1837. gadā. Niccolo paganini Viņš arī sniedza koncertus Turīnā, bet nākamajā gadā viņa veselība strauji pasliktinājās. Chakhote, pludmale XIX gadsimtā. In 1839, pēc receptes, Paganini ārsti apmetās Marseļā. Problēmas, kas saistītas ar tiesvedību, tika pievienotas slimības ciešanām, kā rezultātā vijolnieks bija jāmaksā 50 tūkstoši franku - ļoti ievērojama summa tajā laikā.

Paganini dzīvības pēdējie mēneši pavadīja Nicā. Vēstulēs draugiem, viņš sūdzējās: "krūškurvja klepus, kas mani mocīja, ir ļoti skumji, bet man ir vairāk, nekā es varu, un tas ir labi, ka es esmu gatavojas" lielisks pavārs "... Es atvainojos par gabaliem , un es esmu žēl bezgalīgi, ka es nevaru redzēt Jordānas labo draugu atkal ar mūsu laipniem draugiem ... "Tas ir tieši pēdējais vēstnesis Paganini no 12. maija:" mans dārgais draugs, un ir iespējams neatbildēt uz drauga sirds vēstules. spridzināšanas spītīgi un bezgalīgas slimības ... iemesls visiem tas ir liktenis, kas ir gandarīts, ka es esmu nelaimīgs ...

Dr Bina tiek uzskatīts par labāko ārstu, un tikai viņš mani izturas tagad. Viņš saka, ka, ja man izdodas samazināt Kataru, es varu nedaudz vairāk; Un, ja jums gūt panākumus divās trešdaļās, es varu ēst, bet no zālēm, ko es sāku veikt četras dienas atpakaļ, nav labuma. "

Un tomēr pirms miršanas viņš atkal spēlēja vijoli ... Reiz vakarā, saulrieta laikā viņš sēdēja pie loga savā guļamistabā. Saule saule izgaismoja mākoņus ar zelta un purpura atstarojumiem; Easy maigs brīze dzimuši apreibinoši ziedu smaržvielas; Daudzi putni čivināt uz kokiem. Eleganti jaunieši un sievietes gāja pa bulvārī. Ņemot vērā kādu laiku aiz aizņemts sabiedrības, Paganini skatījās uz skaisto Kunga portretu Byrona Piekārt viņa gulta. Viņš ignorēja un, domājot par lielo dzejnieku, viņa ģēnijs, godība un nelaimes, sāka veidot skaistāko mūzikas dzejoli, kas jebkad radīja viņa iztēle.

"Viņš, šķiet, sekoja visiem notikumiem vētrainā dzīvē Bairon. Sākumā tas bija šaubas, ironija, izmisums - tie ir redzami katrā lapā" Manfreda "," Lara "," Gayura ", tad Lielais dzejnieks pameta raudāt Brīvības, zvanot Grieķijai, lai atiestatītu skavaiņas, zvanot Grieķijai, un, visbeidzot, dzejnieka nāve Ellinova vidū. " Mūziķis tikko pabeidza šo apbrīnojamo drāmas pēdējo melodisko frāzi, jo pēkšņi priekšgala pēkšņi iesaldēja viņa konfektes pirkstos ... Šis pēdējais iedvesmas pieaugums iznīcināja viņa smadzenes ...

Ir grūti pateikt, cik droši tas ir liecība, bet stāsts par count chessole, kurš apgalvo, ka Bayron improvizācijas Paganini par nāves slieksni bija pārsteidzošs.

Dzejnieka pravietojums, diemžēl, bija pamatots: Paganini, piemēram, Bayron, zināja visus ciešanas dziļumus, un pirms viņa dzīves beigām parādījās viņa brutālā realitātē. Glory, bagātība, mīlestība - Viņam tas viss bija, un viņš to visu baroja, lai riebumu. Tagad viņa dvēsele bija pilnīgi tukša, tā palika tikai nebeidzams vientulība un liels nogurums. Panākumi atstāja viņu, lai dotu rūgtumu. Un viņa mirstošais ķermenis krampjē pirms saldētas ledus kustības nāves.

Apstiprināmie mokas izdzīvoja Paganini pēdējo dzīves dienu laikā - no 15. līdz 27. maijam. Jau ilgu stundu, viņš spītīgi mēģināja norīt vismaz nelielas pārtikas gabalus, un jau pilnīgi zaudēja savu balsi, viņš nevarēja pat izskaidrot ar savu dēlu un uzrakstīja savus pieprasījumus par papīra lapām ... Julius Kapp viņa grāmatā deva Faksa reproducēšana pēdējās lapas, uz kuras Paganini rakstīja: "sarkanās rozes ... sarkanās rozes ... tie ir tumši sarkani un, šķiet, ir damascus ... 18, pirmdiena."

Sākot no šīs dienas, viņš vairs neņēma vairāk rokās spalvu. Lielā mūziķa pēdējā stunda ir rakstīta diezgan maz fantastiski. Viens poētiskais stāsts vērš šādu attēlu: Paganini mirst uz Mēness naktī, stiepjot roku uz savu vijoli. Patiesībā viss nebija tik poētisks. Viens no vijolnieka draugiem, kuri neatstāja viņu pēdējās dienās, Tito Rubudo, teicis, ka viņš pats, ne kāds cits no tiem, kas bija ap šajās dienās, nedomāja: "Tas ir tik tuvu viņa galam, cik pēkšņi Paganini, piekrita vakariņām, sākās klepus. Šis uzbrukums un sagriezts viņa dzīves brīdis. "

Tas apstiprina citas aculiecinieku - esquid. Saskaņā ar savu liecību, kad Paganini sēdēja ēdamgaldam, viņš pēkšņi sāka spēcīgu klepus uzbrukumu. Viņš zakharkalal asinis un nekavējoties viņu satrauca. Tas notika 27. maijā, 1840, pulksten 5 pēcpusdienā.

Will Paganini, tika rakstīts: "Es aizliedzu jebkuru sulīgs bērēm. Es nevēlos, lai mākslinieki varētu veikt man rekviēmu. Ļaujiet simts haires veikt. Es dodu savu vijole Dženo, lai tas vienmēr tiek glabāts tur. Es dodu savu dvēseli lielu manas autora žēlastību ".

Chronikas Chronon

Niccolo Paganini (1782─1840) ir izcils itāļu komponists, vijolnieks, ģitārists, kam ir ārkārtas mūzikas dāvana. Viņš meistarīgi piederošajiem mūzikas instrumentiem, hitting auditoriju ar augstāko prasmi un tīrību veiktspēju. Paganini atzina mūzikas variāciju klasiku. Daudzi ir iepazinušies ar saviem rakstiem par tēmu Mozus operas, Pelnrušķīte, tandred. Maestro radošuma virsotne tiek uzskatīta par "24 kaprīzēm", "Venēcijas karnevāls", "mūžīgās kustības".

Bērnība un jaunieši

Niccolo Paganini dzimis 1982. gada 27. oktobrī Itālijas Dženovā mazajā ceturksnī, ko sauc par "melno kaķi" Antonio Paganini un viņa sievas Teresa ģimenē. Viņš izrādījās otrs bērns, un no agras bērnības bija ļoti sāpīga.

Reiz sapnī, Niccolo māte, kas bija ļoti sentimentāla sieviete, redzēja eņģeli sapnī, kurš prognozēja savu dēlu nākotni lielā mūziķis. Kopš bērnības vecāki lika viņam spēlēt vijoli, jo īpaši tāpēc, ka vecākais Brother Carlo šajā konkrētajā dāvanā neatšķīrās. Tāpēc Niccolo bija jāatsakās no diviem. Visi viņa agri gadi tika dota monotonu mācīšanos spēli uz šo mūzikas instrumentu.

Daba piešķīra itāļu ar milzīgu dāvanu - vislabāko dzirdi, kas spēj nozvejot mazākās detaļas skaņā. Katru dienu zēns atvēra pasauli visā pasaulē, izmantojot daudzus mūzikas toņus, kurus viņš uztvēra ar īpašu asumu. Viņš mēģināja reproducēt tos Magdalēnas, ģitāras vai viņa mīļotā mazā vijolā, kas galu galā kļuva par daļu no mūziķa dvēseles.

Tēvs agri atradās viņa dēla dāvanu, paļaujoties uz godības un bagātības iekarošanu. Tāpēc maz Niccolo spiests spēlēt čulānu, nepārtraukti uzlabojot savas prasmes. Par mazāko trūkumu bērnam. Tas viss negatīvi ietekmēja zēna trauslo veselību. Jau 8 gadus vecā Paganini uzrakstīja vijole Sonata un vairākas cauruļu variācijas. Laika gaitā talantīgs mūziķis piespieda uzmanību, un viņš atzīmēja pirmo vijolnieku vietējā kapela D. Kosto, kurš sāka iesaistīties ar jauniem audiem. Sešu mēnešu laikā viņš pasniedza savu studentu nenovērtējamu pieredzi, kas ļāva pirmo reizi doties uz skatuves.

Pirmie koncerti

Pirmā publiskā runa mūzikas notika 1795. maijā vietējā teātrī Sant-Agostino, līdzekļi, no kuriem bija ceļot uz Parmas mācīties slavenā vijolnieks A. Rollah. Šeit tika piepildīts ar "variācijas par Karmañol tēmu", kas bija veiksmīga sabiedrībai. Drīz Florencē tika piešķirts līdzīgs koncerts, kas pievienoja trūkstošo naudu. Tātad Tēvs un dēls Paganini bija Parma A. Rollah, bet viņš bija slims un negribēja pieņemt ikvienu.

Gaidot Matra, zēns paņēma vijoli, kas atrodas nākamajā istabā un spēlēja nesen rakstisku darbu uz to, lai apbrīnu par pēdējo. Viņš teica, ka viņš neko citu nemāca pusaudžu un ieteica vērsties pie F. Paryra, bet tas, kas nodarbojas ar mūzikas darbībām, viņš iepazīstināja ar talantīgu čellistu meiteni, kurš kļuva par savu jauno mentoru. Viņš piespieda savu studentu, lai izveidotu darbus bez instrumenta, balstoties tikai uz iekšējo uzklausīšanu.

1797. gadā Niccolo kopā ar savu tēvu devās uz pirmo koncertu Eiropu. To maršruts skrēja pa Milānu, Florenci, Pizu, Boloņu un Livorno. Viņa izrādes, kas bija milzīgs panākums katrā pilsētā, iedvesmoja mūziķi uz jauniem sasniegumiem. Tas bija šajā laikā, ka viņš raksta lielāko daļu viņa slaveno 24 coprirs, kurā viņš parādīja lielumu viņa mākslinieciskās fantāzijas. Neparasta intereaveing \u200b\u200bno pārsteidzošās virtuozitātes apziņas ar grotesku attēliem un spēcīgu dinamiku padarīja viņa mūzikas darbu neatkārtojama.

Neatkarīga dzīve

Gods, kas krita uz jauno vīrieti, sāka ietekmēt Tēvs un pirmajā ērtā gadījumā, Niccolo atstāja vecāku māju, kļūstot par pirmo vijolnieku Lucca. Viņš kaislīgi atdod savu darbu, kas virzās uz pilsētas orķestri un paralēli šai saskaņošanai. Šajā laikā mūziķis sāk baudīt daudzus priekus par dzīvi, spēļu kārtis un mīlestības priekā. Personīgi ar kādu "senorye darīja", viņš pat atstāj ekskursijas vairākus gadus, tikai "labprāt atstājot ģitāra virknes."

1804. gadā Paganini atgriežas radošumā, bet nākamais gads sāka kalpot tiesas vijolniecībai Luccā. Šeit noteikumi F. Batchki, kura sieva bija māsa Napoleona princese Eliza, ar kuru mūziķis rodas kaislīgas attiecības. Kopš 1808. gada viņš atjauno ekskursijas aktivitātes.

1814. gadā Niccolo dod koncertus mājās. Šeit tas ir tikšanās ar milzīgu siltumu, zvanot citā, nevis ģēnijs. Sabiedrība pārsteidza ārkārtas vijoles īpašumtiesību un sarežģītu pušu virtuozu. Tas nav nejaušība, ka mūziķis tika atkārtoti aicināts veikt slavenajā La Scala teātrī.

1821. gadā Paganini atkal atstāj koncertu darbības sakarā ar lielo pušķi saasināto slimību - reimatisma, tuberkulozes, zarnu un kuņģa sāpes. Tas liek viņam pārvietoties uz Pavia tuvāk slavenajam S. Bordas ārsts. Blooding, cieta diēta un berzes ziedes nekavējoties nepalīdzēja. No ķirurģijas vājums, mūziķis nav riskējis vijoli uz ilgu laiku, lai paņemtu vijoli rokās, un viņa vienīgais colling palika privātas nodarbības ar Dženā tirgotāja, Young K. Sivori.

Pēc čūlas sakāves, izņemot "nepanesamo klepu", Paganini 1824. gadā veic Milānā, Pavia un Dženovā. Nedaudz vēlāk, mūziķis rada jaunus darbus - "militāro sonata", "Polijas variācijas", un kopā ar viņiem un trīs koncerti vijolei, kas ir slavenākais no tiem kļuva par otro ar slaveno drēbes "Campanella".

Glory zenītā

Laikā no 1828. līdz 1834. gadam Paganini sniedz daudzus koncertus lielākajās vecās pasaules zālēs. Viņš piemēro gan plašai sabiedrībai, gan lielam mākslinieku pleiadam, tostarp F. Shopin, R. Schuman, F. Schubert, Gaine, I. guete. Austrijas komponists F. Lapa parasti sauc par spēli Niccolo "Supernatural Miracle". Vēlāk koncertos uz skatītāju prieku viņš arvien vairāk spēlē ar ģitāras pavadījumu.

Viņa uzturēšanās laikā Vīnē, Paganini saspiež "variācijas Austrijas himnu" un domā, lai izveidotu savu šedevru "Venēcijas karnevāls". 1830. gadā, domājot par dēla nākotni, mūziķis iegūst Barona nosaukumu, kurš būs mantojis viņa pēcnācējs.

1829-1831, Paganini ekskursijas Vācijā. Gadu pusotru gadu viņš deva vairāk nekā simts koncertu 30 pilsētās. Tā arī pabeidz darbu 4. un 5. koncertos, kā arī raksta "Mīlestības Galant Sonata" darbu. Tad tur bija Francija, un atkal milzīgs panākums. Šeit Niccolo atkal veido savu draugu Jermi 60 cilvēku dziesmas "Barucuba", māsa Dominika Serenad ģitārai, vijolei un čellam, un viņas patron de Negro Sonatu meita.

Secrets un Puzzles Puzanini

Mūziķis bieži norādīja par dažiem viņa izpildes noslēpumiem, ko viņš atklās tikai karjeras beigās. Ar to viņa nevēlēšanās ir savienota, lai publicētu savus rakstus, kas, iespējams, varēs deklasificēt viņa noslēpumu. Daži īpaši nulles skatītāji redzēja uz mūziķa pleca sātana runas laikā, citi cilvēki staigāja uz debesīm pārvadā ar retinuue.

Viņš kļuva par pirmo, kurš izmantoja spēli uz vijoles koncertos, nevis piezīmēm. Pastāvīga spēle ar spēli par mūzikas instrumentiem ļāva attīstīt kruīza muskuļu fenomenālo spēku, tāpēc Paganini var viegli lauzt porcelāna plāksni ar diviem pirkstiem.

Niccolo bija Virtuoso izpildītājs. Reiz pēc strīda, viņš izcili veica operas, spēlējot divu virknes vijoli. Un Napoleona nākamajā dzimšanas dienā viņš veica Sonatoo tikai ceturtajā virknē. Saskaņā ar D. F. Juzaha, Phaganini fenomens ir ārkārtas talantu, temperamenta un strādīga kombinācija, kas ļāva maksimāli pielietot psihofizioloģiskās īpašības.

Pēc nāves baznīca iebilda pret mūziķa apmetumu Christian kapi, jo viņš atteicās nodot. Paganini akta iemesls bija skaidrs - viņš apgalvoja, ka viņš nemirst un dzīvotu mūžīgi.

Personīgajā dzīvē

Attiecības ar sieviešu grīdām ir viena no noslēpumainajām viņa biogrāfijas lapām. Par viņa pirmo romānu nezina daudz. Noteikta dāma, entuziasma ģitāra, fascinēja Young Paganini uz viņas Toskānas pils, kur viņš dzīvoja jau vairākus gadus. Tad viņa liktenis celta pats ar vecāku māsu bija piepildīta ar Elise, agrāk sākumā XIX Century Princess Lucci un Pjombino. Mūziķis bija ļoti ieinteresēts sazināties ar neglītu, bet cēlu sievieti, pateicoties aizsardzībai, kuru viņš sāka regulāri ierasties tiesā.

Izlietojot trīs gadus blakus Elise, Paganini saņēma atļauju atstāt viņu, un drīz viņa liktenis tika celta ar citu māsu imperatora - Polina Bonaparte. Viņu romāns bija ļoti vētrains, kaislīgs un īss. Ņemot mīlestības ērtības Turīnas pilī Stupynji, viņi ātri ātri gāja viens otru, un vējains Polina ātri atrada nomaiņu uz mūziķi.

Un tad Life of Paganini, jauna Angelina Cavannah parādījās, jo, kuru viņš gandrīz apsēdās cietumā. No meitenes tēvs no Niccolo apsūdzēja viņu par viņa meitas nolaupīšanu un izvarošanu. Tiesa, kas notika, pavēlēja mūziķi maksāt naudas sodu, bet tas nevarēja mainīt bērna likteni, kurš nomira vairāk nekā pusotru gadu pirms procesa beigām.

Jaunā Maestro kaislība kļuva par dziedātāju Anthony Bianca, kas Paganini nolēma mācīt dziedāšanu iepazīšanās sākumā. 1825. gadā viņa dod viņam mantinieku Aktille, bet attiecības ar Anthony tikai pasliktināsies. Savos vēstulēs Niccolo vairāk nekā vienu reizi pieminēja viņa draudzenes neprāts, kas var viegli mest vijoles korpusu. Strādājot ar daudzām sievietēm, lieliska mūziķis spēja saglabāt savu neatkarību, pilnībā attaisnoja frāze reiz teica: "Brīvība - vislielākais cilvēks".

Pēdējais akords

Paganini laikabiedri rakstīja, ka pēc koncertiem, mūziķim bija krampji, līdzīgi epilepsijas lēkme - viņš brauca muskuļus, ķermeņa temperatūra samazinājās, samazinājās pulss. Niccolo pats sauc par šādu "elektroenerģijas" stāvokli, kas parādījās tajā un kas "sāpīgi mokas, bet nāk no manis koncertā ar dievišķo harmoniju." Pirmās nopietnas slimības pazīmes sāka aktīvi izpausties pati 1834. gadā, jo Maestro pārtrauc izrādes. Divus gadus vēlāk, viņš spēlē dažus koncertus jauki, pēc kura viņš kļūst ļoti slikti.

Neilgi pirms Paganini nāves ļoti nopietnā stāvoklī apmeklē savu dzimto genomu.

Pēdējo sešu mēnešu laikā viņš bija ļoti izsmelts, tāpēc es nevarēju turēt priekšgala rokās. Viņa mīļākais vijole palika bez burvju nūjas, un mūziķis pārcēlās virknes ar vājinātiem pirkstiem. Liels komponists nomira un mūziķis 27. maijā, 1840 Nicā. Sākumā baznīca neļāva viņa apbedījumu Itālijā. Atļauja tika iegūta tikai 1876. gadā, pēc kura Putekļu Paganini tika atjaunota Parmā.

1782. gada 27. oktobrī Niccol Paganini dzimis Itālijas vijolnieks un komponists.

Itālijas vijolnieks Virtuoso un komponists Niccolo Paganini (Niccolo Paganini) dzimis 27. oktobrī, 1782. gadā Dženovas pilsētā (Itālijā), kas ir maza komersanta ģimenē.

Jaunais mūziķis veica ar lielu panākumu Itālijas pilsētās - Florence, Piza, Livorno, Boloņas un Milan.c. 1801 līdz 1804 Paganini dzīvoja Toskānā. Tas ir ar šo periodu, ka izveide slaveno kapricators solo vijoli ir.

1805. gadā, kas ir izpildvaras godības ziedonis, mūziķis aizvietoja koncertu darbību tiesas dienestā Luccā ar kameras pianistu un orķestra vadītāju, bet 1808. gadā viņš atgriezās saskaņotībā.

1811. gadā viņš veidoja pirmo koncertu D galvenais vijole ar orķestri, 1826. gadā - otrais koncerts SI nelielas par vijoli ar orķestri.

Spēļu manieres unikalitāte, īpašumtiesību rīka vieglums drīz atveda viņu slavu visā Itālijā. Paganini ir vairākkārt veicis teātrī "La Scala".

No 1828. līdz 1834. gadam viņš deva simtiem koncertu lielākajās Eiropas pilsētās, kas izraisīja Franz Schubert, Robert Shuman, Frederick Chopin, Joakkino Rossini, Heinrich Heine, rakstnieku, Johana Goethe, onoru, onoru entuziasmu Balzaca, Teodor Gofman. Phaganini parādība bija spēcīgākā ietekme uz Ferenz lapu komponista darbu, ko sauc par Itālijas Maestro "Supernatural Miracle" spēli. "

Paganini radošais ceļš pēkšņi pārtrauca 1834. gadā iemeslus, kādēļ radās mūziķa slepenība un vairāki sabiedrības skandāli, kas radušies ap viņa skaitli, kļuva par iemesliem. Viņš atgriezās savā dzimtenē 1837. gadā nopietni slima persona.

Paganini dzīvības pēdējās dienās Paganini tika mocīts ar spēcīgu klepus uzbrukumiem, kuru dēļ mūziķis nevarēja lietot pārtiku un teikt - rakstīja savus pieprasījumus par papīra lapām. Paganini nomira Nicā 1840. gada 27. maijā. Pēc nāves Paganini, Pāvesta Kuria nesniedza atļauju viņa apbedīšanai Itālijā uz ilgu laiku. Tikai daudzus gadus vēlāk 1876. gadā mūzikas putekļi tika transportēti uz Parmu un tur apglabājuši.

Paganini bija dārga kolekcija vijoles Antonio Stradivari, ģimenēm Guvarnery un Amati, no kuras Giuseppe Gwarnery, kurš bija viņu mīļākie un slavenā vijole turēja pilsētu Dženo.

Niccolo Paganini vārds kļuva par augstāko virtuozes simbolu mūzikas izpildē, viņš uzlika mūsdienu vijolīšu tehnoloģiju pamatus, ietekmēja pianisma un mākslas instrumentu attīstību. Paganini bija gan lielākais komponists, kas ir viens no mūzikas romantisma dibinātājiem. Tas ir īpaši populārs ar 24 kaprikām vijolēm solo, divi koncerti vijole ar orķestri. Tai pieder arī dažādas atskaņošanas un variācijas vijolēm, instrumentālajiem ansambļiem, daudzām spēlēm ģitārai. Daudzus lielākās vijolnieka trīskāršos darbus apstrādā Ferenc Sheet, Robert Shuman, Johannes Brahms, Sergejs Rakhmaninovs. Niccolo Paganini tēlu notverts Henrijs Hine stāstā par "Florences naktīm".

Materiāls, kas sagatavots, pamatojoties uz atklāto avotu informāciju

Ostas iekrāvēja dēls ne tikai izdevās kļūt slavens ar visu pasauli - viņa vijoles spēle bija tik virtuozs, ka tas radīja neticamas baumas: vijolnieks noslēdza līgumu ar velnu, un tā vietā, lai virkne viņa vijole, zarnas tika pastiprinātas ar viņiem sievām. Paganini patiešām spēlēja, lai šķiet, ka tas pārsniedz cilvēka iespējas, viņa panākumi sievietēm bija satriecoši, un viņa cilvēks bija ieskauj noslēpuma halo.

Ceļš uz Glory no Paganini nebija netraucēts. Kopš bērnības, viņam bija jāiztur viņa tēva tirāns, kurš piespieda viņu padarīt mūziku visu dienu, neļaujot iet ārā. No skābekļa trūkuma, kustības un pārmērīgas kravas, zēns iekrita uz katalizāciju, kam. Vecāki to skaitīja miruši un tikko apglabāti. Pēc slimības viņš neatstāja nodarbības, un drīzumā godība par talantīgo vijoliņu bija tālu aiz robežām Dženovā.

Pēc 8. vecuma Paganini uzrakstīja vijoles sonātu un vairākas sarežģītas variācijas. Jaunībā viņš radīja lielāko daļu viņa slavenā Capricchio, kas joprojām ir unikāla muzikālās kultūras fenomens. Spēlē uz vijole Paganini bija īsts virtuozs. Ātri apguvis tradicionālo tehniku, viņš sāka eksperimentēt: imitēja putnu dziedāšanu un cilvēku smieties, flauta, cauruļu, ragu, govs mazgāšanu, izmantoja dažādus skaņas efektus.

Pēc 19, viņš izdzīvoja pirmo un vienīgo patieso mīlestību pret sievieti, kuras vārds nekad nav aicinājis. Viņu romāns ilga īsu laiku, bet atstāja nospiedumu viņa dzīvē. Kopš tā laika viņš juta pastāvīgu vientulību, neskatoties uz daudzajām mīlestības saitēm.

Kad Paganini nodeva, ka viņš varētu veikt orķestri ar vijoles palīdzību, kurā būtu tikai divas virknes. Viņam izdevās ne tikai uzvarēt likmi, bet arī pārsteigt māsu Napoleona Eliza Bonaparte - iespaidīgs korsikāns no iepriecinātās apziņas. Tik sāka savu romānu. Spēle uz divām virknēm nav kļuvis par augstumu Paganini: dzimšanas dienā Napoleona, viņš pārspēja sevi, spēlējot vienā virknē. Elise, vijolnieks ātri zaudēja interesi un kļuva interesē cita māsa Bonaparta Polina Borghese. To savienojums bija tik īss.

Tikpat viegli kā sievietes, Paganini iekaroja pilsētas un valstis. Viņš tika apsveica Itālijā, Austrijā, Vācijā, Francijā, Anglijā, Īrijā. Kur viņš parādījās, bija smieklīgi stāsti, kas radīja baumas. Heinrich Heine rakstīja par to "Florences naktīs": "Jā, mans draugs, ir taisnība, ka viss par viņu runā - ka tad, kad Paganini bija piliens Lucca, viņš iemīlēja vienu teātra stiprinājumu, viņš atlaida viņu Daži nenozīmīgi Abbot, varbūt kļuva par ragnesis, un tad, lai labā itāļu pasūtījuma, lauza savu nepareizo mīļoto, ieguva Genoa uz Catguard un pārdeva sevi, visbeidzot, lai kļūtu par labāko vijolnieku pasaulē. "

Pēc koncerta Vīnē viens no klausītājiem apgalvoja, ka viņš redzēja velnu aiz muguras un brauca ar priekšgala. Žurnālisti paņēma šīs ziņas un ziņoja par to diezgan nopietni. Par daudziem karikatūrām viņš tika attēlots neglīts, laikrakstos tie bija raksturīgi kā mantkārīgs, stingy un mazs cilvēks, skaudīgs un ienaidnieks noraidīja smieklīgas baumas par to. Slikts gods pavadīja viņu visur un vienmēr.

kas bija adresāts "Lunar Sonata", vai kāpēc Beethoven tika apsūdzēts par to, ka viņa mūzika ir pārāk drūma un sullen

Personība Nicklo Paganina vienmēr ir saskārusies ar sabiedrības uzmanību, daži redzējuši viņam īstu ģēniju, otru krāpnieku, atsakoties ticēt šādam ārkārtas talantam. Pat šodien neviens nevar noliegt to, ka viņš bija īsts maestro un pat Virtuoso vijolnieks devās mūžībā, bet viņa darbi, kā arī atmiņas par viņa fenomenālā talantu palika. Visa dzīve lielā mūziķis ir shrouded noslēpumiem un tiek veikta, kopā ar viņu visur.

Īsa biogrāfija un daudzi interesanti fakti par komponistu lasīt mūsu lapā.

Īsa biogrāfija Paganini

Nākotnes mūziķis Dženovā dzimis 27. oktobrī, 1782. gadā. Viņa tēvs bija neliels komersants, bet tajā pašā laikā Antonio Paganini bija ļoti mīlēja mūziku un sapņoja, ka viņa dēls kļuva par lielisku mūziķi. Gandrīz visas bērnības Niccolo veltītas klases uz instrumenta. No dabas viņš ieguva neparasti akūtu uzklausīšanu, un katru dienu viņa tēvs saprata, ka Niccolo gaida šīs virtuozas slavu, tāpēc tika nolemts pieņemt darbā viņu profesionālu skolotāju.

Tātad viņa pirmais mentors, neskaitot savu tēvu, kļuva Francesca Nyekko, kurš bija komponists un vijolnieks. Šīs klases palīdzēja vēl vairāk atklāt neliela mūziķa talantu un jau astoņu gadu vecumā viņš izveido savu pirmo sonātu.

Baumas par nelielu ģēniju pakāpeniski izkaisīti visā mazpilsētā un vērsa īpašu uzmanību vijolniekam Jacomo Costa, kas tagad sāka iesaistīties ar zēnu. Šīs mācības radīja lielu labumu iesācēju mūziķim, un viņš, pateicoties tam, varēja uzsākt koncertu darbību. Tādējādi pirmais koncerts nākotnes Virtuoso notika 12 gadu laikā, 1794. gadā.

Pēc tam daudzi ietekmīgi cilvēki pievērsa uzmanību Nikcolo. Piemēram, Giancarlo di Negro, slavenais aristokrāts, kļuva par talantīga mūziķa patronu un īstu draugu, kurš palīdz viņam tālākai apmācībai. Pateicoties viņa atbalstam, Gasparo Garetti kļuva par jaunu skolotāju Paganini, kurš apmācīja savu sastāvu. Jo īpaši viņš nogalināja mūziķi, lai izmantotu iekšējo uzklausīšanu melodiju esejas laikā. Skolotāja vadībā dažu mēnešu laikā Paganini varēja veidot 24 fugus, spēles un pat koncertus vijole .

Iedvesmojoties no viņa talantīgā dēla panākumiem, Antonio Paganini steidzās pārņemt impresāres pienākumus un sāka sagatavot valsti. Šāda apdāvināta bērna runa radīja reālu paplašinājumu. Tas bija šajā periodā, ka slavenais kaprica, kas izdarījusi visprecīzāko revolūciju vijoles mūzikas pasaulē.

Drīz Niccolo nolemj sākt savu vecāku neatkarīgu dzīvi un karjeru, jo vairāk viņš saņem vilinošu piedāvājumu - pirmā vijoles vietu Luccā. Tas kļūst ne tikai pilsētas orķestra vadība, bet arī turpina veiksmīgi veikt visā valstī. Mūzikas koncerti joprojām izbauda izcili un izraisa vētrainu prieku sabiedrībai.

Ir zināms, ka Paganini bija ļoti iemīlējies un precīzi šajā laika posmā, Virtuoso vijolnieks atbilst pirmajai mīlestībai. Viņš pat pārtrauca touring trīs gadus, un ir nopietni bauda kompozīciju. Tās darbi, kas sastāv no šī laika periodā, Niccolo Vedicates "Signore darīja". Tas nav noslēpums, ka Paganini atribūts daudz romānu, pat ar augusta speciālistiem. Mēs runājam par Napoleona Elise māsu, kas bija precējusies ar Felice tvertnēm (Lucca valdnieks). Komponists pat veltīta viņas "mīlestības skatuves", kas tika uzrakstīts tikai uz divām virknēm. Šis darbs bija ļoti patika sabiedrība, un princese pateica maestro, lai izveidotu spēli vienai virknei. Pagānijas biogrāfijā ir tik fakts, ka pēc kāda laika Maestro prezentēja Sonata "Napoleonu" par "sāls" virkni. Ir arī zināms, ka dažu gadu laikā pats vijolnieks nolēma pārtraukt komunikāciju ar Elise.

Pēc kāda laika, atgriežoties savā dzimtajā pilsētā, Niccolo jau tika veikta ar meitu no Tailor - Angelina cvanted, kas pat paņēma ar viņu uz Parmu. Tomēr izrādījās, ka meitene bija tādā stāvoklī, un tāpēc viņa bija spiesta atgriezties genomā. Informācija tika saglabāta, ka Angelina tēvs iesniedza mūziku Tribunālam un tiesai, kas ilga divus gadus, kas nolēma maksāt cietušajam ievērojamu naudas summu.

1821. gadā Paganini veselība bija ļoti satricināta, jo viņš samaksāja daudz laika mūziku un vispār neraudzēja. Mūziķis mēģināja mazināt klepus uzbrukumus un sāpes ar dažādām ziedēm, ceļojot uz jūras kūrortiem, bet nekas palīdzēja. Šī iemesla dēļ Nikolo bija spiests pārtraukt koncertu aktivitātes kādu laiku.

1824. gada pavasarī vijolnieks pēkšņi apmeklē Milānu, kur nekavējoties tiek veikts, lai organizētu savu koncertu. Pēc tam viņš jau veiksmīgi darbojas Pavijā un dzimtajā genomā. Šobrīd viņš atkal satiek savu bijušo mīlestību Anthony Bianke, slavenā dziedātāja. Pēc kāda laika viņi ir dzimuši Ahileju dēls.

Šajā laikā Paganini daudz laika veltīs par kompozīciju, pastāvīgi rakstot nākamos šedevrus: "militārā sonata", vijoles koncerts №2 - šie darbi kļūst par reālu viņa radošā ceļa kulmināciju. 1830. gadā pēc veiksmīgas veiktspējas Vestfālenē viņš tiek cienīts Barona nosaukums.

1839. gadā Niccolo iet uz jauku, kur viņš noņem sevi nelielu māju un dažus mēnešus burtiski nenāca nekur slikta labklājības dēļ. Viņa stāvoklis bija tik vājināts, ka viņš nevarēja uzņemties savu iecienītāko rīku savās rokās. Slavenais vijolnieks un komponists nomira 1840. gadā.

Interesanti fakti

• Vēl joprojām nav zināms, vai slavenais mūziķis kādreiz apmeklēja slaveno mūziķi. Pētnieki atzīmē, ka viņa manuskripti ir daudz bruto kļūdu, un pat tiem, kas rakstīti pieaugušo vecumā.
• Tas nav noslēpums, ka Paganini piedzima ģimenē neliela tirgotāja, lai gan sākotnēji viņa tēvs strādāja pat ar iekrāvēju. Tomēr, kā tas kļuva zināms vēlāk, pie tautas skaitīšanas iedzīvotāju, Napoleons lika norādīt dokumentos, ka Paganini tēvs bija "mandolīna turētājs."
• Stāsts ir saglabāts, ka nākotnes Virtuoso māte kaut kā sapņā redzēja eņģeli, kurš viņai teica, ka viņu dēls Niccolo gaida lielā mūziķa karjeru. Tēvs Paganini, dzirdējis to patiešām iedvesmoja un bija priecīgs, jo viņš sapņoja par to.
• Jau no 5 gadu vecuma mazais Niccolo sāka iesaistīties mandolīna un gadu vēlāk vijole . Tēvs bieži bloķēja to bēniņos, lai viņš vairāk laika pavadījāt instrumentam, kas vēlāk ietekmēja mūziķa veselību.
• Pirmo reizi uz skatuves Paganini runāja 31. jūlijā, 1795. gadā Sant-Agostino teātrī, dzimtā pilsēta. Līdzekļi, kas pretrunā no koncerta, 12 gadus vecais Niccolo varēja doties uz Parmu, lai turpinātu studijas no Alessandro Roll.
• Kad Antonio Paganini kopā ar savu dēlu ieradās Alessandro Roll, nevarēja tos pieņemt slikta labklājības dēļ. Blakus mūziķa telpai ir viņa rīks un tāda paša darba darbu piezīmes. Little Niccolo ņēma šo vijoli un izpildīja to, kas tika ierakstīts uz tvertnes papīra. Dzirdējis savu spēli, Alessandro Roll iznāca viesiem un teica, ka viņš nevarēja mācīt šo izpildītāju nekā šis izpildītājs kaut kas cits, jo viņš jau zina visu.
• Paganini koncerti vienmēr radīja reālu pagarinājumu, un īpaši iespaidīgas dāmas pat zaudēja apziņu. Viņš domāja par visu vismazākajām sīkumiem, pat "pēkšņi pārrauj virknes" vai izjaukto rīku, viss bija daļa no viņa ģeniālā programma.
• Pateicoties Paganini spējai atdarināt uz vijoles dziedāšanas putniem, cilvēku saruna, spēle Ģitāra. Un citi instrumenti, viņš tika saukts par "Dienvidu burvju".

• Mūziķis atteicās veidot Psalmus katoļiem, izceļ šīs baznīcas ticīgo pielūgsmes, ar kuru viņš pēc tam ir pretrunā.
• Ir zināms, ka Paganini bija masveida un pat sastāv no masoniska himna.
• Starp visām baumām, kas devās ap personas personu, ir leģenda, ka viņš īpaši risināja ķirurgu slepenai darbībai, kas ļāva viņam ievērojami palielināt roku elastību.
• Niccolo bija ļoti izkaisīti, viņš diez vai varēja atcerēties pat viņa dzimšanas datumu. Bieži vien dokumentos viņš norādīja uz nepareizu gadu, un katru reizi, kad tas bija atšķirīgs datums.

• Biogrāfijā Paganini ir stāsts par to, kā Maestro reiz atteicās Anglijas karalis. Saņemot uzaicinājumu no viņa, lai veiktu pagalmā par diezgan pieticīgu maksu, Paganini uzaicināja karali uz savu koncertu teātrī, lai viņš joprojām varētu ietaupīt uz to.
• Paganini bija ļoti spēcīga aizraušanās ar azartspēlēm, tāpēc slavens mūziķis bija ļoti bieži bez līdzekļiem. Viņam pat bija jātur savu instrumentu vairākas reizes un lūgt naudu biedros. Tikai pēc mantinieka piedzimšanas viņš piesaistīja kartes.
• Viņš bija ļoti populārs izpildītājs, un Runas Niccolo saņēma milzīgas maksas uz standartiem. Pēc viņa nāves viņš atstāja vairāku miljonu franku mantojumu.
• Pārsteidzoši, ka mūziķis patiešām negribēja ierakstīt savus rakstus uz papīra, jo es gribēju būt vienīgais izpildītājs. Tomēr viens vijolnieks varēja pārsteigt viņu ļoti daudz, tas ir par komponistu Henry Herns, kurš veica Paganini variācijas savā koncertā.

• Vēlāk, tur bija daudz baumas ap Maestro, pat viņa vecāku labvēlīgajiem "nosūtīja vēstules, kurās nosaukums mūziķis mēģināja traipu. Kas ir tikai leģenda, ka viņš godināja savu kvalificēto spēli cietumā. Pat romiešu standartā, šī dīvaina fikcija ir minēta.
• Preses diezgan bieži pēdējos gados mūziķu dzīvē ziņoja kļūdaini par viņa nāvi, viņam vēlāk bija uzrakstīt atspēkojumu, un Paganini popularitāte tika palielināta tikai tāpēc, ka tas ir tikai. Kad komponists nomira Nicā, drukātie izdevumi atkal publicēja nekrologu un pat padarīja nelielu piezīmi, ka viņi cer, ka atspēkojums tiks izdrukāts drīz.
• Maestro kolekcijā bija vairāki vijoles, starp tiem Stradivari, Amati, bet viņu mīļākie - Guardari, viņš novēlēja pilsētā, kurā viņš ir dzimis. Viens no viņa rīkiem tagad tiek glabāti Krievijā. Mēs runājam par Carlo Bargon darba vijoli, kas Maxim Viktors iegādājās 2005. gadā par 1,1 miljonu dolāru.

Vēstules Paganini vēsture

Komponists pats sniedza ļoti neparastu nosaukumu viņa mīļotajam rīkam - "Cannon". Tas bija saistīts ar notikumiem, kas notika savā valstī XIX gadsimta pirmajā pusē. 1743. gadā veica vijole bartolomeo giuseppe gwarnery. Pētnieki norāda, ka viens Parīzes tirgotājs iepazīstināja ar 17 gadus vecu mūziķa rīku. Vijole nekavējoties piesaistīja Niccolo uzmanību ar skaņas spēku un kļuva par savu mīļoto. Viņš izturējās pret viņu ļoti godprātīgi un reiz pat pagriezās pret vijoles meistaru, jo rīks zaudēja savu balsi. Pēc tam, kad ieradās pēc dažām dienām, Maestro ar reljefu dzirdēja pazīstamo vijoles skaņu un deva kapteini kapteinim ar Willomu, vērtīgā kaste tika pārklāta ar dārgakmeņiem. Viņš paskaidroja savu dāsnu dāvanu ar to, ka viņa laikā viņam bija divi šādi kausķi. Viņš iepazīstināja vienu no viņiem savam ārstam, par to, ka viņš izārstēja savu ķermeni. Tagad viņš deva otro kapteini, jo viņš tika dziedināts ar viņa "ieroci".

Savā Derībā Paganini norādīja visu savu visu instrumentu savākšanu, kas nodota Dženovai, kur viņš ir dzimis un neatstāja pilsētu. Tā attiecās uz "ieročiem", kas pēc tam saņēma nosaukumu "paganini atraitne". Tas bija saistīts ar to, ka neviens cits nevarētu noņemt šādu skaņu no tā, kas padarīja Maestro.

Paganini vijole pašlaik ir cieša novērošana Palazzo Doria Tourcy muzejā, ir dažas citas mūzikas personiskās lietas. Neskatoties uz to, ka rīks tiek pastāvīgi turēts muzejā, dažreiz to joprojām var dzirdēt koncertzālē. Tiesa, atskaņošana ir atļauta tikai mūzikas konkursa uzvarētājam, kas nosaukta pēc paganini.

Paganini ārkārtas talantu noslēpums

Tur vienmēr bija leģendas ap ārkārtas talantu Paganini, un kādi stāsti nav veido laikabiedriem, lai mēģinātu izskaidrot savu izcilo spēli uz vijoles. Kredīts ar citiem lielajiem spēkiem, īpaša darbība, krāpšana - visas šīs baumas, tikai neliela daļa no daudziem citiem apkārtējiem mūziķiem. American Doctor Mairon Schenfeld mēģināja izskaidrot Maestro trīskāršā tehnikas noslēpumu. Pēc viņa domām, visa lieta iedzimta slimība, no kuras Paganini cieta.

Par biogrāfiju Paganini, tika filmētas daudzas interesantas filmas, tas būtu īpaši, lai uzsvērtu darbu Leonīds Menacher Nikcolo Paganini (1982). Tas tika noņemts uz darbu A. K. Vinogradova "nosodījums Paganini", un ir īpaši veltīta 200. gadadienai dzimšanas Maestro. Tas ir četru ranijas filma, kas stāsta par leģendārās vijolnieka, viņa jūtām, pieredzi, radošumu, palīdzot saprast tās mistisko un daudzpusīgo dabu. Daudz vijoli veica Leonīdu Kogan. Ir zināms, ka direktors sākotnēji vēlējās uzaicināt uz slavenā diriģenta Yuri Temirkanova galveno lomu, bet viņš nepiekrita.

Vēl viens ievērojams darbs ir filma "Paganini" (1989) Claus Kinski. Jāatzīmē, ka tā ir viņa vienīgā pieredze kā direktors. Viņš spēlēja lielu lomu, izpildot lielisku mūziķi. Claus Kinsky parādīja pārsteidzošu paganini, kura dzīve bija sabalansēta uz malas bezdibenī. Neviens nav redzējis šādu vijolnieku.

Drāma Bernard Rose "Paganini: diakola vijolnieks", iekaroja pasauli 2013. gadā. Galveno lomu veica slavenais mākslinieks David Garrets. Direktors paņēma baumas par pamatu, kas pavadīts Itālijas vijolniecībā. Galu galā, daudzi no viņa laikabiedriem bija pārliecināti, ka viņš pārdeva savu dvēseli velnam un ieguva ārkārtas dāvanu. Savā ceļā Paganini atbilst skaistai meitenei, bet vai viņš var zināt laimi? Šī filma atver dažas noslēpumus no Maestro dzīves.

Neparasti Virtuoso un skaista spēle Paganini vijole Pavadīja daudzus leģendas un mistiskus mūsdienu stāstus. Un citādi, tas nevar būt, jo Maestro spēlēja, lai tie, kas atrodas dāmu zālē nokrita ģībonis, un īpaši rūpīgi klausītāji tika slēgti apkārt, cenšoties redzēt otro mūziķi, kas viņam palīdz. Bet, protams, viņi neko neredzēja, jo nebija neviena tur, un viņiem nebija nekas, kā norakstīt šo ģeniālo spēli par Underworld kungu kungu. Paganini atstāja 24 caprice, 6 koncerti vijole, liels skaits variantu, sonātu un citu darbu vijolēm un ģitāru. Turklāt viņš atstāja daudz leģendu par sevi, par dzīvi un viņa ārkārtas talantu, kas līdz pat šai dienai ExcleAnt iztēli sava darba cienītājiem.

Video: skatīties filmu par Niccolo Paganini