Analiza ludila. "Ludilo", analiza pesme F.

Poetski rad Fedor Tyutcheva "ludila" smatra se jednim od najneobičnijeg i najmućinije. U radu pjesnika malo je rimova četvornog broja, što ne bi dešifrirao književni kritičari i do danas.

"Ludilo" je izazvalo pravo uzbuđenje. Netko je post smatrao samokritikom i vjerovao je da je Tyutchev odlučio da odbije svoj proročki poklon. Drugi dio poznatih literature zamišljen je da je pjesnik upravo odlučio suprotstaviti protoku naturofilozofije. U svakom slučaju, svaka od pojavljivanih verzija ima svoju istinu.

Već u naslovu pjesme možete uhvatiti njegovu glavnu temu - ludilo. I opet, ovaj koncept je tumačen apsolutno drugačije. U jednoj izvedbi, mudri ljudi koji su mogli vidjeti istinu u najobičnijim stvarima smatrana su ludilom. U drugoj interpretaciji, ludilo se smatralo teškom bolešću, što je ublažilo čistoću misli. Fyodor Tyutchev veže koncept ludila s darom predviđanja.

Događaji u pesmi se odvijaju u pustinji. A ovo je vaše objašnjenje. Prvo, pustinja je bila povezana sa pjesnikom s ugodnim i osamljenim mjestom gdje se mogu pronaći refleksije i biti sami. S druge strane, Tyutchev naziva pustinju na mjesto za krajnji sud, koji se javlja u životu svake osobe.

U svojim narednim radovima pjesnik se više puta okrenuo prema temi proročanstva. I živopisna potvrda ovoga je pjesma posvećena A. Fethuu "osim prirode prirode ...".

Šta je ludilo? Bolest ili sreća? Zašto ljudi postaju ludi? Zašto smršaviti? Ova pitanja mogu se pojaviti od svakoga ko će pročitati ime pjesme Fyodor Ivanovič Tyutchev "Ludilo". Općenito, ova tema nije bila samo popularna u XIX vijeku: teško svaki početak pjesnika je nužno utjecao na nju u svom radu. Kako se ne sjećam poznate pjesme "Ne puštajte me da poludim ...", napisao je Aleksandar Sergeevič Puškić. Netko ludilo strašilo, neko je vjerovao u to, samo da sam izgubio razlog, mogao bi postati istinski sretan.

U svakom slučaju, kad mladi čovjek koji nije pretekao prag od trideset godina (i Tyutchev u vrijeme pisanja ove pjesme 1830. godine imao je samo 27 godina), piše o ludilu, prirodno se pitanje pojavi: što je potaknulo da se pojavilo na zahtjev Na ovu temu? Treba napomenuti da je tema ludila kao određenog visokog poetskog stanja duha raspodijeljena u prvoj trećini XIX veka. Istovremeno, ludilo se očitovao kao oblik poetične i negdje čak i mistične intuicije. Samo je čudno zašto tyutchev naglašava epitet "Pelt".

Općenito, stvara osjećaj da je osoba koja je preživjela apokalipsa, barem početak pjesme uzrokuje tačno udruženje:

Gde sa spaljivanjem zemlje
Spojeni kao dim, nebeski luk ...

Može se zamisliti da bi osoba mogla doživjeti, sa vlastitim očima vidjeli kako se zemaljski učvršćuje, a sada nema ništa da ostane unutra "Merry Careflary". Da, činilo bi se luđačkim sretnim i invalidnim. Ali ne! Tyutchevovo ludilo, kao da prenose neku kaznu ( "Pod vrućim zracima, sahranjen u plamenu"), "Nešto gleda u oblake", i "Glass Ochians". Zašto se pojavljuje takva metafora? Izraz "zastakljeni izgled" je rasprostranjen, i.e., smrznuti se fokusirao na nešto. Obično se takva reakcija nastaje kao rezultat ogromnog šoka ili zato što je osoba poginula neko vrijeme od stvarnosti. Može se pretpostaviti da je ovdje heroj tako uronjen sama po sebi,

Šta čuje struju podzemnih voda,
I bučan iz zemlje.

Istina, riječ "Mnit" Autor izražava, umjesto, ironičan stav prema ludilu, privjesak navodno može navodno predvidjeti. O tome piše i "Sauters tajna na Chelu", govoreći i o posvećenosti u određenim tajnama bića i neuljudnosti ludila.

Pjesma Tyutcheva bila je i ostaje jedan od najčažnijeg djela XIX vijeka. Mnogi su kritičari borili nad svojim Raysterom. Naravno, nećemo moći definitivno reći, koju ideju želim izraziti autora. Uostalom, prema samom tyutchev, "Misao je opsektirana je laž" . A ipak, ključevi zraka mogu se pokušati pronaći.

1836. (6 godina nakon "Madmana"), Tyutchev je napisao pjesmu "Cicero", ubode iz kojih su postali prilično dobro poznati i popularni:

Blago ko je posjetio ovaj svijet
U njegovim trenucima se suočavaju!

U Rusiji je blagoslovljen često nazvao oborudy, u stvari isti lud. Uostalom, oni mogu biti istinski sretni, jer nisu svjesni štrajke zemaljskog života. Ali u pjesmi "Cicero" "blagoslovljen", "pozvao je sav mozak", tj. Sudbina. Postati svjedok "visokog naočala" i pijenja "iz posude", heroj dobiva priliku da postane prorok, stranka i hroničar velikih povijesnih događaja. To je takođe težak teret - u eri promjene za stvaranje priče, a malo je vjerojatno da se to može uporediti sa "sredim nepažnjom", u kojem je heroj "ludila" i plaća najviše ludila i plaća najviše ludila i plaća najviše ludila i plaća najviše ludila i plaća najviše ludila i plaća najviše ludila i plaća najviše ludila i plaća najviše ludila i plaća najviše ludila i "mizeran." Može se pretpostaviti da Tyutchev nije vidio smisao u visokom poetskom ludilu. Uostalom, ludmen u našoj historiji bio je puno, a luđake, ono što se zove, najviši rang, - oni koji su vodjeli sljedbenike gomile koji su vladali ljudima i vrhovima sudbine. Takvo ludilo više nije jadno, strašno je.

Pored analize "ludila", postoje i drugi spisi:

Analiza pjesme F.i. Tyutcheva "Silentium!"
"Jesenja večer", analiza pjesme Tyutchev

Gde sa spaljivanjem zemlje
Spojeni kao dim, nebeski luk, -
Tamo u nepažnjoj zabavi
Ludilo je jadno za život.

Ispod zraka,
Dovodeći vatrene pijeske,
To su staklene oči
Nešto gleda u oblake.

Tada će se iznenada i, u osjetljivoj uhu
Asfaltiranje na državno zemljište,
Nešto komemoiler sa pohlepnim sluhom
Sa zadovoljstvom tajnom na čelo.

I Mnit koji čuje mlazni kuhanje,
Šta čuje struju podzemnih voda,
I uspavanku njihovo pjevanje
I bučan iz zemlje.

Analiza pjesme "Ludilo" Tyutchev

"Ludilo" je primer banžnog-romantičnog poezije Fyodor Ivanovič Tyutchev.

Pjesma je napisana 1830. godine. Udala je za autora u ovo doba 27 godina, oženjen je i služi Rusiji na diplomatskom polju u Njemačkoj. Prema žanru - filozofskim tekstovima, u veličini - yam sa rimskim križom, 4 Stanza. Zatvorene i otvorene rime jednako. Lirski heroj je prilično egzotičan. Ovo je animirano ludilo, a međutim, samo luda osoba koja je dovela da je uspio otkriti sve tajne biti. U 1 Stanzha je opisano da li je opisana linija horizonta ili da li je univerzalna katastrofa: "sa zemljištem" sa spajanjem "nebesko spajanje. To je, između neba i zemlje, postoji ludilo. Ne događa se tamo, naprotiv, zabavljajući se, ne znajući brige, izbjegavajući ozbiljnost i zemaljske sjene. Zapravo, tako i "jadno". Šta se osoba nada ako se ponaša poput noja, prema poznatom izrazu, pali glavu u pijesku? .. u 2 kvaru, ovaj luđak, koji se snažno nalikuje nekoj osobi koja se bavi umjetnošću, laži Na vrućem pijesku, miješajući se sa "staklenim očima" (iz vrućine i umora) u oblacima. "Nešto pretraga": tačnije, izumiranje, kompozicije. U 3 tvrdoglavo, ne plaćajući ništa za pažnju, pokoravajući se samo unutarnjim glasom, već nestrpljivo ostavlja zvuke zemlje, tretirajući njenu "osjetljivu uho". Čini mu se da je on otkrivač, pobjednik, lider koji daje drugu živu vodu. U konačnom Quatrainu "Mnit" možete tumačiti Bikon. I kao "zamišljene" - i stoga pjesnik ozbiljno tvrdi da heroj obmanjuje sebe i druge, a kao "gotovo čuje" zapravo postojeći, ali skrivene izvore vode. Žeđ nije samo fizička, već duhovna i, poput znanja i duhovnog tomit heroja. Čekat je obnovu, transformaciju, oživljavanje nade. Istraživači sastavljaju ovu pjesmu sistemom kasnije egzistencijalizma, užasa života i kontroverzi sa Pushkin "Poslanikom" (F. Tyutchev, on izlazi, posebno ne preuveličavati mogućnosti umjetnosti u svijetu, posebno, uporediti njih sa proročkim ministarstvom), i skepticizam u vezi sa pregledima prirodnih filozofa koji su odbacili iz gubitka (potraga za vodom od ljudi sa posebnim sposobnostima) ideju o moći čovjeka i njegove "saradnje" sa prirodom. Refrenena anafora "tamo". Poređenje: poput dima. Tačkice na kraju svake stroze. EPITTS: Luller, Buisy.

U filozofskim tekstovima F. Tyutchev, note očaja i sumnje, nadmorska visina i njegovo poniženje.

Fyodor Ivanovič Tyutchev je stvorio veliki broj pjesama. Jedan od najzanimljivijih i najzanimljivijih i vrlo misterioznih je posao koji se zvao "ludilo". Do danas postoje sporovi o tumačenju ove pjesme. Književna kritika ne može doći na opšte mišljenje čak i raspravljati o zapletu.

Neki kritičari smatraju da u radu "ludila" govorimo o određenim pretrazima za vodu. Ostale književne kritike smatraju da je ovaj rad vrsta samokritične izjave stvorene protiv prirodne filozofije skeliranja i njegovih pokrovitelja. Tu je i verzija koju su linije pjesme ukazuju na pjesnik sumnje prisutne u duši, nesiguran je u svoj lični proročki poklon.

Kao u mnogim poznatim podacima, prava misao se krije negdje u sredini. Cruppers osnovne misli crtaju se iz svih smjerova, oni su raštrkani različitim opcijom teme i interpretacije. Zato negirajte to ili da kritičari koji su predloženi kritičarima neće biti netačni.

Glavna ideja stiha "ludila"

Glavna tema rada skrivena je u naslovu - to će se odgovarati na ovo pitanje. Prvu trećinu devetnaestog stoljeća odlikuje se prisustvom ovog smjera iz mnogih pjesnika tog vremena. Ova tema je otkrivena potpuno drugačije i imala su dvije glavne kardinalne tačke gledišta.

Takva tema su neki čitaoci shvatili kao istinsko manifestaciju mudrosti, što omogućava istraživanje skrivenih tajna ovog bića. Obično su se razne bolesti skrivene iza njih, strašne tragedije koje su pretrpjele stalno razmišljanje. Takav smjer koji se koristi u svojim djelima i Baratinskom, koji su napisali pjesme nazvane "posljednja smrt", "postoji meditacija u ludilu." Nije isključio svoje radove takve teme i Aleksandar Sergeevič Puškin. Njegovo remek-djelo poznato po cijelom svijetu, nazvao je ime "Nemojte mi dati Bog da ide klaster ...", odražava da je to psihološka nestabilnost u vrijeme pisanja, kao i beznađa.

F. I. Tyutchev otkriva temu gore opisanu na svoj način, sa potpuno nove strane. U radu, koncept ludila povezan je s određenom nepažnjom, prepunom stalnom zabavom. Radne trenutke kombiniraju se s određenim darom predviđanja. Epital je posebno zanimljiv, što ukazuje na sažaljenje, kao i razne kontradiktorne karakteristike, čime se formira osebujno jedinstvo misli.

Gde sa spaljivanjem zemlje
Spojeni kao dim nebeski luk, -
Tamo u nepažnjoj zabavi
Ludilo je jadno za život.
Ispod zraka,
Dovodeći vatrene pijeske,
To su staklene oči
Nešto gleda u oblake.

Asfaltiranje na državno zemljište,
Nešto komemoiler sa pohlepnim sluhom
Sa zadovoljstvom tajnom na čelo.

Šta čuje struju podzemnih voda,
I uspavanku njihovo pjevanje
I bučan iz zemlje. Exodus! ..

Analiza rada "Ludilo"

Fyodor Ivanovič Tyutchev kreirao je parcelu sa poemima vrlo jedinstveno. On daje čitatelju odgovore na mnoga pitanja. Na primjer: "Šta je to zaista, je li to ludilo?", "Šta je bolje - bolest ili sreća?", "Šta ljudi vode do ludila?" i mnogo više. Takva pitanja čitaoca definitivno će razlikovati nakon čitanja prvih redova remek-djela.

Popularna tema XIX veka nije dozvolila da prođe jedan poet tog vremena. Fyodor Tutechev je stvorio zaista jedinstvene linije, što se značajno razlikovalo od misli njegovih savremenika. Autor napominje da se neki ljudi plaše ludila, a za druge ljude, lišavanje razloga zbog određenih razloga. Ovo je početak nečeg novog koji će definitivno dovesti do potpune sreće i zadovoljstva.

Ako je pjesma detaljnija, čitač odmah nastaje neobjašnjivi osjećaj kontradikcije. Čitalac je potpuno nerazumljiv zašto osoba koja je samo tridesetogodišnju granicu ili samo pristupila, piše radove na takvoj uništenoj temi. Treba napomenuti da je u vrijeme pisanja, naime 1830. godine, Fedor Ivanovič Tyutchev imao je samo 27 godina. Predmet ludila pripada određenom smjeru koji ukazuje na stanje pjesnikovog duha, tako da je bilo rasprostranjeno.

Smjer u obliku ludila predstavljen je čitatelju u obliku osebujne pjesničke misli zasnovane na određenim mističnim kvalitetama i intuicijom, a ne prirodno. Vrlo je čudno da je činjenica da je Tyutchev iz nekog razloga pripisana ovdje epitet "jadno". Nakon čitanja reda, čitalac je formiran osjećaj da je opisani lirski junak nedavno preživio neku vrstu apokalipse. Naročito to ukazuje na samog početka rada, koji opisuje izgorelo prizemlje i nebo u dimu.

To je ovaj pristup koji koristi Fedor Ivanovič, čitatelju pruža očito zamisliti šta se događa s osobom koja će vidjeti vlastitim očima. Kako se srušiti ispod nogu. Osoba jednostavno nema ništa ostalo, kako uočiti svemir tačno ono što je stvarno. Na prvi pogled čitalac se čini da je lirski heroj sretan i ne osjeća brige, ali u samom slučaju sve je potpuno drugačije. Madman, koji predstavlja Tyutchev, čini se da je tolerirao određenu rečenicu da je primio svjesno. Ta činjenica potvrđuju redovi koji označavaju da se heroj nalazi ispod vrućih zraka, zatvarajući se vatrenim pijeskom.

Vrlo zanimljiva fraza koju koristi autor djela, "staklene oči". Ovdje se postavlja pitanje: "Kakva je upotreba ove metafore?". Izraz koji označava zastakljeni pogled pokazuje da je lirski junak fokusiran, smrznuo se na određeni objekt ili situaciju. Takav odgovor osobe događa se nakon svijesti o nekim šocima i odbacivanjem iz postojeće stvarnosti. Lirski junak je uronjen u sebe i u mislima je iznad postojećeg životnog problema.

Privlači pažnju i riječ "Mnit". Dakle, autor pokušava izraziti svoj odnos prema luđaku, mjernom ironiju. Prema pjesniku, lirski heroj ima zamišljeni osjećaj, navodno je u mogućnosti predvidjeti bilo šta u budućnosti. Za ovaj smjer, na primjer, mnogo redaka, na primjer, "zadovoljstvo je tajna na Chelu", što ukazuje na posvećenost određenim tajnama geneze, kao i o neumoljivanju ljudske osobe.

Značajke kreativnosti F. I. Tyutchev

Pjesma je nazvala "ludilo" kako u XIX veku i trenutno se smatra najmukserističkim radom devetnaestog veka. Mnogi kritičari se bore preko njegovih zraka i prisustvuju vremena. Do sada nije stvarno poznato šta je prava misao koju koristi autor upravo. Još više pogoršava ulogu Fjodora Ivanoviča Tyutcheva, opisujući da je redefinirana misao zapravo laž. Ključevi koje se puno rješavaju i svi ih žele pronaći.

Treba napomenuti da šest godina nakon pisanja pjesme "Madman", Fyodor Ivanovič Tyutchev piše posao koji je dobio ime "Cicero". Žice ovog remek-djela dovelo je uspomene povezane sa senzacionalnim radom o ludi lirski heroj.

Potrebno je razumjeti istoriju i značenje riječi Yurodnaya. Bilo je to u Rusiji nazvali onim ljudima koji su imali nagib na ludilo. Samo takva osoba može zaista osjetiti sreću od običnih stvari, a ne svjesna paseća jednostavnog zemaljskog postojanja.

U radu "sulude" kao blažene i lude osobe opisano je osoba koja je izbočenje sudbine. Osoba koja je bila kao svjedok određenih visokog naočala i, isprobavajući besmrtnost, dobit će određenu priliku za posjedovanje specifičnog proročkog dara, kao i hroničar velikih svjetskih događaja.

Treba napomenuti da je takav specifičan teret također ozbiljan. Nisu svi date u određenoj eri stalne promjene kako bi se stvorila istinita priča, koja se teško može uporediti sa spokojnom zabavom i nepažnjom. U takvom je stanju da glavni lirski heroj pjesme, koji plaća svoje postupke ludilom opisanim u remek-djelu u ulozi određene sažaljenja.

Na osnovu prethodnog, može se zaključiti da Fyodor Ivanovič Tyutchev nije vidio posebno značenje u opisanoj pjesničkoj ludilu. Autor ukazuje na činjenicu da trenutno ludmen sastaje ogroman set - mogu biti među običnim ljudima i osobi koji stvaraju i regulišu sudbinu drugih. I takvo ludilo nije lako ili opasno, zastrašujuće je.

"Ludilo" Fedor Tyutchev

Gde sa spaljivanjem zemlje
Spojeni kao dim, nebeski luk, -
Tamo u nepažnjoj zabavi
Ludilo je jadno za život.

Ispod zraka,
Dovodeći vatrene pijeske,
To su staklene oči
Nešto gleda u oblake.

Tada će se iznenada i, u osjetljivoj uhu
Asfaltiranje na državno zemljište,
Nešto komemoiler sa pohlepnim sluhom
Sa zadovoljstvom tajnom na čelo.

I Mnit koji čuje mlazni kuhanje,
Šta čuje struju podzemnih voda,
I uspavanku njihovo pjevanje
I bučan iz zemlje.

Ključna tema pjesme proglašava se u njenom naslovu - ludilo. U prvoj trećini devetnaestog stoljeća, pjesnici su joj se često žalili na nju. Otkriveno je sa dvije drastično različite gledišta. Ludilo je shvaćeno bilo kao stvarnu manifestaciju mudrosti, omogućujući da shvatite nađe se tajne bića ili kao najtežu bolest, strašnu tragediju za misao. Prvo tumačenje nalazi se u pjesmi Baratynskyja "Zadnja smrt": "... s ludilom granica razumno." Druga tačka gledišta bila su se pridržana puškinom, koja se odrazila na poznatom radu "Ne puštajte me da poludim ...". U Tyutchevu se tema otkriva na novi način. Ludilo je povezano sa srećom nepažnjom i darom predviđanja. Pored toga, pesnik mu daje sažaljenje epiteta. S jedne strane, navedene su kontradiktorne karakteristike, s druge strane - još uvijek formiraju jedinstvo.

Na jedan od ključnih motiva pjesme - motiv proročkog dara, osebujan za pjesniku, Tyutchev se vratio u kasno liričnu izjavu - "Ostalo dobio od prirode ..." (1862). Mali rad koji se sastoji od samo osam linija posvećen je Feti.

Gde sa spaljivanjem zemlje
..

I bučan iz zemlje.

Blago ko je posjetio ovaj svijet
U njegovim trenucima se suočavaju!

Poem "ludilo"

Gde sa spaljivanjem zemlje
Spojeni kao dim, nebeski luk, -
Tamo u nepažnjoj zabavi
Ludilo je jadno za život.

Ispod zraka,
Dovodeći vatrene pijeske,
To su staklene oči
Nešto gleda u oblake.

Tada će se iznenada i, u osjetljivoj uhu
Asfaltiranje na državno zemljište,
Nešto komemoiler sa pohlepnim sluhom
Sa zadovoljstvom tajnom na čelo.

I Mnit koji čuje mlazni kuhanje,
Šta čuje struju podzemnih voda,
I uspavanku njihovo pjevanje
A ishod je bučan!

Tolstoguzov P.N.
Tyutcheva pjesma "Ludilo": Prošireno iskustvo analize

Tolstoguzov P.N. Pjesma Tyutcheva "Ludilo": Proširena analiza iskustva // Ruski govor. - 1998. - № 5. - str. 3-15.

Pjesma F.i. Tyutchev "Ludilo", iznosila je vjerojatno 1830. (objavljeno 1834.), prema V.V. Koxin, "misteriozno", a još nije pronađen "uvjerljivo tumačenje" (vidi Tyutcing F.i. M. pjesme. M. 1976. P. 302). K.V. Pigarev je predložio da u ovoj pjesmi govorimo o tražiteljima vode, N.ya. Berkovsky je napisao da Tyutchev sadrži Lunge protiv Schellinge-ove prirodne filozofije. "Prodavci vode i neprijateljski softver posebni su važnost u očima šela i njegovih pridržavanja. Protektori vode posvećeni su pouzdanoj licima same prirode. Tyutchev je mogao čuti u Minhenu o čuvenom kampettiju vodostaj, 1807, dizajniran za ovaj grad. Campetti je bio omiljen iz Minhenskog školjkaša - Ritter, Baader i, na kraju, sami skeliranje. O vodama granatiranja napisale su na svojim "lokacijama o ljudskoj slobodi" (1809), poznatim učiteljem

wu. Dakle, poslednja stranica "ludila" - na parceli njegove "Stanza Campeetti" - tačno ukazuje, sa kojim svjetskim uspostavljama vodi njegovo spore Tyutcheva "(Berkovsky N.Ya. o ruskoj literaturi. L. 1985. P. 175). K.V. Pigarev je ukazao na vezu "ludila" sa kasnijem porukom A.a. Fethu ("Ostalo se dobilo od prirode"., 1862). Ovo zapažanje omogućilo je VV Kozhinovu da zaključi da je prva strofa poruke, direktno povezana sa "ludilom", sadrži tyutchev auto-pravopis i "ludilo" - "u svojoj pesnici u kojoj je pjesnik izrazio bolne sumnje u svoje Providic poklon "(Kolinov V.V. Ibid). B.YA. Bukhstab je preuzeo "ludilo" na one Tyutchev tekstove koji sadrže "slike s romantičnom misterije romantične" i istovremeno "obojene skepticizmom" (BShastb B.Ya. Ruski pjesnici. L. 1970. P. 35).

Bez osporavanja nijedna razmatranja, i u stvari, misteriozna pjesma, pokušajmo pojasniti granice njegovog tumačenja, imajući u vidu da je za rusku poeziju prve trećine XIX veka "priznanje tematskih kompleksa" priznanje tematskih kompleksa " U odnosu na priznavanje rječnika "(Ginzburg l. o staroj i novom. L. 1982. str. 203). Pjesnici Tyutchevsky Ere korišteni su u umjetničkoj sferi umjetničke sfere održivih formula, "reč-signali" (izraz v.a.hofman). Zapažanja o korištenju takvih formula, epigala ili eksperimentalnog, omogućavaju vam značajno proširenje komentara. Prilikom rada sa Tyutchevsky tekstovima, ovo je važnije, jer je još uvijek skrenulo pažnju na takvu osobinu Tyutcheve poezije kao literatura. "Stihovi Tyutcheva povezani su s nizom književnih udruženja, a u velikoj mjeri njegova poezija - poezija o poeziji" (Tynanov yu.n. Pushkin i njegovi savremenici. M. 1969. P. 190).

Gde sa spaljivanjem zemlje

(Poem "Dunja ludila. Autor: Tyutchev F.i. pun. Kated. Poems. L. 1987.)

Razlika "zemljišta" i "neba", tako karakteristična za romantičnu svjetonazor i romantičnu poeziju, ovdje je zamijenjena apokaliptičnim načinom "prolivenog". Nešto slično se može naći u prevođenju Shevyrevskog "Die Grösse der Welt" ("Infinity", 1825. godine, gdje je "zadana spontana bitka" u početku takva znaka "granica svemira", ili u "pronalaskom Bogu" fn glinke (u redu. 1826 - 1830): "imam

poslovi: skačući nebo. I strašno dimljeno nebo. Sve je postalo žar, sve je vatra. " Navedeni kosmizam, apokaliptizam dimnog i malstičkog pejzaža u Tyutchev i prostoru u tekstu F.N. Glinkle i preveden S.P. Shevyeveva: "I nebo za mene / odjeveni u krticu. " Evo, "Grand Create je lice" (Shevyrev "" Beskonačnost "). Međutim, Tyutchev je izuzetno sažet: snižava kosmoološke i teološke dijelove, a objašnjenja su jednaka kao vizionar ("vidjela") uvod.

Tamo u nepažnjoj zabavi
Ludilo je jadno za život.

Tema ludila jedna je od temeljnog za literaturu prve trećine XIX veka. Sadrži semantičku kontrapunkt: ludilo kao visoko poetično stanje duha, oblik manifestacije poetične, mistične intuicije (ovdje "s ludilom granicama razumno" - zadnja smrt ", 1827.) i ludila - ozbiljna šteta na Duh, njegova ukočenost, kada se osoba pretvori u "prehladiv Istukan", u kojoj "nebeska svjetla uma nije mnogo skupa" (V.N.Fech. "MAD", 1827.). CF. Pitanje izražava unutrašnju kontraarialibilnost ove teme u priči o n.a.polevoy "blaženstvo ludila" (1833): "Zaista. Samo je ludilo istinska manifestacija mudrosti i otkrivenje sekreta? ".

"Nepažnja" i "zabava" u poetičnoj tradiciji početka XIX veka - sinonimi anakrentinske "nepažnje", koji je razlikovni znak pesnika i poetičnog filozofskog zabava "u poruci" u poruci " Prijatelji "Kn Batyushkova, 1815. godine; na Puškinju:" Blagoslovljeno, koji se zabavlja / u mirovanju, bez brige ". -" Grad ", 1815).

Tyutchev "Smiješna nepažnja" gotovo je neprekidno konjugirati sa "jadnom ludilom", a takav preokret teme podsjeća na zajedničku lirsku parcelu: pjesnik odbija "nepažnju" da govori "jezik istine je", ali Razočaran, jer je "za gužvu beznačajan i gluv / smiješan glas srca je plemenita" (Puškin "," VF Raevsky ", 1822; Ista tema u" Klijentskom razgovoru sa pjesnikom ", 1824: ranije," Ranije "" bezbrižno " A društveni pjesnik uklanja se u "divljini", a njegovo priznanje treba da se čini za nevidiranim "ludo divljim leptanymom"). O pažnji Tyutcheva na temu visokog poetskog ludila svedoči o njima u izloku od 1820-ih iz "Spavaju u ljetnoj noći" Shakespeare: "Ljubitelji, ludmen i pjesnici / iz jedne zamišljene spajanja."

U "ludilu" tema nabavlja novi zvuk: bezbrižno zabava, važeći poklon i jadno ludi položaj

unutar interno kontradiktornog i istovremeno ujedinjeni Karakteristično.

Ispod zraka,
Dovođenje vatrene pijeske.

Slika napuštenog krajolika u poeziji Tyutchev ere jednako je multigid. Pustinja je mjesto poetične i filozofske privatnosti, utočište hermeti i proroka. U Fausta nailazimo na brojne vrijednosti koje se odnose na pustinjski pejzaž: pejzaž, praznina, filozofski "ništa" (Öde i einsamkeit, Wildenisnis, Leere, Nichts; pogledajte prvi čin drugog dijela, scene "tamne galerije" ). Takve metafizičke situacije karakteriše nedostatak prostora i vremena u njihovom zemaljskom smislu ("Kein Ort, Noch Weniger eine zeit", navodi Mefijev). Konačno, pustinja je mjesto posljednjeg suđenja, mjesto na kojem su počinjene svemirske sudbine (situacija "Anchar" i "Proroka" u Pumiku, on ima "arapskog uragana" u "vršćim tokom kuge" kao slika Jedan od katastrofalnih, ali zajedno s tim, koji odgovara dubokom zahtjevu ljudske prirode elemenata; Sre. Također u fn nitima u pjesmi "odjednom je nešto crno bljesnuo.", između 1826. - 1834., gdje su krajevi krajevi postaju arena). Pored toga, pustinja je metafora života kao Yudoli, bolno bezbojno postojanje u smrznutom životnim oblicima (Sre. Na primjer, Brentano u ICH bin Durch Die Wüste Gezogen, 1816, ili E.A. Bratynsky - "Pustinja geneze" u " O sreći iz tostiranja dojenaka. ", 1823).

Nešto orijentacija, koja često prati ovaj motiv u poeziji 20-30, malo je vjerovatno da će se čuvati ovdje u Tyutchevu, a ne može imati neovisna značenja u "ludilu". Kao "tlo, grijanje", u Pushkin "Anchare", kao metafizička pustinja u Faustu i "plamen pijeska" u "ludilu", ima maksimalan generalizirani okus mesta na kojem se igra peti čin ljudske istorije , "Dan ljutnje". (U Tyutchevu "Urania" - najkasnije 1820. godine - pustinja se pojavljuje simbol borbe povijesnih "beba": "Gdje su babilonci ovdje, gdje su moj tuz. - Nisu! - Zrake se gube u stepeni, / gdje će donijeti svoj hvatač ostaviti, / slobodno privez u vatrenim pijeskom. ")

Ako se vratite na razmišljanje o semantičkoj bisklastivnosti Tyutchev teksta, tada otkriva potrebne argumente: "Izgorjeli zemlju" sa svojim "vatrenim pijeskom" se pokaže da su sudsko sjedalo i sklonište, azil za "mantlez" (Teško je zamisliti da "na tlu, grijano na žaru", u Puglamu "Anchare", neko bi mogao živjeti: suština je to

na tim mjestima može postojati samo otrovno stablo. Kao i Puškin rob, Faust s najvećim radnom snagom prevladava pustinjski neprijateljski čovjek). Ranije metter, koji nisu ranije kombinirani u tradiciji, značenje (nije u kombinaciji sa tyutchevjem. Tako u "Poruci Horacea.", 1819., idila "svetog Grovea" kao mesto privatnosti " Tern pustinja "Života i svemirskog slika strašnog elementa -" Nebeski lav je teško zaustaviti u rasponu topline - i putanje plamena. "- Potpuno i neovisno i neovisno i neovisno i neovisno i ne preklapaju se jedan drugog).

Odvojena napomena - o napisu "Rasshin" i "plamen". Oni su prije svega "plamen" (i njegovi poslanici - "fermentirani", "vatreni") vrlo su karakteristični za rani Tyutchev (prema našim zapažanjima, epitet "plamen" u raznim vrijednostima zauzimaju oko svake četvrte pjesma pjesnika 20-ih godina - početak. 30-ih) i za pjesničku tradiciju: "Plamen ljubavi", "Flame Heart", "Frume prsa", "sveti plamen", "sveti plamen zapanjujući", itd. I češći je bio metaforično značenje ove riječi, iako u samom tyutchev-u postoje primjeri upotrebe značenja blizu objekta ("plamen-magnia" sunca u "poruci Horace" u Uranini, 1820, "Flame Sky" u pjesmi "s tuđom stranom" - besplatan prijevod iz Heinea, "Sunce Rassio je loptu" u "ljetnom večer", itd.), Naravno, "plamen pijeska" gotovo je jasan objekt (the Pijesak je vruć, poput plamena), ali teško samo ona. Vjeću Tyutchev tekstova ne dopušta nam da se opustimo na minut - epitet i ovdje nastavlja čuvati neku semantičku "suspenziju", vanjski predmet.

Činjenica je da se "plamen" u poeziji početka XIX veka ne koristi kao slika bez da ne postoji - direktno ili u podtekstu - semantičko protivljenje, od nekih, relativno govoreći ", relativno govoreći," grudi ". U "plamen strasti" ne samo opekoti, već i opekoti (EA Bratynsky: "Koliko ste grozni sahranili!" - "Koliko ste za nekoliko dana.", 1825.), život "hladi" osobu (on , "Pogledajte lice na licu.", 1825. godine, ljudi se upoređuju kao izrazi "plamena" i "leda" (Onegin i Lennski u Evgenia Onegin). Ova opozicija može formirati zaplet, kao u pjesmi "sa strane strane" (besplatan prijevod Tyutchev iz Heinea), može izraziti prirodni filozofski i teološki sadržaj: u "Pretraživanju Božjih" glinde, na primjer, "prašina" i "vatra", u kojem lirski heroj "ne vidi" Bog, kontrast "tišine" otkrivenja s druge strane ", nezemaljkom". U Tyutchev "ljetnoj večeri" to je metafora "vrućih stopala" prirode, dodirnuta pod podzemnim tasterima (tema koja će tada biti razvijena u poznatim pjesama "i" Sveta noć za nebo " Nebo. ").

U "ludilu" je takav kontrast očigledan - "vatreni pijesci" čine protivljenje "podzemnim vodama" (u posljednjem tvrdoglavom), ali ako je "Hlad" i "Hlad" u tradici metaforički napravili ideju Borba ljudskog ili univerzalnog počela je, a zatim, radije se međusobno nadopunjuju: "Plamen Punds" - prirodni (i jedini mogući, koji izgovara početni "gdje") područja postojanja za "Ludilo jadne" i kao prirodna sfera njegove pretrage. Semantička oporba gubi stabilnost: nema šta da "izgore" i "cool". "Struja podzemnih voda" ne može promeniti lice izgorelog zemlje, jer njegov medij je ludilo. Požar je lišen njegova čišćenja i suđenja, a voda prestaje biti predaja života.

To su staklene oči
Nešto gleda u oblake.

"Glassy" ludilo podseća na "fiksni" izgled, često se pojavio kao obavezni detalj romantičnog portreta (gde bi "nepokretnost" mogla značiti najviši stepen kontemplativne koncentracije; "Revidirano OKom" - "Mudroa", 1828 "Posebno bi moglo biti mističan, fatalni znak:" fiksne "oči Roshchika u Gogolu" Portret ", uredništvo" Arabeseok ", 1835. godine, na koji se sam Tyutchev često pribjegavao tokom ovog perioda (za Primjer, u pjesmi "Swan" "Prave oči orlova, po čemu je on, usput, upija Sunce", odnosno smjer izgleda ostaje isti kao u "ludilu". Ali mi nismo samo figurativni meč, već smanjuje Motiv: "Glassy" izražava značenje idiotske prostircije, kontemplacija stječe prirodu jednostavnog razmišljanja. Oxumenor je ovdje rođen iz kombinacije pretraživanja ("traži nešto") i njegovu očitu neplodnost (pogled na slijepe). Još jedan reminiscentni plan za koji, možda, broji na pjesniku, ponovo je povezan sa biblijskim temama. U apokalipsi postoji poznata, vrlo izražajna slika u kojoj staklo i vatra su glavne karakteristike: "I vidio sam kao da je stakleno more, pomiješano sa vatrom; I pobjednička zvijer i imidž njemu i crtež njega i broj njegovog imena, stojite na ovom staklenom moru, držeći Gusl Božje "(Rev. 15, 2). Još jedan poznati primjer Svetog Pisma je još elokventniji, za viziju i staklo su povezani u njemu: "Sada vidimo kako kroz tUSK Staklo, gdessing "(1 Kor. 13, 12). Oba primjera su izravno povezana sa eshatološkim problemima. U suštini, u apostolskoj poruci, a u već spomenutim pitanjima, pesme lubomatora razgovaraju sljepoća Ljudsko ("sunce zaslijepile su", "odbacuje oči" u S.P. Shevyreva ", sljepoća prije pojave super-industrijalizirane.

Autor mu negativno pripada, nazivajući ga "patentnim ludilom", što ga već škakljivo razlikuje od tih pjesnika koji su obožavali ludilo. Čitalac bi trebao primijetiti da ludilost u ovom slučaju ne opisuje mentalnu bolest, već stanje poetičnog duha.

Sve pjesme Tyutcheva su prava misterija i nekoliko stoljeća, pisci cijelog svijeta bore se u pokušajima da ga riješe. Takođe, sa pjesmom "ludilo" ne možemo sigurno reći kako se odnositi prema svom književnom heroju. Daje nam svoje proširenje iz ovog sveta.

Prema njegovim "staklenim" očima, može se shvatiti da je vidio nešto strašno, uzbudljivo i od toga da je jako pogođen. Na samom početku pjesme, Tyutchev piše: "Gdje je izgorio iz zemlje." Možda je to bio ovaj Armageddon koji je preživio književni heroj pjesme. Prisilio ga je da se odrekao svijeta i duboko je pao u sebe.

Mantit, kao što je bilo, predviđa tužna buduća zemlja, autor mu daje ovu kvalitetu vođenu ironijom. Pomiješana je činjenicom da bi se osoba mogla povjeriti da se u stvari pruža obična ludila.

"Ludilo" F. Tyutchev

"Ludilo" Fedor Tyutchev

Gde sa spaljivanjem zemlje
Spojeni kao dim, nebeski luk, -
Tamo u nepažnjoj zabavi
Ludilo je jadno za život.

Ispod zraka,
Dovodeći vatrene pijeske,
To su staklene oči
Nešto gleda u oblake.

Tada će se iznenada i, u osjetljivoj uhu
Asfaltiranje na državno zemljište,
Nešto komemoiler sa pohlepnim sluhom
Sa zadovoljstvom tajnom na čelo.

I Mnit koji čuje mlazni kuhanje,
Šta čuje struju podzemnih voda,
I uspavanku njihovo pjevanje
I bučan iz zemlje.

Analiza pjesme Tyutcheva "Ludilo"

"Ludilo" se smatra jednom od najčažljivijih pjesama Tyutcheva. Do danas ne postoji općenito prihvaćeno tumačenje među književnim kritičarima. Prema nekim istraživačima pjesnikove kreativnosti, to je u radu tražitelja vode. Drugi tvrde da je Fyodor Ivanovič u tekstu govorio protiv lutalice skela i njegovih pridržavanja. Postoji i verzija koju je pjesma samokritična izjava kojom je Tyutchev u riječi sumnje u vlastiti proročki poklon. Vjerovatno se, kako se često događa, istina je negdje u sredini, a njezina zrna su raštrkana u svim najpoznatijim mogućnostima tumačenja, tako da nije potrebno potpuno negirati nijednu od njih.

Radnja pjesme "Ludilo" odvija se u pustinji. Ova slika u tekstovima Tyutchev ERA imala je nekoliko glavnih tumačenja. Pustinja se smatrala mesto filozofske privatnosti, želju Hermeti i proroka. Takođe je postupila kao prostor u kojem je prošlo poslednje suđenje. Često se doživljava kao metafora života kao Yudoli. U analiziranom tekstu pustinje - Istovremeno mjesto konačnog suda (ne postoji ni čudo što u prvim linijama postoje savjeti za slučajnu apokalipsu), a sklonište steklo je ludilo.

Gde sa spaljivanjem zemlje
Spojeni kao dim, nebeski luk.

Može se zamisliti da bi osoba mogla doživjeti, sa vlastitim očima vidjeli kako se zemaljski učvršćuje, a sada nema ništa da ostane unutra "Merry Careflary". Da, činilo bi se luđačkim sretnim i invalidnim. Ali ne! Tyutchevovo ludilo, kao da prenose neku kaznu ( "Pod vrućim zracima, sahranjen u plamenu"), "Nešto gleda u oblake". Štaviše "Glass Ochians". Zašto se pojavljuje takva metafora? Izraz "zastakljeni izgled" je rasprostranjen, i.e., smrznuti se fokusirao na nešto. Obično se takva reakcija nastaje kao rezultat ogromnog šoka ili zato što je osoba poginula neko vrijeme od stvarnosti. Može se pretpostaviti da je ovdje heroj tako uronjen sama po sebi,

Šta čuje struju podzemnih voda,
I bučan iz zemlje.

Istina, riječ "Mnit" Autor izražava, umjesto, ironičan stav prema ludilu, u Mniju koji drugi može navodno predvidjeti. O tome piše i "Sauters tajna na Chelu". Govoreći kao posvećenost u određenim tajnama postojanja i neuljudnosti ludila.

1836. (6 godina nakon "Madmana"), Tyutchev je napisao pjesmu "Cicero". Konačne linije su prilično dobro poznate i popularne:

Blago ko je posjetio ovaj svijet
U njegovim trenucima se suočavaju!

Pored analize "ludila", postoje i drugi spisi:

"Ludilo", analiza pesme Tyutchev

Šta je ludilo? Bolest ili sreća? Zašto ljudi postaju ludi? Zašto smršaviti? Ova pitanja mogu se pojaviti od svakoga ko će pročitati ime pjesme Fyodor Ivanovič Tyutchev "Ludilo". Općenito, ova tema nije bila samo popularna u XIX vijeku: teško svaki početak pjesnika je nužno utjecao na nju u svom radu. Kako se ne sjećam čuvene pjesme "Ne puštajte me da poludim. ", Napisao Aleksandar Sergeevič Puškić. Netko ludilo strašilo, neko je vjerovao u to, samo da sam izgubio razlog, mogao bi postati istinski sretan.

U svakom slučaju, kad mladi čovjek koji nije pretekao prag od trideset godina (i Tyutchev u vrijeme pisanja ove pjesme 1830. godine imao je samo 27 godina), piše o ludilu, prirodno se pitanje pojavi: što je potaknulo da se pojavilo na zahtjev Na ovu temu? Treba napomenuti da je tema ludila kao određenog visokog poetskog stanja duha raspodijeljena u prvoj trećini XIX veka. Istovremeno, ludilo se očitovao kao oblik poetične i negdje čak i mistične intuicije. Samo čudno je zašto Tyutchev naglašava ludilo "jadnog" epiteta.

Općenito, stvara osjećaj da je osoba koja je preživjela apokalipsa, barem početak pjesme uzrokuje tačno udruženje:

Gde sa spaljivanjem zemlje
Spojeni kao dim, nebeski luk.

Može se zamisliti da bi osoba mogla doživjeti, sa svojim očima, koji su vidjeli zemaljsku firmu, a sada nema ništa da bude u "smiješnoj njezi". Da, činilo bi se luđačkim sretnim i invalidnim. Ali ne! Tyutchevov ludman, kao da prenosi neku vrstu kazne ("pod vrućim zracima, sahranjen u vatrenim pijeskom"), "Tražim nešto u oblacima", i "staklene oči". Zašto se pojavljuje takva metafora? Izraz "zastakljeni izgled" je rasprostranjen, i.e., smrznuti se fokusirao na nešto. Obično se takva reakcija nastaje kao rezultat ogromnog šoka ili zato što je osoba poginula neko vrijeme od stvarnosti. Može se pretpostaviti da je ovdje heroj tako uronjen sama po sebi,

Šta čuje struju podzemnih voda,
I bučan iz zemlje.

Istina, riječ "Mnit" Autor izražava, umjesto, ironičan odnos prema ludilu, koji se učvrstio navodno može predvidjeti predvidjeti. O tome se takođe govori "u: molimo u tajnosti na Chelu", govoreći i o posvećenosti u određenim tajnima bića, i o ludosti ludila.

Pjesma Tyutcheva bila je i ostaje jedan od najčažnijeg djela XIX vijeka. Mnogi su kritičari borili nad svojim Raysterom. Naravno, nećemo moći definitivno reći, koju ideju želim izraziti autora. Na kraju krajeva, prema samom tyutchev, "pomisao na potrošenu je laž." A ipak, ključevi zraka mogu se pokušati pronaći.

1836. (6 godina nakon "Madmana"), Tyutchev je napisao pjesmu "Cicero", ubode iz kojih su postali prilično dobro poznati i popularni:

Blago ko je posjetio ovaj svijet
U njegovim trenucima se suočavaju!