"Mencair". 1871.

Pada musim semi 1871, Vasilyev mengerjakan "pencairan", meskipun itu sakit parah: tanda-tanda tuberkulosis yang mengerikan ditemukan. Format gambar adalah tusuk yang sangat memanjang, sudah tersendiri untuk merasakan panjang jalan, yang menurutnya petani dan seorang gadis kecil berkeliaran. Tutup pegas tidak memiliki sukacita. Serius, lembab dan sedih. Sedih juga, seperti itu, ketika ayah Fedor dimakamkan. Oh, berapa banyak di jalan-jalan ini adalah hati! Berapa banyak doom manusia yang tahu jalan-jalan ini. Dan hati yang diam dari penduduk asli ini, celaka, baik ... Vasilyev membawanya perasaan sebelum kekuatan epik.

1871 menjadi istimewa untuk Vasilyev. Pameran seluler pertama yang dibuka di St. Petersburg, dan di atasnya - kanvas paling terang: "Graci Flew" ke Savrasov, "Thaw" Vasilyeva dan "Sosnovy Bor" Shishkin.
"Thaw" sangat panas, kuat, berani, dengan kandungan puitis besar dan pada saat yang sama, muda dan muda, terbangun dalam hidup, membutuhkan hak kewarganegaraan antara yang lain, dan meskipun secara tegas baru, tetapi - memiliki akar di suatu tempat di suatu tempat yang jauh. .. "Mengungkapkan kesannya kepada Kramskaya. Dia masih tidak tahu apa-apa tentang genre lansekap Rusia yang akan datang mekar yang belum pernah terjadi sebelumnya, bagaimanapun, dia menduga dia, menebak pola dan tak terhindarkannya.

Pada akhir musim dingin, "pencairan" ditunjukkan pada kontes masyarakat promosi dan menerima penghargaan pertama. Gambar langsung dari pameran yang diakuisisi Tretyakov. Pada saat yang sama, Vasiliev, tidak lebih dari sebulan, ditugaskan oleh Grand Duke Alexander Alexandrovich (di masa depan, Raja Alexander III) melakukan gambaran berulang, yang saat ini berada di museum Rusia. Pengulangan "pencairan" bukanlah salinan penulis sederhana. Itu seperti pengembangan motif lebih lanjut. Vasilyev menciptakan dua setara dengan martabat artistik kanvas. Komite, yang membuat serangkaian lukisan di pameran dunia tahun 1872 di London, berhenti pada Roystition Royal Surname. Itu pergi ke Inggris.

Pameran dunia memiliki kepentingan khusus untuk lukisan dan patung Rusia. Dia benar-benar membuka keunggulan tinggi dari seni Rusia. Ini terjadi karena pemilihan pameran yang benar dan objektif. Rusia menunjukkan bahwa ia memiliki sendiri, orang yang unik, menciptakan karya-karya yang singkat dengan pencapaian global terbaik. Di London Press, artikel-artikel muncul di mana penulis mengindikasikan bahwa fitur-fitur indah dari lukisan Rusia, yang dirampas karya-karya banyak Master Eropa.

Ulasan

Dan terima kasih banyak - untuk membaca dan meninjau dengan hangat. Vasilyev Genius, tapi sayangnya, meninggal dalam 23 tahun ... di museum Rusia "mencair", yang menjadi milik keluarga kerajaan, dan di galeri Tretyakov hanya satu, gambar pertama. Sebagian besar karya Vasilyeva ada di sana, Pavel Mikhailovich Tretyakov memperoleh semua yang ditulis oleh Vasilyev.

Pemirsa harian portal prose.ru adalah sekitar 100 ribu pengunjung yang secara total melihat lebih dari setengah juta halaman sesuai dengan konter kehadiran, yang terletak di sebelah kanan teks ini. Di setiap kolom, dua digit ditentukan: jumlah tampilan dan jumlah pengunjung.

Fedor Vasilyev. Mencair.
1871. Kanvas, minyak. Galeri Tretyakov, Moskow, Rusia.
(Salinan penulis: Museum Rusia State, St. Petersburg, Rusia).

Pada tahun 1871, Vasilyev menciptakan salah satu karya utama - pencairan, yang disajikan lebih awal pada tahun 1871 pada persaingan dalam masyarakat promosi seniman dan dianugerahi penghargaan pertama. Gambar ini dibawa dengan sendirinya konten sosial yang hebat, dia semua dijiwai dengan kerinduan dan kesedihan, terinspirasi oleh pemikiran pahit tentang artis tentang kehidupan desa Rusia.

Dekat dengan globalisme-nya untuk romantisme, Vasilyev, berjuang untuk ekspresi perasaan yang kuat, sedang mencari keadaan yang cerah dan tidak biasa, kehidupan langit yang kompleks, menekankan di depan badai, cair di tengah musim dingin.

Gambar dieksekusi dalam artis favoritnya dengan rentang emas - cokelat-coklat hangat dan terlihat hampir monokrom dengan warna. Dibangun pada hubungan nada yang kompleks, ia mengagumi kontemporaris dengan kecanggihan gamma warna-warni dan kehalusan surat itu. Komposisi horizontal pola memperkuat keheningan dan gagasan lanskap biasa.

Vasilyev melanjutkan pembukaan sifat Rusia, berusaha melihat di dalamnya yang paling intim, unik, yang hanya karakteristik olehnya: kelembutan garis yang muncul,

Gambar itu memiliki kesuksesan besar, bahkan besar untuk artis muda. Dia membeli p.m.trevyakov. Pada kompetisi, promosi seni, "Thaw" menerima penghargaan pertama, sementara Biara Pechora dari Savrasov, yang dapat dipertimbangkan Vasilyev salah satu gurunya, menerima yang kedua.

Gambar Vasilyeva dengan nama yang sama, yang menghiasi eksposisi museum Rusia, adalah pengulangan penulis, yang dilakukan khusus untuk pengadilan kerajaan, diperintahkan oleh Kaisar Alexander III. Itu adalah bahwa, di antara empat puluh karya seniman Rusia terbaik, dikirim ke pameran dunia di London pada tahun 1872, di mana ia dicatat sebagai salah satu yang paling layak, menyebabkan artikel antusias dari peninjau Inggris.

Penampilan film "mencair" pada tahun pembukaan pameran mobile pertama, seolah-olah, secara alami memperkenalkan Vasilyeva di lingkaran artis terbaiknya.

Dua puluh tiga tahun adalah Fyodor Vasilyev, ketika penyakit yang kejam dan tak terhindarkan menghancurkan hidupnya. Hanya beberapa tahun kerja kreatif yang terinspirasi, ia dapat mengabdikan pada seni kesayangannya, tetapi pada jangka pendeknya bakatnya yang brilian dan murah hati memiliki waktu untuk mengungkapkan kepada banyak partai mereka dan memperkaya lukisan Rusia dengan yang baru dan aneh terlihat dari itu Pemandangan negara asal mereka. "Boy Brilliant" yang disebut Fedor Vasilyeva Kramskaya dan Repin, "sangat berbakat" menganggap seniman muda Stasov, yang melihat "salah satu harapan terbaik dari sekolah patriotik kami" di dalamnya.

Hanya langkah pertama yang dibuat oleh Fyodor Vasiliev, di jalur kreatif yang luas dan Smalch selamanya di depannya. Tetapi kenyataan bahwa dia meninggalkan kita akan selamanya terdengar dalam seni Rusia dengan catatan puitis khusus. Ini adalah warisan artistik kecil dari Vasilyeva, dan bukan kelimpahan, bukan berbagai motif dengan antusias adalah sezaman hari ini. Kramskaya lain sangat menentukan kelanjutan historis dari orang muda yang cerdik itu: "Dia ditakdirkan untuk berkontribusi pada lanskap Rusia, apa kekurangan dan kekurangannya: puisi di perkelahian eksekusi."

Seperti monoton, pelit, dan duplikat, ini yang terkenal diketahui oleh masing-masing lanskap sederhana seorang pria Rusia dari strip tengah Rusia dalam waktu balik itu, ketika musim dingin masih berdebat dengan musim semi, tetapi di udara sudah dengan jelas merasakan pernapasan basah dengan mantap. Mendekati musim semi!

Alam dengan enggan bangun dari tidur musim dingin. Tidak ada sukacita dalam kebangkitan ini. Nada berkarat salju, berubah menjadi kotoran lengket, jarak berkabut dan air mata berlumpur.

Semua lingkaran salju yang basah dan busuk - dan menghitamkan salju yang meleleh, dan awan timbal-abu-abu, nyaris tidak menyala oleh sinar matahari pre-order, dan jalan yang berisiko dengan jejak trail puyuh, dan gaya yang diangkat dari aliran yang rahered, dan melemparkan semak hitam salju. Dan angin yang menusuk, juga jenuh dengan kelembaban dan kelembaban, riak tanpa lelah air dari aliran yang kelelahan dan menyapu, pembengkakan pecahan turun menjadi jarak tanpa akhir yang terbuka. Pasti sangat kesepian, kalah dalam piring busuk ini merasakan passanby kasual dan menemani gadis kecilnya.

Berdiri dalam keragu-raguan di depan aliran protane yang luas di tengah jalan, mereka tampak tersesat dalam ruang yang menyedihkan dari alam musim dingin di tengah-tengah dengan ruang yang menyedihkan. Angka-tokoh mereka masih meningkatkan suasana hati yang menyakitkan yang mengkhawatirkan. Tapi itu tidak mengecualikan, tetapi bahkan pemandangan lanskap. Melalui lapisan awan abu-abu yang ketat membuat jalan mereka menyala sinar matahari, seolah-olah memberkati para pelancong untuk jalan yang sulit.

Baik jiwa, hanya orang-orang yang berani berbicara tentang kedekatan orang miskin dan celaka, tetapi masih setia untuk pria yang tidak sah, yang ditanggung selama jam malam malam ini untuk orang asing yang mengerang dan dingin.

Mencair. 1871.

Vasilyev f.a.
Kanvas, minyak
55.5 x 108.5.

Museum Rusia

anotasi

Sabuk skenario kecil ini termasuk dalam jumlah karya paling emosional dari sekolah lanskap Rusia. Panorama monoton dari lanskap biasa, vegetasi langka, bangunan pedesaan bobrok menciptakan suasana kesedihan dan keputusasaan yang menyakitkan. Para pelancong berhenti di jalan, yang secara dramatis pergi ke samping, meninggalkan mereka seolah-olah di persimpangan jalan. Negara ini konsonan dengan persepsi realitas Rusia asing oleh orang-orang sezaman seniman. Bukan kebetulan bahwa gambar (GTG) menerima hadiah pertama masyarakat promosi seniman dan diulangi pada urutan Grand Duke Alexander Alexandrovich (Timing).

Biografi penulis

Vasilyev f.a.

Vasilyev Fedor Aleksandrovich (1850, Gatchina -1873, Yalta)
Lukisan-lanskap, juru gambar.
Astaga bebas kehormatan dari Academy of Arts Imperial (dari 1873).
Lahir di Provinsi Gatchina St. Petersburg. Dia belajar di sekolah menggambar masyarakat untuk promosi artis (1863-1867). Dari 1868 - anggota masyarakat untuk promosi seniman. Di bawah kepemimpinan I.i. Shishkin bekerja sekitar. BALAAM. Pada tahun 1871, terdaftar oleh seorang mahasiswa sukarela dari Akademi Seni, tetapi tidak menghadiri kelas. Dampak yang signifikan pada pembentukan individualitas artistik pelukis adalah I.N. Kramskaya.
Pada tahun 1870, selama perjalanan panjang di sepanjang Volga, banyak gambar dan sketsa dilakukan. Berdasarkan bahan-bahan perjalanan, menciptakan sejumlah karya signifikan. Akhir hidup yang dihabiskan di Yalta, di mana ia menulis pekerjaan terbaik. Meskipun periode singkat kegiatan kreatif, ia memiliki pengaruh besar pada pengembangan "pemandangan suasana hati" Rusia yang realistis.

Lukisan "Thaw" Vasilyeva terletak di kamar yang sama dari perbendaharaan, seperti dan "Graci Flew" oleh Savrasov. Mereka menggantung di dinding yang berlawanan. Dan mereka ditulis oleh seniman pada tahun yang sama. Pada tahun 1871. Dan untuk keadaan serupa. Baik seniman, tidak bersama, pergi ke etudes pada Volga untuk mengisi jiwa dengan tayangan baru. Dan publik dengan jiwa-jiwa ini dengan adegan juga dipenuhi pada saat yang sama. Dan kedua lanskap ini juga ternyata menjadi yang terbaik dalam kehidupan kreatif kedua artis.

Tetapi ada perbedaan antara dua gambar dari sifat kita. Jika gambar Savrasov datang rasa sukacita yang dibawa oleh sayap burung kembali ke rumah, perasaan menghidupkan kembali alam dan awal hanya cahaya dan baik dalam hidup secara umum, maka ketika saya berdiri di depan gambaran yang sangat besar " Thaw ", aku merasa jiwaku diisi sama sekali sentimen lainnya.

Saya ingin menceritakan tentang perasaan saya sendiri yang menutupi jiwa saya ketika merenungkan pencairan ini. Saya akui bahwa seseorang mungkin tidak menyetujui saya.

Di sini, misalnya, seperti untuk daftar. Gambar ini terdengar, dia berdering dari Gomon Black Birds. Itu dipenuhi dengan suara-suara kebangkitan alam, kebisingan yang menyenangkan dan bertepuk tangan dari sayap burung, yang akhirnya kembali ke tempat-tempat asal mereka. Ke tanah air. Dan kita melihat dan mendengar tetesan pegas, gumaman aliran pertama yang diisi dengan air meleleh. Dan jika mereka merencanakan imajinasi, kita juga akan mendengar arus jus birch, naik dari akar ke ranting atas pohon yang tidak dipahami. Kami merasakan bagaimana semua ruang yang terlihat akan segera cat dengan warna hijau. Dan dalam ikonografi itu adalah warna kehidupan.

Tapi "mencair". Kata itu baik. Panaskan, bagus. Transisi dari rahmat jahat dingin, dari mana Anda perlu membela, yang membunuh, yang membuat selamat dari dunia. Dingin, yang menghentikan kehidupan dan gerakan, yang membunuh semua suara alami di seluruh ruang luas Bumi kita.

Keheningan memerintah dalam film "Thaw". Tidak ada suara dan tidak ada pengelupasan sayap yang berisik, menandai awal kehidupan baru. Meskipun kita melihat beberapa burung di jalan kabur. Kemungkinan besar gagak, yang tidak terbang di mana saja.

Diam tidak sederhana. Itu dijiwai dengan tekanan suara kekuatan alami yang siap untuk kebangkitan. Mereka masih dalam setengah tenang dan tak bergerak. Nah, hanya sedikit dan memeras tetesan, dan Birch tua itu akan kembali ingin menjadi.

Dan saya juga membahas perasaan kesepian dan kerinduan, dan ketidakpuasan seseorang sebelum kekuatan alam.

Ya, kesepian. Di sini, di gambar Savrasov tidak ada orang. Dan vasilyev yang mereka miliki. Kami melihat seorang pria tua dan seorang gadis kecil, melihat pakaian sederhana. Gadis berusia tujuh tahun, dia menarik tangan dengan semacam pertanyaan, beralih ke kakek. Fakta bahwa mereka bukan lokal - ini dapat diasumsikan oleh kitomka di belakang lelaki tua itu. Dengan Kittomka, Anda tidak pergi ke rumah desa tetangga.

Tapi di sini adalah hal yang luar biasa. Sekarang, jika tidak ada dua tokoh ini di jalan, saya hanya akan mengagumi lanskap sendiri. Tetapi saya melihat seorang lelaki tua dan cucu perempuannya, dan jiwaku segera, anehnya kesedihan dan kesedihan. Kehadiran seorang pria di lanskap ini menimbulkan perasaan tidak berdaya dalam jiwa di depan pasukan perkasa. Kekuatan yang memanifestasikan diri di luar kehendak manusia. Mereka menunjukkan semua ketidakmampuannya di depan keabadian dan ketidakatahan seluruh ruang surgawi yang diresepkan oleh sikat ajaib artis.

*****
Saya melihat gambarnya, dan saya tidak ragu bahwa lanskap ditulis dalam master besar, secara profesional memiliki kuas. Sama indahnya mentransfer runtuhnya alam. Lihatlah bagaimana pohon-pohon yang terluka diresepkan, salju menutupi ladang-ladang dari air leleh, dan jalan kabur ini dengan jejak Sanya Poloz. Jalan, yang berkeliaran pada pelancong jarak yang tidak diketahui. Lansekap menyerupai Belanda besar.

Dan Anda tahu berapa umur tuan kami. Dua belas tahun! Pikirkan tentang itu. Saya tidak mengerti dari mana asalnya. Untuk melukis di alam, perlu tidak hanya waktu untuk mencapai keterampilan seperti itu, tetapi perlu bahwa Anda juga mencium Tuhan di Temekko. Dan kami memberi Anda bakat yang luar biasa.

Dan dari mana bocah brilian ini berasal. Ini disebut repin besar. Lahir bocah Fedya dalam keluarga kantor pos kecil. Dan dia tidak sah. Dia tahu bahwa postmaster bukan ayahnya, meskipun dia mengenakan namanya di Patrim. Dan dia tidak menyukainya. Kehidupan di masa kanak-kanak adalah kebutuhan yang kuat.

Jadi saya ingin menggambar. Dan dia mulai bekerja selama 12 tahun untuk semacam uang di bengkel pemulihan. Mengapa? Dan karena itu memungkinkan bocah itu pergi ke sekolah menggambar dengan masyarakat promosi artis. Dan di sana orang lain mengatakan bahwa dia tidak memiliki bakat. Tapi untungnya, artis Kramskaya diajarkan di sekolah ini.

Dan setelah itu, dia naik dengan cepat. Saya pikir tidak hanya berkat bakat saya, tetapi juga koneksi pada artis. Dia bertemu di lingkungan ini dengan artis terbaik saat itu. Misalnya, Shishkin menikah dengan saudara perempuan Fedor Vasilyeva. Dengan repiny bepergian ke etudes di Volga. Di sana, temannya yang lebih tua menyusun "Burlakov" yang terkenal.

Tetapi dalam hal ini di antaranya entah bagaimana tidak dianggap sangat serius. Yah, ya bakat. Tidak diragukan lagi. Tetapi pada saat yang sama, kekuatan dan keseriusan tidak datang dari semua penampilannya, yang tampaknya menemani bakat. Itu meriah dan tawa. Dia bisa dan debu ke mata. Sekrup dalam bahasa Prancis dalam bahasa Prancis. Meskipun dia tidak tahu lidah. Aku bahkan bisa duduk di piano dan memainkan motcher. Dan Tuhan tahu di mana dia mempelajarinya. Serta dalam melukis, dia dianggap mengajar dan musik.

Dan bagaimana berpakaian! Dalam semua yang paling modis dan dengan jarum. Di sini lihat potretnya yang ditulis oleh gurunya. Kramsky. Ngomong-ngomong, potret ini disajikan pada pameran film pertama, ideologinya adalah Kramskaya sendiri. Potret yang gagal tidak akan dipasang di peristiwa yang begitu penting. Terlihat perlu. Anda akan menemukan beberapa klik dengan mudah di Internet. Pemuda. Dia sedikit untuk 20. setelan indah. Kerah putih ditunda. Satin hitam busur di leher. Gambar artis Bohemian seperti itu. Sesuatu yang salal sedikit dari gambar ini. Dan sebenarnya ...

Teman Ilya Repin entah bagaimana datang kepadanya dalam lokakarya celaka. Dan dia melihat sesuatu dengan senang hati menjadi ekstrem pada kebiasaan murah. Dia hanya bisa memintanya dengan takjub: "Dan apakah kamu melakukannya?"

Dan dia juga berbicara tentang dia seperti ini: "Suara dering, tawa infektif, yang menawan dengan kurus hingga keberanian dengan ejekan memenangkan semua minat muda mereka; Untuk beruntung ini, semua orang ditarik, dan dia sendiri adalah Zorko dan dengan cepat meraih semua fenomena. " Dalam hal ini, dia bisa membandingkannya dengan pushkin atau mozart. Dan dia sedang melukis.

*****
Saya membandingkan gambar Savrasov dan Vasilyeva. Anda dapat membandingkan nasib artis. Jalur hidup Savrasov tidak tidur dengan mawar sama sekali. Kematian beberapa anak dan tragis, pada dasarnya, tujuannya sendiri. Artis pengemis bergoyang, tewas di rumah sakit untuk orang miskin di Cunning. Tetapi nasib Vasilyev menyiapkan ujung yang lebih kejam. Destiny begitu murah hati memberikan bakat yang sangat luar biasa, dan dia begitu sabun dalam jumlah tahun yang hidup. Baru berusia 23 tahun.

Dear oleh-Nya dan kita semua diberi "pencairan" ini. Dia kedinginan selama perjalanan. Kuat. Dan itu adalah awal dari banyak masalah, yang dia tidak memperhatikan kecerobohan dan pemudainya. Dan mudah untuk mengerti mengapa. Dia masih pada usia itu ketika wajah bahaya dan risiko hidup tidak selalu terlihat. Apalagi penyakit yang menimpanya sangat licik. Jadi merangkak tidak terlihat. Tuberkulosis atau seperti yang mereka katakan, maka amal dia mulai mengasah dia dari bagian dalam tanpa disadari.

Dan kemudian pada kepulangannya, dia naik kembali ke gelanggang di St. Petersburg. Di embun beku. Dan kemudian juga pergi ke Finlandia. Untuk apa? Saya pergi dengan chalopami yang sama untuk menghancurkan air terjun Imatra. Ada kesenangan yang begitu populer di kalangan anak muda dari ibukota untuk pergi ke tempat yang indah ini untuk 200 km dari St. Petersburg. Di sana, di air terjun ini, aliran air badai akan terdengar dari ketinggian 18 meter. Dan melalui gemuruh memekakkan telinga dan deru aliran air, itu perlu untuk saling menangis, berdiri di seberang pantai. Tense dalam berteriak kekuatan paru-paru Anda. Berkendara seperti itu, mengekspresikan lidah modern. Dan paru-paru di Fyodor sudah kagum dengan penyakit mematikan yang serius. Ini "menyenangkan" dan menjadi titik tidak kembali dalam perjalanan ke ujung yang menyedihkan.

Apa yang harus dilakukan? Penyakit! Di mana untuk mencari keselamatan. Hujan mentah, iklim erangan St. Petersburg - lingkungan yang menguntungkan untuk pengembangan penyakit ini. Satu keselamatan - Krimea. Hibah uang muda dan dari semua promosi masyarakat yang sama dengan para seniman muda membantu pindah ke subtropis kami. Tetapi tidak ada keselamatan dan di sana. Penyakit ini diam-diam mengatasi dengan tenang.

Saya mengerti. Kita semua diukur. Tapi itu satu hal ketika lot ini jatuh pada kemiringan tahun-tahun ketika tubuh itu menusuk dan sudah di usia tua nyaris tidak mengenakan kita, dan ketika otakmu jatuh ke dalam kegilaan, maka itu tetap hanya untuk mengucapkan terima kasih untuk tahun-tahun yang sudah lama hidup, memberikan langit. Dan itu adalah hal lain ketika dia, banyak, menabrak seluruh hidup Anda di mekar kekuatan Anda. Ketika jalan kehidupan tampaknya bagi Anda bahkan lama - cantik, hingga tak terhingga, dan penyakit menindas sudah secara fisik dengan kejam menetapkan batas yang terlihat dan nyata. Ini dia! Dan hari demi hari ia mendekati, batas ini dan tetap begitu sedikit partikel berada di dunia ini.

Dan semua ini dalam kesembuhan tahun-tahun muda. Ada dari apa yang menjadi gila dan mengambil dari keputusasaan dan dari kerinduan. Dan dia tidak menyerah, chalopai ini, terus menggambar dan menulis lukisan yang indah. Untuk laporan masa tinggalnya di Krimea, yang harus ia tunduk pada masyarakat promosi, yang memberinya kesempatan untuk hidup di Krimea.

Dia menulis lanskap yang indah "di Pegunungan Krimea". Apa yang Belanda! Dia melampaui mereka. Tetapi lanskap ini ia menulis alih-alih untuk masyarakat promosi. Ngomong-ngomong, dibeli Sergey Tretyakov, oh lalu menyerahkannya kepada saudaranya Pavel. Lanskap ini akan menghiasi eksposisi museum peringkat tertinggi. Tapi untungnya dia berada di aula Savrasov dan Vasilyev yang sama.

Gambar yang tidak biasa. Temukan dan juga di Internet. Dan menikmatinya. Tapi ... tapi ini bukan Rusia. Tetapi bagi jiwa ia menulis gambar yang sama sekali berbeda. "Basah padang rumput". Dia menulis tempat asli sebagai gambar umum dari sisi asli. Dia menulis bagaimana yang terakhir memaafkan tanah airmu. Beberapa bulan sebelum kematian Anda. Mungkin sudah mengerti bahwa itu tidak lagi diberikan kepadanya untuk kembali.

Artis mati, dan ketenaran dan bahkan kemuliaan menumbuhkannya. "Thaw" dikirim ke pameran internasional di Wina dan London. Benar, itu bukan aslinya, tetapi pengulangan artis penulis. Karena aslinya sudah dibeli oleh Tretyakov. Dan dia menyukai Alexander Alexandrovich, ke masa depan Kaisar Alexander yang ketiga. Nah, bagaimana tidak pergi menemui pewaris takhta. Di sini untuknya dan membuat vasilyev salinan. Dan salinan ini dan dikirim ke luar negeri, ketenaran ketenaran dan bahkan ketenaran untuk penulis. Dia dan di sana, di luar sisi asli, juga mengejutkan dan kekaguman. Dan di ibukota Inggris, ia umumnya ingin melihat dirinya sendiri, sehingga ia menulis hati Inggris yang imut di bengkelnya dengan tangannya ke bengkelnya. Dan di sana mereka tahu akal setelah konstable dalam lukisan lanskap. Dan siapa yang tahu. Ini terjadi - dan pennyata artis Vasilyev Eropa akan menjadi. Sayangnya, dia sekarang tidak memasukkan nomor pertama dari seniman Rusia yang paling terkenal. Untuk memastikan ini, tanyakan terutama pada anak muda, apakah mereka mengetahui artis Fyodor Vasilyeva. Paling sering Anda akan mendapatkan jawaban negatif.

Tapi itu tidak terjadi. Dia meninggal pada saat ini di Crimea dan meninggal pada September 1873 di Yalta. Ada juga terkubur. Dia meninggalkan banyak hutang. Oleh karena itu, teman-temannya Shishkin dan Kramskaya mengorganisir pameran - menjual lukisan yang tersisa. Uang pendapatan sudah cukup untuk menutupi hutang dan jumlah yang tersisa untuk memberi keluarga, ibu dan adik laki-lakinya yang tercinta. Itu saja.

Tetapi kita akan mengingat kata-kata dari Kramsky yang sama, berbicara oleh-Nya tentang siswa mereka dan yang lainnya: "Kami memiliki penyair lanskap dalam arti kata saat ini, dan jika ada yang bisa dan harus, maka ini hanya Vasilyev . "

Deskripsi Lukisan Fedor Vasilyeva "Thaw"

Fyodor Vasilyev adalah artis yang luar biasa yang berjalan nasib jahat hanya 23 tahun kehidupan. Kemuliaan pelukis Rusia benar-benar menakjubkan. Di pameran, diatur setelah kematiannya, semua gambar Vasilyeva didefinisikan ulang sebelum pembukaan paparan. Kasus yang belum pernah terjadi sebelumnya.

Lukisan "mencair", di mana Vasilyev dianugerahi premi pertama, memiliki kesuksesan terluas. Salinannya dibuat khusus oleh penulis atas permintaan Autokrat masa depan Kekaisaran Rusia Alexander III, yang kemudian di Grand Princes. Lanskap yang dipilih oleh artis untuk ciptaannya tidak terlalu menarik. Sedih di lanskap ruang besar, penuh sesak ke langit diturunkan rendah. Di salju, jejak kereta luncur kereta luncur, membanjiri air kotor dari salju monster, dan di tengah jalan - dua angka (pria tua dan anak), yang memberi lanskap bahkan lebih banyak catatan kusam. Segera, untuk Protalina, balapan, tidak menambahkan lukisan dengan warna hitam mereka. Untuk melengkapi semuanya, bola spoy dengan jendela buta dan menawannya asap dengan jendela buta dan kristal dari asap pipa. Sebelum kami adalah hidangan Rusia yang terkenal, yang, seperti yang mereka katakan, "Semua tepi lebih mahal" benar-benar Rusia.

Tapi apa yang menarik gambar ini? Tidak heran koresponden salah satu surat kabar Inggris, melihatnya di pameran di London, menulis bahwa tidak ada yang akan lebih baik untuk menceritakan cat Thaw. Gambar itu terasa tipis lirik, dikombinasikan dengan pengetahuan mendalam tentang alam dan realitas Rusia. Kelembutan cat dan rasa keandalan juga memainkan peran besar di sini.

Fedor Vasilyev. "Thaw" (1871). Kanvas, minyak. 53.5 x 107 Lihat Galeri Tretyakov Negara, Moskow Gambar ini membawa konten sosial yang hebat, ia dijiwai dengan kerinduan dan kesedihan, terinspirasi oleh pemikiran pahit artis tentang kehidupan desa Rusia. Dekat dengan globalisme-nya untuk romantisme, Vasilyev, berjuang untuk ekspresi perasaan yang kuat, sedang mencari keadaan yang cerah dan tidak biasa, kehidupan langit yang kompleks, menekankan di depan badai, cair di tengah musim dingin. Gambar itu memiliki kesuksesan besar, bahkan besar untuk artis muda. Dia membeli p.m.trevyakov. Pada kompetisi, promosi seni, "Thaw" menerima penghargaan pertama, sementara Biara Pechora dari Savrasov, yang dapat dipertimbangkan Vasilyev salah satu gurunya, menerima yang kedua. Gambar Vasilyeva dengan nama yang sama, yang menghiasi eksposisi museum Rusia, adalah pengulangan penulis, yang dilakukan khusus untuk pengadilan kerajaan, diperintahkan oleh Kaisar Alexander III. Itu adalah bahwa, di antara empat puluh karya seniman Rusia terbaik, dikirim ke pameran dunia di London pada tahun 1872, di mana ia dicatat sebagai salah satu yang paling layak, menyebabkan artikel antusias dari peninjau Inggris. Penampilan film "mencair" pada tahun pembukaan pameran mobile pertama, seolah-olah, secara alami memperkenalkan Vasilyeva di lingkaran artis terbaiknya. Dua puluh tiga tahun adalah Fyodor Vasilyev, ketika penyakit yang kejam dan tak terhindarkan menghancurkan hidupnya. Hanya beberapa tahun kerja kreatif yang terinspirasi, ia dapat mengabdikan pada seni kesayangannya, tetapi pada jangka pendeknya bakatnya yang brilian dan murah hati memiliki waktu untuk mengungkapkan kepada banyak partai mereka dan memperkaya lukisan Rusia dengan yang baru dan aneh terlihat dari itu Pemandangan negara asal mereka. "Boy Brilliant" yang disebut Fedor Vasilyeva Kramskaya dan Repin, "sangat berbakat" menganggap seniman muda Stasov, yang melihat "salah satu harapan terbaik dari sekolah patriotik kami" di dalamnya. Hanya langkah pertama yang dibuat oleh Fyodor Vasiliev, di jalur kreatif yang luas dan Smalch selamanya di depannya. Tetapi kenyataan bahwa dia meninggalkan kita akan selamanya terdengar dalam seni Rusia dengan catatan puitis khusus. Ini adalah warisan artistik kecil dari Vasilyeva, dan bukan kelimpahan, bukan berbagai motif dengan antusias adalah sezaman hari ini. Kramskaya lain sangat menentukan kelanjutan historis dari orang muda yang cerdik itu: "Dia ditakdirkan untuk berkontribusi pada lanskap Rusia, apa kekurangan dan kekurangannya: puisi di perkelahian eksekusi." Seperti monoton, pelit, dan duplikat, ini yang terkenal diketahui oleh masing-masing lanskap sederhana seorang pria Rusia dari strip tengah Rusia dalam waktu balik itu, ketika musim dingin masih berdebat dengan musim semi, tetapi di udara sudah dengan jelas merasakan pernapasan basah dengan mantap. Mendekati musim semi! Alam dengan enggan bangun dari tidur musim dingin. Tidak ada sukacita dalam kebangkitan ini. Nada berkarat salju, berubah menjadi kotoran lengket, jarak berkabut dan air mata berlumpur. Semua lingkaran salju yang basah dan busuk - dan menghitamkan salju yang meleleh, dan awan timbal-abu-abu, nyaris tidak menyala oleh sinar matahari pre-order, dan jalan yang berisiko dengan jejak trail puyuh, dan gaya yang diangkat dari aliran yang rahered, dan melemparkan semak hitam salju. Dan angin yang menusuk, juga jenuh dengan kelembaban dan kelembaban, riak tanpa lelah air dari aliran yang kelelahan dan menyapu, pembengkakan pecahan turun menjadi jarak tanpa akhir yang terbuka. Pasti sangat kesepian, kalah dalam piring busuk ini merasakan passanby kasual dan menemani gadis kecilnya. Berdiri dalam keragu-raguan di depan aliran protane yang luas di tengah jalan, mereka tampak tersesat dalam ruang yang menyedihkan dari alam musim dingin di tengah-tengah dengan ruang yang menyedihkan. Angka-tokoh mereka masih meningkatkan suasana hati yang menyakitkan yang mengkhawatirkan. Tapi itu tidak mengecualikan, tetapi bahkan pemandangan lanskap. Melalui lapisan awan abu-abu yang ketat membuat jalan mereka menyala sinar matahari, seolah-olah memberkati para pelancong untuk jalan yang sulit. Baik jiwa, hanya pondok yang bosan berbicara tentang kedekatan orang miskin dan celaka, tetapi masih merupakan perlindungan yang setia bagi seorang lelaki yang belum berlaku, yang ditutupi pada jam malam malam ini dengan yang beragam dan dingin di atas kaki depan ... Boris Pasternak. Februari. Dapatkan tinta dan menangis! Menulis tentang Februari, kesombongan, sedangkan curang lumpur di musim semi terbakar hitam. Dapatkan kolam. Untuk enam hryvnias, melalui Blagovest, melalui klik roda untuk pindah ke sana, di mana kamar mandi masih berisik tinta dan air mata. Di mana, seperti pir hangus, dari pohon ribuan batang akan takut ke genangan air dan membungkus kesedihan kering di bagian bawah mata. Di bawahnya, tidak ada apa-apa, dan angin terkena angin, dan semakin acak, semakin atau lebih tepatnya, puisi itu berdaulat. vk.com/russian_painting.