Puisi penyair aqmeists dibedakan tidak hanya dengan keindahan luar biasa, dan juga akurasi, lipat, rasa sangat sederhana, dapat dimengerti bagi pembaca. Kata-kata yang digunakan dalam karya-karya ambamest dirancang untuk mentransfer persis arti yang pada awalnya diletakkan, tidak ada berbagai berlebihan atau perbandingan, metafora dan hiperbola praktis tidak digunakan. Penyair-acmeists alien untuk agresivitas, topik politik dan sosial tidak menarik minat mereka, dan sangat penting yang melekat pada nilai-nilai tertinggi manusia, dunia spiritual manusia diajukan ke tempat pertama. Puisi mereka sangat mudah dipahami, persepsi pendengaran, dan menghafal, karena hal-hal yang kompleks dalam deskripsi yang berbakat menjadi sederhana dan dapat dimengerti bagi kita masing-masing.

Perwakilan dari aliran sastra ini United tidak hanya hasrat tunggal untuk sekolah puisi baru, dalam hidup mereka juga teman dan orang-orang yang berpikiran sama, organisasi mereka dibedakan oleh kohesi besar dan persatuan pandangan, meskipun mereka tidak memiliki platform sastra yang pasti dan tidak memiliki standar yang bisa mereka andalkan saat menulis karya-karyanya. Puisi masing-masing, ditandai dengan struktur, karakter, suasana hati dan fitur kreatif lainnya, sangat spesifik, dapat diakses oleh pembaca, sebagai sekolah aqmeisme, dan tidak menyebabkan masalah tambahan setelah pembacaan mereka.

Terlepas dari persahabatan dan kohesi antara penyair, lingkup terbatas dari arah sastra ini untuk penyair yang brilian seperti Gumilev, Akhmatova atau Mandelstam, segera menjadi dekat. Setelah pertikaian Gumileev dengan Gorodetsky pada Februari 1914, sekolah keterampilan profesional "Toko penyair" setelah dua tahun keberadaannya, merilis 10 masalah majalah "Hyperbori" dan beberapa koleksi puitis putus. Meskipun para penyair organisasi ini tidak berhenti berkaitan dengan arah sastra ini dan dicetak dalam jurnal sastra dan surat kabar di mana penerbit memanggil mereka Acmeysts. Para penyair muda Georgy Ivanov, Georgy Adamovich, Nikolai Otsup, Irina Odoevtsov menyebut diri mereka sebagai penerus ide Gumileva.

Fitur unik dari arah sastra seperti akme adalah bahwa ia berasal dan dikembangkan semata-mata di wilayah Rusia, memiliki dampak besar pada pengembangan lebih lanjut dari puisi Rusia dari awal abad kedua puluh. Merit yang tak ternilai dari penyair-aqmeis peneliti sastra menyebut penemuan cara khusus dan halus untuk mentransfer dunia spiritual karakter liris, yang dapat dibuat dengan bantuan satu gerakan tunggal, gerakan, cara mencantumkan segala sesuatu atau hal-hal sepi. yang menyebabkan penampilan pembaca banyak asosiasi dalam imajinasi. "Materialisasi" secara cerdik ini secara cerdik dari perasaan dan pengalaman pahlawan liris utama memiliki kekuatan pengaruh yang besar dan menjadi dapat dimengerti dan dapat diakses oleh masing-masing pembaca.