आज, रूढ़िवादी चर्च चर्च गायन के साथ एक गंभीर भूमिका है। हमारी पूजा और चर्च कोरल गायन सीधे जुड़े हुए हैं। इसके साथ, भगवान के वचन का प्रचार किया जाता है, जो एक विशेष लिटर्जिकल भाषा (मंदिर की चोरी के साथ) बनाता है। चर्च गायन आमतौर पर दो प्रकारों में विभाजित होता है: एकजुट (एक बालों वाली) और बहु \u200b\u200bआवाज। उत्तरार्द्ध पार्टियों द्वारा वोटों को अलग करने का तात्पर्य है, और पहला एक संगीत के सभी कोरिस्टों द्वारा पूर्ति है। रूसी मंदिरों में, एक नियम के रूप में, वे पार्टियों में गाते हैं।

द्वि

आठवीं शताब्दी में, आठ गायन और मेलोडिक सिस्टम (तर्कसंगत) संयुक्त होते हैं, जो एक आस्तिक की बौद्धिक और भावनात्मक धारणा को व्यापक रूप से प्रभावित करते हैं, जो प्रार्थना के साथ भगवान का सामना करते हैं। XIV शताब्दी द्वारा, इस प्रणाली ने इस तरह के बड़े पैमाने पर चरित्र प्राप्त किया, जो केवल इसी अवधि के आइकन-पेंटिंग और प्रार्थनाशील गतिशीलता की गहराई से तुलनीय हो सकता है। धर्मशास्त्र, चर्च गायन, आइकन और प्रार्थना करतब पूरे के घटक हैं।

ओशरिसिया

XVII शताब्दी में चर्च गायन के उदय का समय धर्मनिरपेक्ष कला से उनके विस्थापन की शुरुआत के साथ हुआ। चर्च ऑरमेजिज्म की प्रणाली को संक्षिप्त हैंडल द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था धार्मिक विषय। रूढ़िवादी धार्मिक भक्तों का मानना \u200b\u200bहै कि तर्कसंगत बिना चर्च गायन असंभव है।

चर्च गायन

लेकिन रूढ़िवादी चर्च में पर्याप्त संख्या में संगीत प्रकाशन और पांडुलिपियां हैं। वह अपने निपटान में चर्च गायन का उपयोग कर रही है, जिसमें लिटर्जिकल गायन की पूरी श्रृंखला शामिल है। यह कीव, ग्रीक और बैन्याल बाइंडिंग के मुख्य मंत्रों को जोड़ती है। विशेष रूप से, सरल और त्यौहार में उत्तेजित करने के कई तरीके हैं। सभी संगीत चर्च पांडुलिपियों एक चर्च किंवदंती का एक दस्तावेज हैं, जिसे रूढ़िवादी मुद्दों में पहले शब्द में रूढ़िवादी मंडल में माना जाता है।

चर्च गायन का विकास

चर्च परंपरा के दस्तावेजों के अनुसार, यह पता लगाना आसान है कि चर्च गायन कैसे विकसित हुआ। किसी भी कला की शुरुआत और विकसित होती है। आज कई धार्मिक रूढ़िवादी आंकड़े मानते हैं कि आधुनिक आइकन पेंटिंग और चर्च गायन की शैली सिर्फ liturgical कला का एक अपमान है। उनकी राय में, यह पश्चिमी शैली चर्च किंवदंती की औपचारिक रूप से (औपचारिक, न ही आध्यात्मिक शर्तों में) के अनुरूप नहीं है।

गायन सामूहिक

चर्च गायन में लगे टीमों को तीन प्रजातियां हो सकती हैं। पहला दृश्य पेशेवर गायक है, लेकिन चर्च नहीं। दूसरा चर्च के लोगों की संरचना है, लेकिन सबसे अच्छी तरह से उनके पास सापेक्ष सुनवाई और आवाज है। सबसे दुर्लभ टीम एक पेशेवर चर्च गाना बजानेवालों है। पहले प्रकार की टीम जटिल कार्यों को करने के लिए पसंद करती है, लेकिन इस संगीत का चर्च एक नियम के रूप में ऐसे गायक हैं, उदासीन हैं, उन लोगों के विपरीत जो प्रार्थना के लिए मंदिर में आते हैं।

कुछ पुजारी दूसरे प्रकार के गाना बजाते हैं, लेकिन अक्सर, संगीत गैर-व्यावसायिकता के साथ, ऐसे गायक अपने आदिम प्रदर्शन को निराश करते हैं।

हालांकि, उम्मीद है कि तीसरी प्रजाति की टीमें sanodal लेखकों द्वारा रचित कार्यों के निष्पादन के लिए तेजी से आगे बढ़ रही हैं, और फिर मठवासी सिर तक भी।

मास्को में सौ साल में पहली बार कैथेड्रल मसीह के कैथेड्रल उद्धारकर्ता को पहली अंतरराष्ट्रीय कांग्रेस और रूसी रूढ़िवादी चर्च के गायकों की पहली अंतर्राष्ट्रीय कांग्रेस आयोजित की गई थी। गायन थीम को समर्पित सामान्य फूल वाली कांग्रेस 1 9 17 में पहली बार आयोजित की गई थी। सौ साल पहले, चर्च की सदियों पुरानी परंपराओं को संरक्षित करने के मुद्दों को रूढ़िवादी पूजा के एक अभिन्न अंग के रूप में गायन और रूसी संस्कृति के सबसे पुराने स्मारकों में से एक स्थापित और चर्चा की गई थी।

हमने प्रसिद्ध रीजेंट के इस गायक फोरम के परिणामों पर टिप्पणी करने के लिए कहा, महापुर्वियाई मिखाइल फोर्टुनटो, जिन्होंने कई वर्षों तक सभी संतों के मंदिर और मेट्रोपोलिटन एंथनी के पैरिश में लंदन में धन्य वर्जिन मैरी के लेखापरीक्षा में रीजेंट किया Surozhsky।

पिता मिखाइल, चर्च के लिटर्जिकल लाइफ में चर्च गायन क्या है और निकटतम ऐतिहासिक परिप्रेक्ष्य में रेजेंट्स और गायक का सामना करने वाले कौन से कार्यों का सामना कर रहे हैं?

- इस तथ्य के बावजूद कि मैं प्रकाशित फोरम का पालन करता हूं, लेकिन, ज़ाहिर है, मैंने रीजेंटिक के इस विषय में पूरी तरह से विसर्जित किया, लंदन में मेट्रोपॉलिटन गाना बजानेवालों के प्रमुख में 45 से अधिक वर्षों का खर्च और रूस में चर्च गायन के निर्माण और पुनरुद्धार में भाग लिया 1990 के बाद से। तो मैं इस समस्या को दिल में और रूस में लेता हूं, मैं इससे बहुत खुश हूं कि आप मेरे पास गए।

क्षमा करें, मैं अपने बारे में व्यक्तिगत रूप से बात करूंगा, लेकिन मैंने किसी भी तरह से उन समस्याओं के बारे में सोचा जो मैंने डालते हैं विषय कैथेड्रल 1917। चर्च गायन पर विशेष आयोग के निर्णय पहले ही प्रकाशित हो चुके हैं, और वे आधुनिकता के लिए एक निश्चित प्रश्न का गठन करते हैं, उन किराए के लिए जो आज अपने काम में लगे हुए हैं।

सबसे पहले, यह महत्वपूर्ण लगता है कि चर्च गायन न केवल संगीत है। गायन विचार भी एक लिटर्जिकल विचार है, पिता की किंवदंतियों। और इस अर्थ में, यदि आप चाहते हैं, तो सही रीजेंट, धार्मिक विद्यालय का छात्र होना चाहिए और साथ ही, संगीत स्कूल के छात्र।

लेकिन रूस में रूस में, रूसी चर्च में, ऐसा कोई स्कूल नहीं है जो इन दो विशिष्टताओं को एक व्यक्ति में तैयार करेगा। यह वास्तव में वास्तव में क्या है के बारे में पूरे विषय का शीर्षक है: वह धर्मविज्ञानी क्या है और वह एक संगीतकार क्या है। और ऐसा लगता है कि यह महत्वपूर्ण है। मैंने अपने पूरे जीवन के साथ काम किया और रूसी चर्च के लिए रीजेंट लाइफ के इस पहलू से अपील करने के लिए बहुत अधिक चलाएगा।

वैसे, पिछले मंच पर मेरे छात्र, नतालिया बलुवा का प्रदर्शन था। उन्होंने संगोष्ठियों की सूचना दी, जिसकी सामग्री "डबल" की तरह थी। दो पहलुओं का अध्ययन किया गया था: धर्मशास्त्रीय विचार - भगवान में विश्वास के रूप में उद्धार, जिसका प्रतिनिधित्व ग्रंथों में किया जाता है जो हम हर दिन चर्च में गाते हैं। ताकि ये ग्रंथ कुछ हद तक "ग्रिड" में हो गए हैं ताकि वे समझ सकें। और हमारे संगोष्ठियों पर, हम बहुत परिश्रमपूर्वक थे, सभी लगे हुए थे।

दूसरी ओर, ज़ाहिर है, हम संपर्क में लगे थे। हल करने, मुझे लगता है कि चर्च गायन के आधार पर होना चाहिए। और बुवाई के सामंजस्य को उस भावना में समायोजित किया जाना चाहिए जिसमें ये स्नीकर्स सोच रहे हैं।

पिता मिखाइल, अपने जीवन के लिए आप असली किराए से मुलाकात की, भगवान से किराए पर। मैं कम से कम संक्षेप में लिखना चाहूंगा कि आपने अपने रॉकेट तरीके के बारे में पाठकों को निष्पादन के लिए एक प्रदर्शन चुनने में अपनी प्राथमिकताओं के बारे में बताया।

यदि आप चाहते हैं, तो मैं तीन पर कॉल कर सकता हूं। उनमें से एक, निश्चित रूप से, आप जानते हैं: यह आर्किमेंड्राइट मैथ्यू (मॉर्मल) है, जिसके साथ मैं मास्को थियोलॉजिकल अकादमी और लैव्रा में रूसी चर्च की यात्रा के दौरान मिला था।

और मैं निकोलाई मिखाइलोविच ओसॉर्गिन के साथ शुरू करना चाहता हूं, जो पेरिस में थियोलॉजिकल इंस्टीट्यूट के गाना बजानेवालों के स्थायी, आजीवन रीजेंट थे, जहां मैंने अध्ययन किया। और फिर मुझे अतीत के दृश्यों में से एक याद है। इस आदमी को ऐसी सुनवाई थी कि उसके पूरे जीवन में उन्होंने एक नकली नोट नहीं गाए। इस तरह की शुद्धता की एक क्रिस्टल आवाज थी कि मैंने कभी नहीं सुना! और इसलिए, उसने अपनी आवाज के माध्यम से गाना बजानेवालों का नेतृत्व किया। बेशक, अपने हाथों से, लेकिन आवाज ने एक बड़ी भूमिका निभाई। और उसका गाना बजानेवालों हमेशा एक प्राकृतिक में गाया जाता है - अद्भुत, सटीक, संगीत प्राकृतिक सख्त सख्त। और यह इस तरह के एक timbre कोरस संलग्न है, जिसे भुलाया नहीं जा सकता है।

इस रीजेंट में भी सौदा का पालन करने की इच्छा थी। घोषित स्नीक्स बुरी तरह से जानता था, लेकिन फिर भी हमने कुछ और एक बन्नाल का दायारा गाया, विशेष रूप से, अलेक्जेंडर कस्तलस्की के कुछ सामंजस्य, जिन्होंने हमें प्रसन्नता से भर दिया।

एक और रीजेंट मेरे ससुर, मिखाइल इवानोविच फूसीट है। उनका जन्म 1888 में हुआ था, पेन्ज़ा के मूल निवासी, यह रूस का एक विशेष संगीत किनारा है। यह पूर्ण सुनवाई वाला व्यक्ति भी था। उन्होंने सौ साल पहले सदी की शुरुआत में अपने युवा वर्षों को मॉस्को में बिताया था। वह स्वयं sanodal goir के दिन में उपस्थित था। वह व्यक्तिगत रूप से Arkhangelsky जानता था, वह नई दिशा के प्रदर्शन की गवाह है ...

1 9 20 के प्रवासन के बाद, उन्होंने पहले से ही जर्मनी में गाना बजानेवालों का नेतृत्व किया और अंत में, लंदन में, जहां मुझे विरासत में मिला। इस आदमी ने मेरी राय में, सबसे परिपक्व विचार जो एक्सएक्स शताब्दी के पहले दो दशकों में मॉस्को में पेश किए गए थे।

और इसलिए, इस विरासत के साथ - बैनीनिक का प्राचीन गायन - आधुनिक और पारंपरिक के सामंजस्य में मुझे लाया गया था। और इस पर मैंने अपना सारा जीवन बनाया।

मैं अपने पिता मिखाइल को मेट्रोपॉलिटन एंटोनिया (ब्लूम) के बारे में कुछ शब्दों को बताना चाहूंगा, जिसके साथ आप इतने सालों से थे? क्या वह संगीत का गठन किया गया था, चर्च गायन के क्षेत्र में उनकी प्राथमिकताएं क्या थीं?

गायन के खिलाफ Vladyka एंथनी एक गुप्त व्यक्ति था। संगीत के लिए, मुझे पता है कि उसे अपने चाचा को बहुत पसंद नहीं आया। और उसका चाचा एक संगीतकार scriabin था। मां व्लादिका, नी Sribiabin, Scriabin की उनकी मूल बहन थी। जाहिर है, व्लादिका ने उस संगीत को नोटिस किया जो स्क्रैबिन, उनके चाचा के संगीत को सुनकर प्रभावित हुआ।

लेकिन यह, "कोष्ठक में" बोलने के लिए, क्योंकि यह उनकी निजी कहानी है, उसने कभी इसके बारे में बात नहीं की। लेकिन उसके पास एक असली संगीत प्रतिभा थी, जिसकी उपस्थिति उन्होंने इनकार किया, लेकिन हर पूजा में कौन सुना।

पूजा में, उन्होंने शब्दों को इतनी स्पष्ट रूप से कहा (और न केवल स्पष्ट रूप से) और गहरे, इस तरह के एक बल के साथ जो पूरे चर्च को इस अर्थ से भर दिया गया था।

उदाहरण के लिए, उनके पास विस्मयादिबोधक "की महिमा, जिसने हमें प्रकाश दिखाया! ..", आत्मा के लिए क्या लिया, उसके बारे में ऐसी अभिव्यक्ति थी। उन्होंने इस तरह के बल के साथ उच्चारण किया और इस तरह की पूजा की व्यवस्था के साथ कि वे मौजूद सभी के लिए समझ में आए थे।

मुझे भावुक सुसमाचार के पहले शब्द याद हैं: उन्होंने उन्हें इस तरह के एक आंतरिक संबंध के साथ संचरण की शक्ति के साथ जोड़ा, ऐसा लगता है कि कैसे एक संगीतकार और चर्च पढ़ने और उच्चारण का नमूना निस्संदेह उपहार दिया गया था!

और वह खुद को नहीं जानता था, लेकिन वह ग्रंथों को पढ़ना पसंद करता था। और वह हमें इस शब्द के लिए अपने सम्मानित दृष्टिकोण से गुजर गया: हम, horists, अपने उच्चारण की बात सुनी। यह, जैसा कि यह रहस्योद्घाटन की ताकत के साथ "नीचे चला गया" था। यह शायद मुख्य बात यह है कि मैं इस संबंध में कह सकता हूं।

बेशक, भगवान के पसंदीदा मंत्र थे, लेकिन वह लगभग उनके बारे में बात नहीं करता था। वह चर्च को आत्मा को बदलने के लिए गायन करना चाहता था। ताकि पूजा उस व्यक्ति के साथ परमेश्वर की शुरुआत में हस्तक्षेप न करे, इसके विपरीत, इसने एक व्यक्ति को भावनाओं को भरने के साथ निर्माता को प्रेरित किया। आम तौर पर, मेट्रोपॉलिटन एंथनी के लिए भावना उनके रिश्ते के केंद्र में थी और पूजा करने और चर्च गायन के लिए थी।

ऐसी भावनाओं के साथ, एक अद्भुत गहराई के साथ, उन्होंने उपनिवेशों से कहा, एक बहुत ही प्रबुद्ध दिमाग के साथ, उन्होंने भाषणात्मक शब्द को चिंतित किया।

इस अर्थ में, उन्होंने पूरे समुदाय को प्रभावित किया और निश्चित रूप से, गायक पर!

आपको चाहिये होगा

• - चर्च-स्लाव भाषा में साहित्य (प्रार्थना, नए करार, भजन);
• - उन मंत्रों के नोट जो आपके चर्च गाना बजानेवाले को निष्पादित करते हैं;
• - संगीत के उपकरण;
• - डिक्टाफोन;
• - एक कंप्यूटर।

अनुदेश

चर्च-स्लाव भाषा में एक त्वरित पढ़ना सीखें। इस दैनिक के लिए, चर्च-स्लाव भाषा में प्रार्थनाओं और अन्य पुस्तकों के घरों को पढ़ें, प्रगति और इसे समझने में अभ्यास करें।

आपको न केवल नोट्स पर संगीत कार्य करना होगा, बल्कि ट्रेल्स के ग्रंथों, कविता आदि के ग्रंथों पर भी जाना होगा। लिटर्जिकल में ग्लेस के लिए। माइन्या, ओकेचीह, कुर्सियों जैसी किताबें भगवान-चर्च-स्लाव के साथ संचार की भाषा में प्रकाशित हुईं।

चर्च गाना बजानेवालों में उचित गायन के लिए - इसे भी कहा जाता है - तंग साक्षरता और सोलफेगियो का अध्ययन करने के लिए। यदि स्मृति में गायन के स्कूल के सबक से बहुत कम हैं, तो पाठ्यक्रमों के लिए साइन अप करें या चर्च के एक चक्र के लिए गायन।
आपकी आवाज़ और सुनवाई के बीच एक कनेक्शन विकसित करने में मदद मिलेगी। इस तरह के मंदिरों के बारे में ऐसे मग हैं, अपने पैरिश पुजारी या सूबा में पूछें।

यदि आपके पास शून्य संगीत प्रशिक्षण है, और चर्च गायन को सीखने की इच्छा बहुत बड़ी है, तो गलत मत हो। पाठ्यक्रमों और मंडलियों की अनुपस्थिति में, शौकिया गाना बजानेवालों के रीजेंट का संदर्भ लें। आपको सुनकर, इसे गाने की अनुमति दी जा सकती है। सबसे पहले आप केवल एक्टेनी "लॉर्ड पोम" गाएंगे। चुपचाप रखो और सभी गाना बजानेवालों की आवाज़ सुनो।
(सेंट पीटर्सबर्ग में, शौकिया choirs राजकुमार व्लादिमीर के कैथेड्रल में हैं (देखें http://www.vladimirskysobor.ru/klir/ljubitelskij-hor।), कज़ान कैथेड्रल में, सेंट अनास्तासिया में, खेद, चेसमेन में, सेराफिम सरोवस्की के मंदिर में। पुरुष अलेक्जेंडर नेवस्की लैव्रा में शौकिया गाना बजानेवालों की सिफारिश कर सकते हैं)।
स्वतंत्र रूप से राशनरेस का पता लगाने का प्रयास न करें, क्योंकि मूड के प्रत्येक मंदिर में थोड़ा भिन्न होता है। तुरंत उस मंदिर की प्रविष्टि सीखना बेहतर है जिसमें आप मंजूरी ले जा रहे हैं।

चर्च गायन से सीखने के लिए, गाना बजानेवालों में अधिक अनुभवी के बगल में खड़ा है। यह बेहतर है कि उसने आपको कान में गाया। ध्यान से वह जिस तरह से गाती है उसका पालन करें, उसे सीखने के लिए अपने बैच को दोहराएं।
यह आपको अपनी पार्टी की मुख्य चाल को समझने में मदद करेगा, इसके तर्क को समझें। और भविष्य में, यह जानबूझकर, अधिक आत्मविश्वास से गाने की अनुमति देगा। एक गाना बजानेवालों के साथ काम करते समय, अपने नोट, ध्वनि, उच्चारण, श्वास, मात्रा की दिशा में प्राप्त करने की सटीकता को समाप्त करें।

घर पर स्व खर्च संगीत। एक संगीत वाद्ययंत्र का उपयोग करके रीजेंट और बुद्धि चर्च मंत्र से नोट्स पूछें। सिले कैन एक उपकरण के साथ, सिलेबल्स कॉलिंग नोट्स के बजाय। नोट्स की अवधि देखें। सीखने की प्रक्रिया में, आप खेल सकते हैं, उदाहरण के लिए, एक बैच (सोप्रानो), और एक और गाते हैं (उदाहरण के लिए, अल्ता)।

संलग्न प्रयास और काम करने के बाद, आप एक वर्ष में एक करीब से गाएंगे, सभी क्लियरिक्स के साथ भगवान के प्रसिद्ध।
भगवान आपकी मदद करने के लिए!

रूढ़िवादी चर्च गायनयह कुछ प्रजाति है:

• प्राचीन- बीजान्टियम के समय के दौरान उभरा हुआ ड्रैप्स (ग्रीक और अन्य रूढ़िवादी लोगों में अन्य लिटर्जिकल हड्डियों में बीजान्टिन स्नीकर्स, जो इसकी संरचना में शामिल) (उदाहरण के लिए - जॉर्जियाई बुवाई), साथ ही साथ प्राचीन रूस: बन्ना, खंभे, और अन्य।
• भाग (बहु-आवाज) - यूक्रेन और बेलारूस में एक्सवीआई शताब्दी में कैथोलिक पार्टी संगीत के प्रभाव में उत्पन्न हुआ, फिर XVIII शताब्दी से रूस में फैल गया।
• आध्यात्मिक कविताओं और भजन (ये आध्यात्मिक विषयों पर गाने हैं) - एक liturgical नहीं

बन्नाल स्नीकर्स। नाम "बैनर" शब्द से जड़ें हैं - विशेष प्राचीन रूसी गैर-लाभकारी नोटेशन के संकेत - हुक (बैनर गायन, हुक के समान)।

भाग गायन (लैटिन से। भागों। - आवाज़ें) - चर्च गायन का प्रकार, जो बहु आवाज कोरल गायन पर आधारित है। 3 से 12 तक वोटों की संख्या अलग हो सकती है, और 48 तक पहुंच सकती है।

विभाजन गायन में, निरंतर और परिवर्तनीय पॉलीफनी के साथ मंत्रों का प्रदर्शन प्रतिष्ठित है। निरंतर पॉलीफोन आमतौर पर बनी और अन्य शाखाओं की धुनों की चार आवाज प्रसंस्करण मानता है। परिवर्तनीय पॉलीफोनी पूर्ण कोरल संरचना और वोटों के व्यक्तिगत समूहों की ध्वनि के विकल्प का प्रतिनिधित्व करता है।

पहली पार्टियों का स्थान गायन - दक्षिण-पश्चिमी रस; एलिजाबेथ पेट्रोव्ना के शासनकाल के दौरान और उसके शासनकाल के बाद रूस में स्थापित। चर्च यूनिआ और कैथोलिक धर्म के खिलाफ लड़ाई में, दक्षिण-पश्चिमी रूस के रूढ़िवादी ईसाई एक प्रकार का गायन विकसित करने का प्रयास कर रहे थे, जो कैथोलिक अंग से अलग होगा। रूढ़िवादी अंश ऐसे गायन के विकास के पहलुओं थे। मठों के तहत कई स्कूलों को खोलने के बाद, उन्होंने मंदिर कोरस में गायन पार्टियों के अध्ययन की शुरुआत की। देशी स्थानों को छोड़कर, दक्षिण-पश्चिमी रस, रूढ़िवादी ईसाईयों ने मास्को राज्य में पार्टियों को ले लिया जहां एक बालों वाली कोरल बैनर गायन प्रभुत्व था। तो गायन की पार्टियां हमारे वर्तमान चर्च में बन्नांत गायन को बदलने के लिए आईं। लिटर्जिकल उपयोग में, पूर्वी कुलपति की सहमति के साथ 1668 में गायन की पार्टियां पेश की गईं।

कुछ प्रसिद्ध रूसी संगीतकार जिन्होंने चर्च संगीत लिखा: एन पी। Diletsky (XVII शताब्दी); ए Vevenel, एम Berezovsky, डी Bortnian (XVIII शताब्दी); पी। Tchaikovsky, s.rurakhninov, a.grachannov, a.arhangelsky, पी। होचोवोकोव (XIX शताब्दी); ए Kastalsky, Sviridov, वी। Gavrilin (XX शताब्दी) और कई अन्य।

आध्यात्मिक कविताओं - गेविकोव के गाने परेशान, पुराने विश्वासियों और भिक्षुओं के स्कीटी गीत, भजन (कविताओं की व्यवस्था त्सर डेविड की व्यवस्था काव्य)। आधुनिक आध्यात्मिक कविताओं का एक उदाहरण हिरोमोनच रोमन का काम है। आध्यात्मिक कविताओं को पूरा किया जा सकता है और विभिन्न संगीत वाद्ययंत्रों के लिए, ज्यादातर अफसोस, बीप, पहियों या हुस्ली। अब गिटार का अधिक बार उपयोग किया जाता है। आध्यात्मिक छंदों को कैलीगिक्स विकृति द्वारा पूरा किया गया - मटन लोग जिनके पास रोटी पर पैसे कमाने का कोई और अवसर नहीं है। कलिकी ने पवित्र स्थानों पर तीर्थयात्रा को परेशान किया, बहुत ईमानदार और पवित्र लोग थे। आजकल, प्रतिभाशाली लेखकों के कई उदाहरण हैं जो अच्छी कविताओं को लिखते हैं और पूरा करते हैं। यह उदाहरण एक उज्ज्वल उदाहरण है: हिएरोमोना रोमन और इरोडियाकॉन हरमन (रायाब्त्सी)।

इतिहास

सुसंगत वर्णन के मुताबिक, क्रिसमस की रात (ल्यूक 2, 13-14) में पहले ईसाई मंत्र को स्वर्गदूतों की भूमि में लाया गया था; पूजा में मंत्रों का उपयोग करने का कस्टम लॉर्ड यीशु मसीह द्वारा अंतिम रात्रिभोज (एमएफ 26, 30; एमके 14, 26) पर पवित्र किया गया था। ईसाई गीतों के इतिहास में, पहली दो शताब्दियों में सुधार की भावना के साथ शेव किया जाता है। यह भजन और भजन के लिटर्जिकल कविता, प्रशंसा के गीत और थैंक्सगिविंग से प्रेरित है। यह कविता संगीत के साथ एक साथ अपने सटीक अर्थ में एक मंत्र के रूप में पैदा हुई थी।

में शुरुआती समय ईसाई गीत दोगुनी तत्व गीतकार पर हावी है, क्योंकि ईसाई पूजा मुख्य रूप से कबूल कर रही है, विश्वास के सबूत, न केवल भावनाओं को पूरा करने से संगीत शैली ने गीतकारों में भविष्यवाणी की है - इसकी मेलोडिक अभिव्यक्ति और आकार।

तीसरी शताब्दी से, ईसाई गीतकों की संगीत-मेलोडिक शैली ने यूनानी-मूर्तिपूजक धर्मनिरपेक्ष संगीत के प्रभाव का अनुभव करना शुरू किया, जो युवा चर्च में प्रोलों की धारा द्वारा पेश किया गया। इस प्रभाव पर, चर्च के शिक्षकों में से पहला ने प्रेस्बिटर को आकर्षित किया क्लेमेंट अलेक्जेंड्रिया († 217)। ग्रीक-मूर्तिकला धर्मनिरपेक्ष संगीत की प्रकृति के साथ ईसाई धर्म के नैतिक सार की तुलना, प्रेस्बिस्टर क्लेमेंट ने निष्कर्ष निकाला कि वह ईसाई धर्म की भावना के साथ असंगत थीं, और निश्चित रूप से उन्हें चर्च सेवा में अस्वीकार कर दी गई थी। धर्मनिरपेक्षता के संगीत को खारिज कर दिया, अलेक्जेंड्रियन के क्लेमेंट ने चर्च संगीत के सिद्धांत का आधार बनाया: "संगीत के लिए सजावट और नैतिकता के गठन का सहारा लेने के लिए। संगीत को अत्यधिक, कमी वाली आत्मा द्वारा खारिज कर दिया जाना चाहिए, फिर विभिन्न प्रकार में आ रहा है, फिर रोना, विस्तार और भावुक, फिर उन्मत्त और पागल ... "" धुनों को हमें अपरिवर्तनीय अभिमता और शुद्धता का चयन करना होगा; धुन, सूजन और आरामदायक आत्मा, हमारे साहसी और उदारतापूर्ण विचारों और स्थानों के साथ सामंजस्य नहीं किया जा सकता है ... "क्लेमेंट के प्रेसीबेट के विचार साझा संतों साइप्रियन, बिशप कार्थगिन्स्की (III शताब्दी), जॉन ज़्लाटौस्ट, आर्कबिशप कॉन्स्टेंटिनोपल († 407) ), और धन्य जेरोम stridonsky († 420)।

सेंट जॉन ज़्लाटौस्ट कहते हैं: - "भगवान के शीर्ष पर, एक स्वर्गदूत आदमी की महिमा, नीचे की ओर, जो चर्चों में सेवा करता है, जो विषयों का अनुकरण करता है, एक ही सॉल को पुन: उत्पन्न करता है। सेराफिम के शीर्ष पर एक तीन-तरफा गान प्रकाशित करते हैं, और नीचे एक ही गान के रूप में कई लोग हैं। स्वर्गीय और सांसारिक निवासियों के लिए एक आम त्यौहार है: एक कम्युनियन, एक खुशी, एक सुखद सेवा। यह भगवान के लिए यहोवा के अचूक वंश के कारण किया गया था, और इसने पवित्र आत्मा पर कब्जा कर लिया: ध्वनियों की सद्भाव को फिफॉइंट्स को मजबूर होना पड़ा। इसमें छोटीपन का समन्वय है और ट्रिनिटी के लिए धन्यवाद। दूसरे शब्दों में, सांसारिक संगीत केवल स्वर्ग की नकल है, और उसका सद्भाव निर्माता और ट्रिनिटी के पक्ष का परिणाम है, और संगीत केवल मसीह के वंशज के रूप में जमीन पर आया। "

समय के साथ, क्लेमेंट की अवधारणा अलेक्जेंड्रियन को सार्वभौमिक कैथेड्रल (680-681) के वीआई के 75 वें नियम के शब्द में अनन्त काल के लिए कैननिकल समेकन प्राप्त हुआ: "हम चाहते हैं कि गायन के लिए चर्च ने अपरिवर्तित चीख का उपयोग नहीं किया था, वे खुद को एक अप्राकृतिक रोने के लिए मजबूर नहीं किया और कुछ भी दर्ज नहीं किया। असहज और असामान्य चर्च, लेकिन बहुत ध्यान और शरण के साथ परमेश्वर के भजन को अंतरंग के रूप में लाया। पवित्र शब्द के लिए इस्राएल के पुत्रों को भयभीत होने में असफल रहा। "

अगली शताब्दी में, तर्कसंगतता की एक पतली, संगीतशील उचित कलात्मक प्रणाली सक्रिय श्रम में बनाई गई थी। महान गीतकारों ने संगीत और तकनीकी सुधार पर काम किया: पश्चिम में - पोप, रोमन सेंट ग्रेगरी, द ग्रेट, या फेसलोव († 604), पूर्व में - सेंट जॉन दमास्किन († 776)। सेंट जॉन दमास्किना के कार्यों ने पूरे पूर्वी चर्च के अभ्यास में लिटर्जिकल गायन के मूल कानून द्वारा तर्कवाद की स्थापना में योगदान दिया। क्लेमेंट अलेक्जेंड्रियन की अवधारणा के साथ, सेंट जॉन दमास्किना के ओरेक्लैम्प की संगीत संरचना क्रोमैटिक सिस्टम की धुनों को समाप्त करती है और डोरिक और फ्रिगियन लाड्स सख्त डायटोनिक प्रकृति पर आधारित होती है।

पूर्वी बूमिंग चर्च Eassessement Byzantine प्रोटोटाइप में सभी सटीक संगीत रूपों और subtleties को नहीं रखता है, लेकिन इसमें ठोस संगीत आधार, सुन्दर और बीजान्टिन ओरक्लेशन के लयबद्ध गुण शामिल हैं। तर्कवाद की एक विशेषता संगीत विशेषता एक जीवित, उज्ज्वल, आनंदमय धार्मिक भावना है, क्योंकि ईसाई सद्भाव के फल, बिना दुःख और निराशा के; यह उत्कृष्टता, नम्रता, भरपूर और गोग फैलोशिप की भावनाओं को उत्कृष्टता व्यक्त करता है। ओक्रामोनिया की प्रणाली में ध्वनियों के संयोजन के बढ़ते आकर्षक अपने रचनाकारों के उच्च कलात्मक स्वाद की गवाही देते हैं, उनके ईमानदार पवित्रता, काव्य डेटिंग और संगीत के जटिल कानूनों के गहरे ज्ञान के बारे में।

चर्च के गाने के विकास के इतिहास में, ऑफ़र्ड एक जीवित वसंत है, जिसमें से सभी प्राचीन रूढ़िवादी बाइंडिंग की बहती और नदियां बह रही हैं: ग्रीक, स्लाव और रूसी वास्तव में। केवल यह समझाया जा सकता है कि प्राचीन बाइंडिंग की कई और विविधता के बावजूद, अवधारणा द्वारा निर्धारित आंतरिक रिश्तेदारी और एकता की एक मुहर है सख्त चर्च शैली।

एक्स शताब्दी की शुरुआत तक, आम तौर पर पूर्वी चर्च में महत्वपूर्ण गायन का उपयोग किया जाता था। बीजान्टिन साम्राज्य की राजधानी के मंदिरों में, तर्क को सबसे आध्यात्मिक रूप से प्रभावशाली रूप प्राप्त हुए। कारण के बिना, ऐतिहासिक परंपरा ने पवित्र समान-प्रेरितों के महान राजकुमार व्लादिमीर († 1015) के रूसी राजदूतों के साक्ष्य को बरकरार रखा: "जब हम यूनानियों के चर्च में थे (कॉन्स्टेंटिनोपल चर्च ऑफ सेंट सोफिया), हम नहीं जानते , आकाश में या पृथ्वी पर थे। "

एक्स शताब्दी ने बीजान्टियम में गिंगिंग के विकास को पूरा किया और रूस में सुधार के अपने इतिहास की शुरुआत की। महान रुचि और प्यार वाले रूसियों ने ग्रीक राशनवाद और नोटेशन, या बल्कि नोटेशन, या बल्कि, निमोनिक संकेतों की संगीत प्रणाली का अध्ययन और मास्टर शुरू किया, जो यूनानी अपने अंडरस्कोर धुनों को रिकॉर्ड करने के लिए इस्तेमाल करते थे। ग्रीक सिखों को रूसियों में बुलाया जाना शुरू हो गया परी की तरह, मेला, और संगीत संकेत - बैनर, खंभे, हुक।

चर्च से सांसारिक की एक तेज सीमा, चर्च गायन को नवाचार शुरू करने का डर रूसियों की संगीत रचनात्मकता के लिए एक संयम शुरू हुआ और उन्हें पहले से ही मौजूदा बैनेंट शेयर में नए liturgical ग्रंथों के अनुकूलन पर अपनी सभी क्षमताओं पर ध्यान केंद्रित करने के लिए मजबूर कर दिया। चलीओस। चूंकि रूसी ग्रंथों के आकार ने ग्रीक मेलोसा के आकार के साथ मेल नहीं खाया (έέλέέλ - अवधारणा - अवधारणा जो संगीत कार्य की सुन्दरता की शुरुआत निर्धारित करती है), और एक या एक और मेलो, स्वाद और रूसी गायकों की अवधारणाओं में, रूसी पाठ की सामग्री का पालन नहीं कर सका, गायन के रूसी मास्टर्स ने रिसेप्शन संगीत समझौता का आनंद लिया, जो अंतर्ज्ञान और प्रेरणा की भावना से सुझाया गया।

इसके लिए धन्यवाद, रूसी रूढ़िवादी चर्च में बने जाने योग्य गायन ने तुरंत अपने स्वाद को बाधित करना शुरू कर दिया, जिसमें उत्पत्ति ग्रीको-स्लाव के प्रोटोटाइप थे।

संगीत चरित्र और बैन्यल मेलोडी की तकनीक के रूप में, गायन के रूसी स्वामी के पास गायन के गीतों को समृद्ध करने के लिए अपनी संगीत और रचनात्मक गतिविधियों में अधिक से अधिक पहुंचे हैं। बैनर की धुनों को असीम रूप से विविधतापूर्ण थी, और पड़ोसी रूढ़िवादी देशों से लाए गए मंत्रों को रूसी मूल चर्च-गायन अवधारणाओं और स्वाद के लिए संसाधित और अनुकूलित किया गया था, और अंत में, बहुत ही नए लोग स्वतंत्र रूप से बनाए गए थे, रूसी चलनी धुन।

मेलोडी, रचनात्मक रूप से पुनर्नवीनीकरण, और नई रूसी धुनों को आमतौर पर भी कहा जाता है बानी चूंकि उन्हें बैनर द्वारा दर्ज किया गया था। इन धुनों को एक दूसरे से एक संगीत चरित्र से अलग नहीं किया गया, लेकिन इसके मेलोडिक आधार का एक बड़ा या कम बड़ा विकास।

मुख्य, यात्रा, एक खंभे की तरह, जिस पर सभी चर्च को मंजूरी दे दी गई थी, घोषित पूर्वाग्रह कहा जाता है पथ, podlopovy। सुगंधित सजावट के साथ ठग और टूटा हुआ था बड़ा बैनर और आसान और कम - छोटे बैनर ...

सभी रूसी पंक्ति (क्षय) आमतौर पर विभाजित होते हैं पूर्ण लिटर्जिकल गायन के सभी आठ ग्लेशर्स में प्रवेश करें और अधूरा गैर-युक्त रैली।

XVI के अंत में - XVII शताब्दी की शुरुआत, रूसी रूढ़िवादी चर्च को नए पूर्ण शेयरधारकों के साथ समृद्ध किया गया है: कीव, ग्रीक तथा बल्गेरियाई।

भाग गायन

इससे पहले प्रारंभिक xvii रूस में एक शताब्दी चर्च गाना बजाता है, इसमें जो भी वोट ने एक ही बालों वाली और अनिवार्य रूप से एलईडी में भाग लिया और अपने मंत्रों को एकजुट, या ऑक्टास में, या मुख्य अंतिम स्वर में मुश्किल से श्रव्य क्विंट्स के अतिरिक्त भाग लिया। चर्च मंत्र की लय पक्षीय पाठ की लय के लिए विषम और पूरी तरह से अधीनस्थ था ...

यद्यपि मल्टी-वॉयस चर्च गायन को रूथोडॉक्स चर्च और रूस में कभी निषिद्ध नहीं किया गया है, लेकिन इसे ओरिएंटल कुलपति (1668) की सहमति के साथ लिटर्जिकल उपयोग में पेश किया गया था, लेकिन इसमें उच्च संगीत मूल्य नहीं था और यह पूरी संतान और था इतालवी कैथोलिक कोरल शैली का एक वैक्यूम ...

XVII शताब्दी के बाद, रूस में चर्च गायन के साथ शौक "पार्टियों" के युग शुरू हुआ। और कुछ दशकों में, "पार्टियों" के जुनून की शुरुआत से हमारे मठों की बाड़ और दीवारों में प्रवेश किया - ओप्राइम रूढ़िवादी परंपराएं और पवित्रता। विश्वासियों रूसी लोग जिन्होंने अपने दिल के करीब धुनों की संगीत परंपराओं के अपने दिल को अपने दिल के करीब लाया, विदेशी दलों के आगमन के साथ, "आकार" या "पुल-अप" के रूप में पूजा में सक्रिय रूप से भाग लेने का इतना ही सबसे आसान तरीका भी पोलियो द्वारा, और धीरे-धीरे एक मजबूर भूमिका मूक श्रोता पूजा के साथ बीमार हो गया। यह लगभग एक पेसनोवेलस काउंसिल के लाइव विचार से दफनाया गया था, और पोलिस्टिक गानाई ने हमारे साथ विश्वासियों के प्रार्थनापूर्ण मनोदशा का अर्थ हासिल किया, चुपचाप मंदिर में प्रार्थना कर रहा था ...

रूसी रूढ़िवादी चर्च में, पवित्र रोगी, हर समय, विश्वास की सच्चाई की अभिव्यक्ति के कर्मचारी के रूप में सख्ती से चर्च प्रकृति के सख्ती से चर्च प्रकृति को आवश्यक महत्व संलग्न करता है। हमारे आध्यात्मिक स्कूलों में, चर्च गायन वर्तमान में शिक्षण की महत्वपूर्ण वस्तुओं में से एक है। आध्यात्मिक विद्यालयों के छात्र चर्च राशनवाद के इतिहास और अभ्यास का अध्ययन कर रहे हैं, जो रोस्पेवोव, प्राचीन और बाद में, चर्च संगीतकारों के उनके सामंजस्य के साथ बढ़ते रोस्पेवोव, प्राचीन और बाद के घरेलू पैटर्न से परिचित हो जाते हैं। आध्यात्मिक विद्यालयों में एक रीजेंट क्लास भी है जो चर्च गाना बजानेवालों के प्रबंधन के साथ छात्रों को परिचित कराएगा। छात्रों को उनके ज्ञान पर लागू होते हैं, जबकि उनके आध्यात्मिक विद्यालयों के मंदिरों में पूजा के लिए गायन करते हैं। चर्च गायन धुनों को रूढ़िवादी पूजा में इस्तेमाल किया जाता है, चर्च ट्यून्स, सबसे पहले, चर्च की चर्च के पाठ और आंतरिक, आध्यात्मिक सामग्री के अनुरूप है। रूढ़िवादी चर्च में, शब्दावली नामक आठ मुख्य चर्च की धुन हैं।

रूढ़िवादी लिटर्जिकल गायन

चर्च गायन तथा आइकन, सबसे प्राचीन काल के बाद से, रूढ़िवादी पूजा के साथ, एक जीवित संबंधित कनेक्शन है: विशेष, पवित्र कला के माध्यम से होने का अनुवांशिक सार प्रकट करें; वे धार्मिक चिंतन, ऊंचाई, प्रवेश, विशेष, अनजाने सौंदर्य के प्रकाशन की परिष्कृत गहराई से समान रूप से कब्जा कर लिया जाता है। आइकन एक चिंतनकारी पकड़ा है, जहां संगीत ध्वनियों और टोन की गामा पेंट्स, लाइनों और आंकड़ों के दृश्य रूप में शामिल है। हैमिंग संगीत ध्वनियों में आइकन है। सेंट आंद्रेई रूबलवा की पवित्र ट्रिनिटी और कीव संयंत्र के मंत्र "लाइट मूक" के साथ रहस्यमय रूप से व्यंजन। रूढ़िवादी चर्च गायन और iconography एक विश्वव्यापी है, iconography और songcomers में शामिल ...

चर्च गायन, एक बालों वाली या बहु आवाज, कोरल, एक सम्मानित और प्रार्थनापूर्वक समायोजन होना चाहिए। प्राचीन चर्च वेगों - बन्नर, ग्रीक, बल्गेरियाई और कीव को पकड़ने के लिए इसके लिए किराए और स्तोत्रों को आयोजित किया जाना चाहिए। चर्च गायन, चोरी और धर्मनिरपेक्ष गायन, ओपेरा एरियास की विशेषता के साथ-साथ एक बंद मुंह के साथ गाना बजानेवालों के साथ और अन्य सभी, जो चर्च को धर्मनिरपेक्ष गायन करना चाहते हैं।

एलेक्सी के पवित्र कुलपति (1877-19 70) इस तरह के गायन को "ध्वनियों के सांसारिक बेवकूफ संयोजन" के रूप में चिह्नित करता है। मंदिर जिसमें गैर-कान गायन की अनुमति है, उनके अनुसार, "" सार्वजनिक "को आकर्षित करने वाले मुक्त संगीत कार्यक्रमों के हॉल को प्रार्थना के घर से बाहर निकलता है, और प्रार्थना नहीं करता है, जो इसे गायन की प्रार्थना से उन्हें विचलित करना चाहिए । "

धर्मनिरपेक्ष रोमांस या ओपेरा एरिया के स्वर में चर्च मंत्रों का निष्पादन उन संभावनाओं की अनुमति नहीं देता है जो न केवल ध्यान केंद्रित करने के लिए प्रार्थना कर रहे हैं, बल्कि मंत्र की सामग्री और अर्थ को पकड़ने के लिए भी प्रार्थना करते हैं। इस तरह की गायन केवल प्रभावशाली सुनवाई, लेकिन आत्मा में कोई निशान नहीं छोड़ता है। पवित्र कुलपति एलेक्सी ने कहा, "हमें चर्च के दृष्टिकोण से एक बेकार का पीछा करना चाहिए, धर्मनिरपेक्ष गायन का अनुकरण करना चाहिए, जब हमारे पास सख्ती से चर्च के गायन के अद्भुत नमूने हैं, जो चर्च की समय और परंपराओं से पवित्र हैं।"

चर्च गायन में, अत्यधिक अपर्याप्तता और कसने दोनों से बचने के लिए आवश्यक है, - विस्मयादिबोधक और मंत्रों के बीच गायन और बड़े ठहराव। धीमी गति से, बड़े रुकों के साथ गायन गायन को अत्यधिक बढ़ाता है ताकि सेवा और बलों को कटौती करने के लिए मजबूर किया जा सके ताकि पूजा का समय देरी न हो, उदाहरण के लिए, एकल निष्पादन "अब टीका" और अन्य संगीत कार्यक्रम संख्याएं अन्य मंत्रों को कम करके बनाई गई हैं। यह निश्चित रूप से, कुछ भी नहीं है जो आत्मा को "संगीत कार्यक्रम" और त्वरित रूप से प्रदान करता है, लेकिन सभी उत्तेजनाओं को पूरा करने और सभी कैनन की ट्रॉप्स को पढ़ने के लिए गायन को स्पष्ट करता है, जो आस्तिक को उनकी हठधर्मी सामग्री की संपत्ति का आनंद लेने की अनुमति देगा और चर्च कविता की अतुलनीय सुंदरता। यह भी जरूरी है कि पुन: बंट्स अग्रिम में सेवाओं के लिए तैयारी कर रहे हैं। पाठकों की तरह, उन्हें सेवा की सभी सुविधाओं को समझने के लिए मंदिर के एबॉट के साथ शुरू होने से पहले होना चाहिए। उनका कर्तव्य इस दिन के सभी बदलते मंत्रों को देखना और स्टेनज़ की नियुक्ति करना है।

चर्च के बारे में आज गायन

अक्सर, जो लोग मंदिर में आते हैं शिकायत करते हैं कि वे पूजा में उनके लिए स्पष्ट नहीं हैं। यह एक बीमारी है कि हमारे मंदिरों में कई पैरिश बीमार हैं। मंदिरों में आप विज्ञापन देख सकते हैं: "चर्च गाना बजाने वालों में गायक की आवश्यकता है, लेकिन लगभग कोई भी सक्षम लोगों में से कोई भी चर्च की मदद के लिए नहीं आता है ताकि वे अधिक संवेदनशील, समझदार प्रार्थना कर सकें। रीजेंट और गायन के पेशे के लिए बहुत अधिक शिक्षा की आवश्यकता होती है, न केवल संगीत, बल्कि धार्मिक, जो हमारे करीब पर शासन करता है। लेकिन फिर भी, जो मंदिरों में सेवा करते हैं, उम्मीद करते हैं कि भगवान अपने घर नहीं छोड़ेंगे - पवित्र चर्च - लापरवाही में, और इसे एक नई युवा पीढ़ी के सक्षम, गायकों के साथ समृद्ध करेगा जो अमीर व्यक्त कर सकते हैं आध्यात्मिक अर्थ लोगों की प्रार्थना करने के लिए सेवाएं।

रूढ़िवादी कैथेड्रल चर्च के जीवन की पहली शताब्दियों से, पूरी सेवा चर्च संगीत तक बढ़ा दी गई थी। पवित्र पिता समझ गए कि संगीत और आकर्षण की ताकत कैसी है, जिसे वह एक व्यक्ति की आत्मा पैदा करती है और एक व्यक्ति को संगीत के माध्यम से भगवान के साथ प्रार्थना में अपनी भावनाओं को व्यक्त करने की आवश्यकता होती है।

पहले भजन वसीली की व्याख्या में, महान लिखते हैं: "चूंकि पवित्र आत्मा ने देखा है कि मानव जीनस गुणों से बने रहे, और हम आनंद की प्रवृत्ति के कारण जीवन के बारे में सच्चाई नहीं बनाते हैं और फिर वह क्या करता है ? मिठास का आनंद लेकर चर्च की शिक्षाओं से जुड़ता है, ताकि हम अनुदान के साथ आध्यात्मिक शब्दों के लाभ को समझने के लिए, थकान के बिना अनिवार्य रूप से कर सकें, जो हमारी सुनवाई गायन लाता है। " बिशप के शब्दों से, हम स्पष्ट रूप से देखते हैं कि चर्च सेवाओं में संगीत की शुरूआत प्रतिभाशाली संगीतकारों के कलात्मक हस्तक्षेप न केवल सुन्दरता में चर्च भजन खो रही है, बल्कि पवित्र आत्मा का काम है, "... कौन निर्देश देता है किसी भी सत्य के लिए चर्च ... "- जैसा कि सुसमाचार जॉन से कहता है।

रूढ़िवादी चर्च की सेवा के लिए संगीत शुरू करने का उद्देश्य

चर्च में अपनी सेवा में चुनिंदा संगीत शामिल है। वह संगीत की ताकत, उसके दोस्त और लूनिंग को जानता है, जिसे वह मनुष्य की आत्मा लाती है। सेंट वसीली के शब्दों से, यह स्पष्ट है कि रूढ़िवादी चर्च की सेवा में संगीत की शुरूआत के पहले लक्ष्यों को शैक्षिक के लक्ष्य थे।

दूसरा लक्ष्य धार्मिक मानव विज्ञान है। अथानसियस ग्रेट लिखते हैं कि "... एक संगीत के साथ भजनों का प्रदर्शन मानसिक विचारों की सद्भाव का सबूत है, और सुन्दर पढ़ना दिमाग के आदेश और शांतिपूर्ण स्थिति का संकेत है ..."। सेंट ग्रिगोरी निस्की कहते हैं: "पूरी दुनिया एक संगीत सद्भाव, निर्माता और भगवान के निर्माता हैं। इसी प्रकार, प्रकृति में एक व्यक्ति एक छोटी सी दुनिया है, जो ब्रह्मांड की पूरी संगीत सद्भाव को दर्शाती है। "

तीसरा लक्ष्य, जिसके साथ चर्च ने संगीत स्थापित किया है एक पादरी माफी माँगता है। Heresy का सामना करने के लिए संगीत एक देहाती तरीका बन गया है। सेंट जॉन ज़्लाटौस्ट, और रेव। एफ्रेम सिरेन ने हेइटिक्स के गान का विरोध करने के लिए बहुत सामंजस्यपूर्ण भजनों को बनाया, जिन्होंने अपने झूठे विचारों को सुंदर संगीत की मदद से ईसाईयों को पारित किया।

चर्च गायन की विशेषता विशेषताएं

सबसे पहले, चर्च संगीत मुखर - इसका मतलब है कि रूढ़िवादी सेवा संगीत वाद्ययंत्रों को बाहर रखा गया है - एक तत्व जो संगीत में सांसारिक भावना बनाता है और मन की लापरवाही का कारण बनता है। सेंट ग्रिगोरी दियोलोगियन कहते हैं, "जो लोग जश्न मनाते हैं उन्हें आध्यात्मिक रूप से जश्न मनाना चाहिए ..." कहते हैं। औजारों का उपयोग आध्यात्मिक बचपन को इंगित करता है।

प्रार्थना के दौरान, चर्च पीड़ित के रूप में शराब और रोटी लाता है, और मानव आवाज के माध्यम से अपनी प्रार्थना को बढ़ाता है। सेंट ग्रेगरी धर्मविज्ञानी लिखते हैं: "सभी संगीत वाद्ययंत्रों के ऊपर एक जप, जो सभी आत्माओं को दिव्य अर्थ के साथ जोड़ता है ..."। संत बताते हैं कि संगीत वाद्ययंत्र एक आदमी और भगवान के बीच बन जाते हैं और आत्मा जंक्शन को उसके साथ रोकते हैं।

चर्च मंत्र, सबसे पहले, ग्रीक-रूढ़िवादी परंपरा में मोनोफोनिक हैं। जब कई गाते हैं, सब कुछ एक ही काम करता है, आवाज कुछ मुंह से आती है। चर्च ने पॉलीफोनी को स्वीकार नहीं किया, जिसने पहली बार कैथोलिक धर्म की शुरुआत की। यह उनके द्वारा किया गया था, बिखरने और भ्रम से बचने के लिए, गायकों और आत्माओं दोनों, गायन को सहन करने और मसीह में चर्च की एकता व्यक्त करने के लिए।

एंटीफोन के चर्च संगीत - यानी, दो choirs के होते हैं - दाएं और बाएं। या, यदि आवश्यक हो, तो दाएं और बाएं पोलो पर दो गायक। पवित्र इग्नातिस गोदीरोधी, बिशप एंटीऑच, एन्जिल्स की दृष्टि में देखा जो एंटी-टट्टन गीतों के साथ पवित्र ट्रिनिटी के लिए खेद व्यक्त करते थे।

चर्च गायन किंवदंती का हिस्सा है। इसका मतलब है कि तत्काल प्रेरणा के आधार पर अनधिकृत काम के लिए कोई जगह नहीं है। पवित्र पिता के महान ध्यान के साथ चर्च संगीत बनाया गया था ताकि वह ईसाइयों की आत्माओं को भगवान के करीब पहुंचने में मदद करे।

(सामग्री के अनुसार http://www.magister.msk.ru/library/bible/comment/nkss/nkss09.htm और http://www.tvoyhram.ru/pravoslavie/pravoslavie12.html)

एक घटना के रूप में गाते हुए चर्च, यह ईसाई धर्म की उपस्थिति के तुरंत बाद उत्पन्न हुआ। बेशक, उन दिनों में यह इस तथ्य से बहुत प्रतिष्ठित था कि हम रूसी के चर्चों में सुनने के लिए इस्तेमाल किए गए थे परम्परावादी चर्च। गायन एक बालों वाला था (यानी, एकजुट हो रहा है), और अरब रूपों के साथ पूर्व में एक नीरस के रूप में हमारी अफवाह पर महसूस किया जाएगा, गायन आ रहा है।

चर्च गायन का अर्थ यह है कि पूजा के दौरान लोगों को एक निश्चित ध्वनि और मीट्रिक वातावरण बनाने की आवश्यकता होती है, जो खुद को "प्रार्थना ट्रांस" में विसर्जित करने की अनुमति देगी (हालांकि यह स्पष्टीकरण काफी सटीक नहीं है)।

यह स्पष्ट है कि लोगों को पूर्वी ऋषि की तरह किसी प्रकार के ध्यान में विसर्जित नहीं किया जाता है, लेकिन सटीक गायन को स्टोर में जाने, सॉसेज खरीदने और स्कूल से बच्चे को लेने के बारे में विचारों को धक्का देने में मदद करता है। यही है, चर्च गायन प्रार्थना पर स्थापित हो रहा है।

चर्च गायन की कई किस्में हैं।

पार्टी गायन, या "पार्टियां"। रूस, बेलारूस और यूक्रेन गायन में सबसे आम है। ध्वनि - क्लासिक मल्टी-वॉयस गाना बजानेवालों के रूप में, ओपेरा को ध्वनि के करीब, कम शक्तिशाली बास, उच्च सोप्रानो, जटिल सुंदर बहु-हाथ वाले तार हैं। अक्सर "पार्टियां" इस तथ्य के लिए आलोचना करते हैं कि वह बहुत सुंदर है - खुद के लिए सेवा में कंबल खींचता है, बहुत दान हो जाता है, क्योंकि चर्च गायन को प्रार्थना पर एक सेटिंग के रूप में कार्य करना चाहिए और प्रार्थना करने में मदद करना चाहिए। कार्य एक निश्चित प्रसन्नता का कारण बनता है, साथ ही संगीत कार्यक्रम के साथ - नहीं। फिर भी, यह इस प्रकार का गायन अच्छा है और पैरिशियोनर्स और विद्रोहियों से प्यार करता है।

बन्नाल गायन। यह एक ही बालों वाली या दो आंखों वाला गायन है। असल में, एक आवाज तथाकथित "इज़ोन" रखती है - एक स्थायी नोट, और एक स्थायी नोट की पृष्ठभूमि पर एक और आवाज कुछ संगीत प्रदर्शित करती है। बैगपिप की आवाज को याद करना संभव होगा, और शायद एक दूरस्थ समानता है, हालांकि चर्च बन्नाल गायन की धुन स्कॉटिश धुनों से काफी अलग है।

वैलाम्सक गायन। यद्यपि यह बन्नांत के समूह में प्रवेश करता है, लेकिन वैआम की वापसी ने इस तथ्य को जन्म दिया कि इसने दृढ़ता से बन्नाल गायन की अपनी मूल शैली विकसित की। वह श्रोताओं को पहचानता है और प्यार करता है। नेटवर्क पर, वैआम गायन के कई रिकॉर्ड हैं।

बीजान्टिन पूर्वाग्रह। यह चर्च में सबसे प्राचीन शाखाएं हैं। वह एक बालों वाली और अरब या तुर्की जर्सी के समान ही है। यह शायद ही कभी एक आधुनिक आगंतुक है कि चर्च के लिए बीजान्टिन शाखा में सीख सकता है यूनानी चर्च गायन। फिर भी, यह सबसे पुराना है और, एक अर्थ में, सबसे वास्तविक और सच्चे चर्च गायन, सबसे प्राचीन और वास्तविक परंपरा है। इन धुनों की बाहरी सादगी के लिए, ध्वनि की कुछ "सामंजस्य", जो लोगों के साथ हस्तक्षेप नहीं करती है और उनके ध्यान को अनावश्यक रूप से रंगीन तारों को आकर्षित नहीं करती है।

चर्च गायन पोलोसी पर किया जाता है - मंदिर में एक विशेष स्थान, जिस पर चर्च गाना बजाने वालों के गायक खड़े हैं और दिव्य सेवा (दिव्य सेवा) के दौरान चर्च मंत्र गा रहे हैं। हमारी साइट चर्च गायकों के काम के लिए समर्पित है और चर्च गाना बजानेवालों में काम करना बेहतर है कि इस बारे में कई सुझाव शामिल हैं।